100 Jahre Horror: Der entscheidende Horrorfilm aus jedem Jahrzehnt
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Sehen Sie sich für eine Geschichtsstunde voller Horror diese Filme an.
Seit zehn Jahrzehnten Horror-Filme haben die Kinoleinwände heimgesucht und sind neben dem Western eines der am längsten laufenden Genres Hollywoods. Seit Nosferatu (einer der frühesten Filme des Genres) im Jahr 1922 veröffentlicht wurde, waren das Blut und Blut, die spannende und beunruhigende Musik und die kultigen gruseligen Bösewichte, die darauf folgten, historische Markenzeichen in Filmen, die mehrere Generationen von Kinobesuchern in Angst und Schrecken versetzt haben.
Von stummen Vampiren in Schlössern bis hin zu geschminkten Clowns, die Kleinkinder erschrecken, hat der Horrorfilm im Laufe von hundert Jahren viele Phasen durchlaufen. Diese Schreckensfavoriten sind beim Publikum beliebt und haben das Genre nicht nur auf seismische Weise geprägt und beeinflusst, sondern auch die Jahrzehnte, in denen sie leben, geprägt.
1920er: 'Nosferatu' (1922)
Als Hutter ( Gustav von Wangenheim ) wird nach Siebenbürgen beordert, um einen Verkauf mit Graf Orlok ( Max Schreck ) stellt sich bald heraus, dass Orlok ein Vampir ist, der ein Auge auf die Frau des Immobilienmaklers geworfen hat.
Eine inoffizielle Adaption von Bram Stokers Roman Dracula, FW Wände ist Stummfilm Nosferatu war einer der frühesten Horrorfilme, die zusammen mit veröffentlicht wurden Robert Weine 's Das Kabinett des Dr. Caligari . Durch die Verwendung von Schatten und Inszenierung spielte Nosferatu auch eine große Rolle bei der Definition des deutschen expressionistischen Films während des Jahrzehnts und darüber hinaus. Schließlich trug der Mangel an Ton zusammen mit Schrecks eindringlicher Darbietung zur erschreckenden Natur des Films bei; das seit seiner Veröffentlichung eine Reihe von Remakes inspiriert hat.
1930er: 'Frankensteins Braut' (1935)
Nach den Ereignissen von 1931 Frankenstein , Wissenschaftler Henry Frankenstein ( Colin Clive ) beschließt, seine Experimente hinter sich zu lassen. Als jedoch The Monster ( Boris Karoff ) entführt er seine Frau, ist Frankenstein gezwungen, eine neue Kreatur zu erschaffen, um sie zu retten.
Machen Sie dort weiter, wo der erste aufgehört hat, der bahnbrechende Science-Fiction-Horror Braut von Frankenstein war eine der ersten Film-Fortsetzungen überhaupt. Meisterhaft inszeniert von James Wal , 1935er Braut von Frankenstein gesagt eine überzeugend reichhaltige Horrorgeschichte von Einsamkeit und Menschlichkeit, die durch Karloffs sympathische Darbietung als Das Monster verstärkt wurde. Infolgedessen erhielt der Film glühendes Lob und prägte wohl im Alleingang das Horrorkino der 1930er Jahre.
1940er: 'Der Wolfsmann' (1941)
Nachdem Larry Talbot bei einem bösartigen Angriff von einem Wolf gebissen wurde ( Lon Chaney, Jr. ) verwandelt sich in einen Werwolf. Einige Dorfbewohner verursachen Chaos und Chaos und machen sich auf die Jagd nach der Bestie, während Larry versucht, die Stadt zu verlassen.
Unter der Regie von Georg Waggner und mit klassisch atmosphärischem Nebel, 1941er Jahre Der Wolfsmann folgte dem Zyklus der Monsterfilme von Universal, der die 1930er Jahre dominierte. Tatsächlich würde der Film nach dem Erfolg zukünftige Fortsetzungen hervorbringen, die auch die 40er Jahre bevölkern würden. Während das charakteristische Werwolf-Make-up und Design das Publikum damals erschreckte, hat The Wolf Man auch zukünftige Filmemacher wie beeinflusst John Landis ( Ein amerikanischer Werwolf in London ) und Joe Johnston ( Der Wolfsmann , ein modernes Remake des Films von 1941).
1950er: 'Sie!' (1954)
1954 zogen riesige Ameisen durch die Kinoleinwände Gordon Douglas ' Science-Fiction-Horror Sie! . Während eine Armee mutierter Ameisen die Bürger terrorisiert, liegt es an einem Team von Wissenschaftlern und Militärsoldaten, diesen Aufstand zu beenden, bevor die Ameisen die Zivilisation auf globaler Ebene bedrohen.
Weithin als einer der ersten nuklearen Monsterfilme der 1950er Jahre angesehen, Sie! ist ein unterhaltsames Kreaturen-Feature, das jedem Zuschauer Angst vor großen Käfern bereiten wird. Weitere Schauspieler Edmund Gwenn ( Wunder auf der 34. Straße ) als informativer Wissenschaftler enthielt der Film eine der eindringlich rätselhaftesten Eröffnungssequenzen des Sci-Fi-Horrors, in der ein kleines Mädchen allein durch die Wüste wandert und völlig geschockt aussieht.
1960er: 'Der Spuk' (1963)
Als der paranormale Ermittler Dr. John Markway ( Richard Johnson ) lädt zwei Frauen ein, Eleanor ( Julia Harris ) und Theodor ( Claire Bloom ) zu einem Spukhaus ereignen sich seltsame Ereignisse, die das Leben aller Beteiligten in große Gefahr bringen.
Unheimlich und gruselig, Der Spuk war einer der gruseligsten Filme, die das Publikum in den 1960er Jahren gesehen hatte und in dem es eine Frage stellte: Glaubst du an Geister? Mit einfallsreicher und dynamischer Kameraführung und herausragender Regie Robert Weise , hat der übernatürliche Horrorfilm seitdem gedauert und Angst gemacht. Die Schreckensschreie von Harris, das beunruhigende Gefühl der Angst und der erschreckende Einsatz von Sound-Make Der Spuk ein effektiver Horror, der dazu beitrug, das Jahrzehnt zu definieren.
1970er: 'Halloween' (1978)
Eines Nachts in Haddonfield, Laurie Strode ( Jamie Lee Curtis ) und ihre Freunde passen auf einige Kinder in der Nachbarschaft auf, während die Eltern weg sind. Unbekannt ist jedoch ein Mörder auf freiem Fuß, der einen Teenager nach dem anderen ermordet.
Während der 1960er Psycho und 1974er Das Texas Kettensägenmassaker machte Horrorfans mit den Zutaten eines Slashers bekannt, Johannes Zimmermann Der Klassiker von 1978 Halloween war wohl die offizielle Geburtsstunde des Horror-Slasher-Subgenres. Mit einer hypnotischen, eingängigen und spannungsgeladenen Partitur, einem verängstigten letzten Mädchen, einem Haufen geiler Teenager und einem maskierten Killer, Halloween war ikonisch und definierte den Horror der 70er (und darüber hinaus).
1980er: 'Das Leuchten' (1980)
Jack Torrance ( Jack Nicholson ) und seine Familie ziehen für den Winter ins Overlook Hotel. Aber während er isoliert lebt, beginnt Jack verrückt zu werden, was die Sicherheit seiner Familie bedroht.
Warum wurde die Urknalltheorie abgesagt?
Mit gruseligen Zwillingen, die die Träume der Zuschauer verfolgen werden, und auffälligen Bildern (am bemerkenswertesten das Blut, das aus den Aufzugstüren fließt), Stanley Kubrick 's Das Leuchten war und ist einflussreich. Erstaunlicherweise jedoch Stephen King hat sich bekanntermaßen offen gegen den Film ausgesprochen und wie sehr er sich von seinem gleichnamigen Roman unterscheidet. Unabhängig davon trug Kubricks psychologischer Horror für einige dazu bei, weitere 1980er Jahre zu produzieren Verfilmungen von Kings Romanen einschließlich des beliebten Publikumslieblings von 1986 Halte zu mir .
1990er: 'Schrei' (1996)
Nachdem er ein Mädchen brutal angegriffen und getötet hat, zielt Ghostface auf Sidney ( Nie Campbell ) und ihre Schulfreunde. Neben Officer Dewey ( David Arquette ) und Nachrichtenreporter Gale Weathers ( Courtney Cox ) spüren sie Ghostface auf, der hinter allen Morden in Woodsboro steckt.
1996 legendärer Regisseur Wes Craven führte das Publikum in den mit Referenzen gefüllten Slasher-Horror ein Schrei . Folglich trug der Film dazu bei, die nächste Ära der Parodiefilme und Teenie-Horrorfilme zu prägen. Von der ikonischen, einprägsamen und subversiven Eröffnungssequenz bis hin zu Campbells Darstellung eines kultigen, knallharten Final-Girls , Schrei erwies sich als Kassenerfolg und ein Hit bei Kritikern. Tatsächlich erwies es sich bei Fans des Genres als noch beliebter, da der Film voller Referenzen und Anspielungen auf Horrorfilme der Vergangenheit ist und gleichzeitig das Genre auf neue und interessante Weise erneuert.
2000er: „Paranormale Aktivität“ (2007)
Als Katie ( Katie Featherston ) und Micha ( Micha Sloat ) in ein neues Haus ziehen, passieren mysteriöse Dinge. Als sich die nächtlichen Unruhen zuspitzen, beschließt das junge Paar, aus Angst vor einem dämonischen Geist, Überwachungskameras zu installieren.
Verleiht eine Aura der Authentizität, Paranormale Aktivität verängstigte Publikum, als es 2007 veröffentlicht wurde Erz-Spiel -Regiefilm trug dazu bei, das Interesse der Fans am Found-Footage-Horrorfilm mit seinen zahlreichen spannenden Sequenzen und erschreckend realistischen Bildern wiederzubeleben. Fortsetzungen im Prozess hervorbringen, Paranormale Aktivität Die hochwirksame und lang anhaltende Marketingkampagne von führte dazu, dass der Film zu einem Kassenphänomen wurde. Seitdem hat er das Genre und das Kino der 2000er Jahre geprägt.
2010er: 'Es' (2017)
Nachdem sein Bruder von Pennywise gefressen wurde ( Bill Skargard ), ein Killerclown, der in der Kanalisation lauert, Bill ( Jaeden Martell ) und seine Gruppe von gemobbten Freunden tun sich zusammen, um den Clown aufzuspüren und weitere Morde im Teenageralter zu verhindern.
Mit einer hochkarätig besetzten Besetzung von jugendlichen Schauspielern ( Finn Wolfhard , Sophia Lilis , Jack Dylan Grazer unter anderem), Es war 2017 ein Blockbuster-Hit beim Publikum. Zusammen mit mehreren beängstigenden und spannungsgeladenen Sequenzen machte Skarsgards schaurig-gruselige Darbietung als Pennywise Clowns wieder unheimlich. Kassenrekorde brechen und zu Recht den Status einer „Ikone“ erlangen, Andy Muschietti 's Es generierte auch eine Fortsetzung mit 2019 Es: Kapitel zwei .