Die 17 besten TV-Piloten der 2000er Jahre
- Kategorie: Lange Liste
Während sich die TV-Landschaft in den letzten Jahrzehnten im Großen und Ganzen erheblich verändert hat, sind Piloten im Großen und Ganzen immer noch ein entscheidender Schlüssel für den zukünftigen Erfolg einer Show. Ein Pilot muss nicht unbedingt großartig sein, aber er muss vielversprechend sein. Comedy-Piloten sind notorisch schwierig zu erreichen, da es normalerweise einige Episoden dauert, um die Charaktere zu finden, aber normalerweise etwas in diesem Piloten, der auf die kommende Größe hinweist (siehe: Das Büro , Parks und Erholung ). Bei Dramen geht es darum, die Bühne zu bereiten und mit einem Grund zu enden, in der nächsten Woche zurückzuschalten. Einige Dramapiloten sind groß In der Folge wird jedoch das faszinierende Versprechen, das sie aufgestellt haben, nicht eingehalten, und die Zuschauer werden schnell ins Schiff springen, wenn Sie das hohe Qualitätsniveau in Ihren nächsten Folgen nicht aufrechterhalten können.
Und während einige Netzwerke die Pilotsaison ganz vermieden haben, um nur eine Show direkt in Serie zu bestellen (siehe: Kartenhaus , Wahrer Detektiv ), es gibt immer noch nichts Schöneres, als sich auf die erste Folge einer Fernsehserie einzustimmen und eine spektakuläre Stunde oder zwei Stunden Geschichtenerzählen zu bekommen.
Da wir derzeit im zweiten goldenen Zeitalter des Fernsehens leben, gab es seit dem Jahr 2000 eine Reihe denkwürdiger Piloten. Daher haben wir eine Liste der Besten der Besten des 21. Jahrhunderts zusammengestellt - Piloten, die zeichnete sich durch ihren Einfallsreichtum, ihre Kunstfertigkeit aus oder gab den Zuschauern einfach etwas ganz Einzigartiges. Nicht alle dieser Piloten führten zu großartigen Serien, aber unabhängig davon, was folgte, dienten sie als spektakuläre Einführung in eine Welt, in neue Charaktere und in erfinderisches Geschichtenerzählen.
Ohne weiteres präsentieren Adam Chitwood und Allison Keene die 17 besten TV-Piloten der 2000er Jahre.
'Hat verloren'
Netzwerk: ABC
Ausstrahlungsdatum: 22. und 29. September 2004
Direktor: J.J. Abrams
Der Pilot für Hat verloren ist einer der besten Piloten in der Fernsehgeschichte. Die ABC-Serie materialisierte sich notorisch schnell mit Damon Lindelof und J.J. Abrams Erstellen der Charaktere bei gleichzeitiger Besetzung des Ensembles für diese Wendung im Format „Auf einer einsamen Insel gestrandet“. In der Tat war ABC so zweifelhaft an dem Projekt, dass der einzige Grund, warum sie ihnen so viel Geld für den Piloten gaben (der teuerste, der jemals zu dieser Zeit gemacht wurde), darin bestand, dass sie das Gefühl hatten, es als Fernsehfilm ausstrahlen zu können und damit fertig zu sein.
In der Praxis ist dieser zweistündige Pilot ein atemberaubendes Stück Filmemachen, das die unheimliche Welt von einführt Hat verloren auf sehr engagierte Weise. Es baut dieses massive Ensemble auf faszinierende Weise auf, legt Regeln (oder deren Fehlen) für das seltsame Geschehen auf der Insel fest und stellt die zentralen Konflikte der Charaktere mit dem auf, was ein Markenzeichen der Serie werden würde: dem singulären POV Rückblenden. Und dieses Ende, bei dem die Gruppe erfährt, dass die mysteriöse Schleifenübertragung seit 16 Jahren läuft, ist der Inbegriff eines gut ausgeführten Cliffhangers. Darüber hinaus werden in diesem Pilotfilm mysteriöse Aspekte der Show (wie das Rauchmonster) beschrieben, von denen Lindelof und Abrams nur grundlegende Ideen hatten, die sich jedoch zu erfüllenden, serienlangen Mysterien entwickeln konnten.
Was auch immer Sie über das Serienfinale denken, es kann nicht geleugnet werden, dass die Hat verloren Pilot ist eines der denkwürdigsten Stücke der Fernsehgeschichte. Ah, die Freude an der Entdeckung. - - Adam Chitwood
'Studio 60 auf dem Sunset Strip'
Netzwerk: NBC
Ausstrahlungsdatum: 18. September 2006
Direktor: Thomas Schlamme
Studio 60 auf dem Sunset Strip ist ein Paradebeispiel für eine Serie, die das Versprechen ihres Piloten nicht einhält. Die Show diente als mit Spannung erwartete Fortsetzung Aaron Sorkin Ist meisterhaft Der westliche Flügel Also waren alle Augen auf diese prestigeträchtige (und teure) einstündige Show über das Backstage-Geschehen bei einem gerichtet SNL -eske Skizzenreihe. Der Pilot ist ein klassischer Sorkin, der mit einem brillant ausgeführten Anstiftungsereignis beginnt, das an die Kernschmelze in der Luft erinnert Netzwerk , was später dazu dient, die Lücke für Produzent / Regisseur Danny Tripp zu schaffen ( Bradley Whitford ) und peitschenschlauer, selbstverachtender süchtiger Schriftsteller Matt Albie ( Matthew Perry ), um sich der Serie innerhalb einer Serie wieder anzuschließen. Die Chemie zwischen Whitford und Perry ist aus den Charts verschwunden, und der Schwung dieser ersten Episode nimmt unter der Leitung von Sorkin zu Westflügel Kohorte Thomas Schlamme . Es ist ein unglaublich aufregendes Stück Fernsehen, das auch für den zukünftigen Emmy-Gewinner eine prestigeträchtige Rolle spielte Sarah Paulson als berühmtester Star der Fake-Sketch-Serie, und alles brach innerhalb weniger Episoden zusammen.
Sorkin war nie wirklich in der Lage, seinen Schwung nach dem Piloten vollständig wiederherzustellen, obwohl die Serie insgesamt ihre Lichtblicke hatte. Es wurde von NBC am Ende der ersten Staffel schnell abgesagt (es war wahnsinnig teuer wegen Cast / Produzent Gehälter) und lustig genug wurde als gefeiert das Show, um diese Saison zu sehen, während eine andere NBC-Serie über eine Sketch-Show namens 30 Rock debütierte zu wenig Förderung oder Anerkennung. All diese Jahre später 30 Rock ist eine Ikone des Fernsehens während Studio 60 ist ein vergessener Fehler, aber wir werden immer diesen Piloten haben. - - Adam Chitwood
'Das Kabel'
Netzwerk : HBO
Bedeutung des Endes der Spaltung
Ausstrahlungsdatum ::2. Juni 2002
Direktor : Clark Johnson
Das Kabel ist ein seltenes Drama, das mit einem Moment der Komödie beginnt, der aus dem wirklichen Leben stammt und sofort die Vorliebe der Serie begründet, Erzählung und Realität so eng miteinander zu verbinden, dass sich ihre fiktiven Geschichten immer wie Wahrheit anfühlen. Obwohl Das Kabel Die Themen und der Fokus änderten sich in jeder Staffel dramatisch. In der Pilotfolge wurde der Hauptantrieb der Show festgelegt: das Drücken und Ziehen zwischen der Polizei und den Straßen, die sie schützen und bedienen sollen. Anstatt sich an das Buch zu halten und ein klares Verfahren anzubieten, Das Kabel stellt zwei sehr interessante Charaktere in Jimmy McNulty vor ( Dominic West ) - ein Schurkenpolizist, der sich für den klügsten Mann im Raum hält - und ein Mann, der es könnte tatsächlich sei der klügste Kerl im Raum, Stringer Bell ( Idris Elba | ), ein Drogendealer, der Business Classes besucht.
McNulty ist Chaos und Bell ist zumindest für eine Weile Ordnung, und ihre Interaktionen im Piloten deuten bereits darauf hin David Simon schuf eine ganz andere Art von Cop-Show, die alle Facetten des Drogenkrieges zeigt. Der Pilot stellt außerdem einen Süchtigen, Bubbles, sowie mehrere junge Drogendealer vor, die in und um Sozialwohnungen leben, alle vor dem Hintergrund von Baltimore, das Touristen oder Besucher selten sehen. Und doch könnte es fast jede amerikanische Innenstadt sein; das ist Das Kabel Beherrschung des Universalen durch das Spezifische. Und alles beginnt mit einer großartigen Folge für eine der besten Fernsehserien. - Allison Keene
'Wandlung zum Bösen'
Netzwerk: AMC
Ausstrahlungsdatum: 20. Januar 2008
Direktor: Vince Gilligan
Wandlung zum Bösen ist die seltene TV-Serie, die mit jeder Staffel besser zu werden schien, aber das bedeutet nicht, dass ihre erste Folge die schlechteste ist. Der Pilot, geschrieben und geleitet von Vince Gilligan beginnt auffallend mit Bryan Cranston ein Wohnmobil wie eine Fledermaus aus der Hölle fahren, nur in seinen engen Gedanken, bevor er zu den Ereignissen zurückblickt, die diese Geschichte beginnen, mit Cranston als sanftmütigem Chemielehrer an der High School. In vielerlei Hinsicht ist der Pilot eine Zusammenfassung der kommenden Serie - wie kann sich ein so harmloser Mann in eine so lächerliche Situation bringen? Gilligan spielt mit dieser Frage, indem er die Zuschauer investiert, neugierig darauf, herauszufinden, wie das alles passiert ist, und es ist ein Erzählgerät, das sich während des gesamten Verlaufs der Show fortsetzt, indem es sozusagen ein Ereignis oder ein Bild aus der Zukunft neckt, um den Einsatz zu verbessern.
Visuell schafft Gilligan eine Palette wie nichts anderes im Fernsehen und hebt hier und da die raue Landschaft New Mexikos mit Farbblitzen hervor. Direkt aus dem Tor, Wandlung zum Bösen war etwas ganz anderes. - - Adam Chitwood
'Wie ich deine Mutter kennengelernt habe'
Netzwerk: CBS
Ausstrahlungsdatum: 19. September 2005
Direktor: Pamela Fryman
Es ist schwer, einen guten Comedy-Piloten zu machen. Wenn Sie zurückgehen und den Piloten einige der erfolgreichsten Komödien aller Zeiten ansehen, sind sie normalerweise nicht so gut. Im Falle von Freunde Einige der Charaktere unterscheiden sich grundlegend von dem, was sie im Laufe der ersten Staffel werden würden. In der Tat ist der Schlüssel zur Sitcom die Chemie, und es erfordert Versuch und Irrtum, um die beste Mischung für Ihr Ensemble herauszufinden. Aber im Fall von Wie ich deine Mutter kennengelernt habe Die Show hatte eine Silberkugel: einen serialisierten Haken.
Die meisten Sitcoms existieren einfach auf der Idee einer Situation (daher der Name Situationskomödie), aber Wie ich deine Mutter kennengelernt habe begann als Idee eines Plotgeräts. Insbesondere, dass in Zukunft ein Vater seinen Kindern die Geschichte erzählt, wie er ihre Mutter kennengelernt hat, wobei die Show selbst in der „Vergangenheit“ stattfindet. Der Pilot zieht jedoch schnell einen Köder und einen Schalter (was sich ärgerlich herausstellen würde nicht in diesem schrecklichen Serienfinale ein großer Köder und Schalter zu sein), indem man Robin ( Cobie Smulders ) als primäres Liebesinteresse unseres Protagonisten Ted ( Josh Radnor ), nur um abschließend zu sagen: 'Und so habe ich Ihre kennengelernt Tante . '
Dieser Zinger am Ende der Episode ist nicht nur eine bissige Enthüllung, sondern legt auch die Regeln der Wie ich deine Mutter kennengelernt habe Universum so klar und klug. Die Zuschauer verstanden, dass sie genau auf die Details der Geschichte achten mussten, um Hinweise darauf zu erhalten, wie all diese Charaktere in die „heutige“ Erzählung passen, während das talentierte Ensemble diese Gruppe von Freunden zu einer einfachen Gruppe machte -Liebe Haufen. - - Adam Chitwood
'DIe laufenden Toten'
Netzwerk: AMC
Ausstrahlungsdatum: 31. Oktober 2010
Unter der Regie von: Frank Darabont
nicolas käfig in den spinnenvers
Während DIe laufenden Toten hat seitdem die Kunst des Durchdrehens der Räder perfektioniert und einen enormen Start mit einem rein filmischen Piloten hingelegt. Autor / Regisseur Frank Darabont wirkt seine Magie, indem er diese „Zombieserie“ in den ersten 10 Minuten als ziemlich einfaches Charakter- / Polizistendrama einführt. In einem brillanten Moment stellt er zwei unserer Hauptfiguren in einer von Zombies befallenen Welt vor, nur um das Koma von Rick Grimes zu nutzen, um die Entstehung der Zombie-Epidemie zu überwinden. Infolgedessen kann Darabont mit einem schrecklichen Horrorfilm direkt zu den Folgen springen und Rick in einer Welt isolieren, die er nicht mehr erkennt. Das Tempo ist großartig, der einzelne POV dient dazu, das Publikum auf Trab zu halten und die ersten Berührungen von Greg Nicotero Das spektakuläre Zombie-Make-up ist wirklich umwerfend. Die Episode endet mit einem verdammt großen Versatzstück, das die Dinge tonal und thematisch befriedigend zusammenfasst. All dies unterstreicht nur den Verlust, den die Serie empfand, als Darabont ging. Aber wir werden immer diesen Piloten haben. - - Adam Chitwood
'Heimat'
Netzwerk: Show Time
Ausstrahlungsdatum: 2. Oktober 2011
Direktor: Michael Cuesta
Fast einen Monat nach dem 10. Jahrestag des 11. September war die Welt nicht genau fragen für eine TV-Serie über globalen Terrorismus, aber Showtime lieferte eine in Form von Heimat . Trotz der Tatsache, dass die Show aus stammte 24 ausführende Produzenten Howard Gordon und Alex Gansa , Heimat erwies sich als viel nachdenklicher und nachdenklicher als diese rachsüchtige Fox-Serie, die dem Piloten ein Rätsel aufwirft, das eine der besten Staffeln der Fernsehgeschichte auslösen würde. Wir können die Qualitätsdetails der folgenden Jahreszeiten argumentieren, aber Heimat 'S Pilot etabliert elegant eine Thriller-Erzählung, in der Claire Danes Der CIA-Beamte untersucht, ob ein geretteter Soldat umgedreht wurde oder nicht. Und dieses Ende, als Brody sich dem Hauptgebäude zuwandte, ließ jeden Betrachter erschauern. - - Adam Chitwood
'Gerechtfertigt'
Netzwerk : Fox
Ausstrahlungsdatum ::16. März 2010
Direktor : Michael Abendessen
Eine der am besten geschriebenen Serien im gesamten Fernsehen, Gerechtfertigt passte die Arbeit von Elmore Leonard in die Geschichte eines modernen Anwalts in Kentucky, der zwischen seinen schurkischen Vorstellungen von Gerechtigkeit und den kriminellen Aktivitäten seiner Familie hin- und hergerissen wurde. Aber Gerechtfertigt Pilot - was uns wirklich hilft zu wissen, wer Raylan Givens ( Timothy Olyphant ) ist als Person nicht durch Exposition, sondern durch Sehen - stellt auch die wichtigste Beziehungsdynamik der Serie her: die zwischen Raylan und seinem alten kohlegrabenden Kumpel Boyd Crowder ( Walton Goggins ). Boyd, der im Piloten sterben sollte, war einfach zu gut als Antagonist und Folie, um sie zu verschwenden, und die Show hielt seine Anwesenheit nie für selbstverständlich.
Aber Gerechtfertigt Der Pilot legt auch einen authentischen südländischen Ton fest, der sowohl die Stadtwege von Lexington als auch die Redneck-Machenschaften der Hill Counties umfasst. Es war und ist eine einzigartige Kulisse für eine Serie, die sich nur schwer durchsetzen lässt. Aber die außergewöhnliche Besetzung der Serie gibt Ihnen das Gefühl, sie schon lange zu kennen - oder Menschen wie sie -. Balancierende Action mit coolem Humor, Gerechtfertigt Die Premiere verspricht dem US-amerikanischen Abgeordneten Marshall Givens jede Menge Action auf und neben den Büchern und lässt Sie irgendwie wissen, dass sein Hut zu einer Ikone werden wird (es tat es). - Allison Keene
'Battlestar Galactica'
Netzwerk : Sci-Fi-Kanal (jetzt Syfy)
Ausstrahlungsdatum : 8. Dezember 2003
Direktor : Michael Rymer
Ich zähle das Battlestar Galactica Miniserie als wahre Premiere der Serie, da sie ursprünglich als Backdoor-Pilot gedacht war, um das Interesse an diesem Remake der 1978er Serie zu messen. Ich erinnere mich, dass ich mich hingesetzt hatte, um mir vielleicht eine Stunde davon anzusehen, und vier Stunden später war ich im Wesentlichen eins mit der Couch geworden und hatte eingeräumt, dass ich die Serie beenden musste, bevor ich wieder umzog ( Portlandia stimmt zu ).
was bedeutet das ende des lieblings
Selbst für diejenigen, die nicht eingefleischt sind, Battlestar Die Miniserie hat die Zuschauer mit ihrer Aktion und starken Charakterentwicklung vollständig gefangen genommen, mit einer faszinierenden Prämisse über die Menschheit im Vergleich zu Zylonen, die offenbar eher eine menschliche Form als ein mechanisches Äußeres wie in der Vergangenheit angenommen haben (was es zu einem Rätsel macht, wer sonst enden könnte) eins sein). Dieses Thema spielte sowohl geradlinig als auch als Metapher für das Anderssein, und die Miniserie bot sofort eine weitläufige, aber wunderbar intime Sicht auf die Menschheit auf der Flucht durch den Weltraum, wobei der Feind überall um sie herum versteckt war. - Allison Keene
'Freitagnachtlichter'
Netzwerk: NBC
Ausstrahlungsdatum: 3. Oktober 2006
Direktor: Peter Berg
Spielfilme in TV-Shows zu verwandeln, ist normalerweise keine gute Idee, aber Freitagnachtlichter ist sicherlich eine der größten Ausnahmen von den Regeln. Der Pilot, der vom Regisseur des Spielfilms geschrieben und inszeniert wurde Peter Berg , schafft einen Ton, eine Stimmung, eine Welt, in die sich die Zuschauer schnell verlieben würden. Es gibt eine sehr faule Version von Freitagnachtlichter gemacht werden, aber das ist es nicht. Der Pilot etabliert Dillon, Texas, schnell als einen Ort, der so real ist, dass man ihn fast riechen kann. Eine Schar unglaublich zuordenbarer Teenager füllt das Ensemble aus. Die tonale Mischung des Piloten aus lustig, aufrichtig und emotional würde während der gesamten Serie bestehen bleiben, und dies wird am besten durch die Subversion der Erwartungen als Jason Street veranschaulicht - etabliert im Piloten als das Star-Quarterback und damit unser unantastbarer Protagonist - landet als Querschnittsgelähmter im Krankenhaus. Klare Augen, volle Herzen können nicht verlieren. - - Adam Chitwood
'The O.C.'
Netzwerk : Fox
Ausstrahlungsdatum ::5. August 2003
Direktor : Doug Liman
Der Pilot für Das O.C. etablierte drei Dinge, die während der Höhen und Tiefen der Serie wahr bleiben würden: die Chemie der Besetzung, den intelligenten und bissigen Dialog, der den Ton der Show definierte, und den fantastisch ausgewählten Soundtrack. Der dramatische Pilot sorgt dafür, dass die Dinge schnell und spannend bleiben, und für die jungen Erwachsenen, die sie zu der Zeit sahen, war sofort klar, dass dies eine Show war, die es schaffen konnte, echte Emotionen in ihrer Umgebung mit erhöhter Realität einzufangen.
Im Herzen, Das O.C. erforschte die Umkehrung von Ryan Atwood ( Ben McKenzie ) ein Kind von der falschen Seite der Strecke zu sein, das von Natur aus immer noch cool war, während Seth Cohen ( Adam Brody ) war ein privilegierter Ausgestoßener. Die Interaktionen zwischen ihnen und das, was sie über die wohlhabende Newport-Gesellschaft enthüllten (die später so viel Reality-Fernsehen produzierte), waren etwas, das die Show in ihren ersten Staffeln gut erforschte, bevor sie sich verjüngte. Wenn Sie jedoch auf diese Beziehungen in der hervorragenden Premiere zurückblicken, werden Sie feststellen, dass die Show, wenn sie am besten war, nie weit von ihnen entfernt war. 'Willkommen im O.C., Schlampe!' - Allison Keene
'Verhaftete Entwicklung'
Netzwerk : Fox
Ausstrahlungsdatum ::2. November 2003
Direktoren : Anthony Russo und Joe Russo
Sie werden nicht viele Comedy-Piloten auf dieser Liste finden, da Comedy-Piloten (insbesondere in Rundfunknetzen) in der Regel notorisch schlecht sind. Selbst wenn die Serie großartig wird, muss der Pilot so breit sein, dass es schwierig ist, sowohl lustig als auch auf sinnvolle Weise Teil der größeren Geschichte zu sein. Verhaftete Entwicklung kam jedoch vollständig aus dem Tor heraus und feuerte auf alle Zylinder. Obwohl es natürlich immer besser wurde (mit tieferen und noch wahnsinniger geschichteten Witzen), gelang es seinem Piloten, einen Erzähler zu haben, eine Geschichte ohne offensichtliche Vorsätze zu etablieren und sehr, sehr lustig zu sein.
In gewisser Weise hängt die Show von einer Umkehrung des Gleichnisses vom verlorenen Sohn ab, wobei in diesem Fall der Sohn der einzig vernünftige in einer unordentlichen Familie ist, der sich darauf verlässt, dass er sie rettet. Der Pilot stellt auch eine einzigartige Serie auf, die dank der starken Schrift, einer außergewöhnlichen Besetzung und eines selbstbewussten Stils, der der Serie während ihres gesamten Laufs diente, Aufmerksamkeit erregte. - Allison Keene
'Das Schild'
Netzwerk : FX
Ausstrahlungsdatum ::12. März 2002
Direktor : Clark Johnson
Ursprünglich genannt Wall Als es sich in der Entwicklung befand (basierend auf dem gleichnamigen LAPD-Skandal), war der FX-Pilot für Das Schild Nutzen Sie den aufkeimenden Antihelden-Trend, indem Sie uns eine Gruppe von Schurkenpolizisten vorstellen, die von dem brutalen Vic Mackey angeführt werden ( Michael Chiklis ) und endet mit einer heftigen Wendung.
Es gibt Aspekte des Pilotenstils, die jetzt etwas veraltet aussehen, aber die Geschichte, die das Dilemma eines neuen Polizeikapitäns untersucht, der versucht, seine Abteilung sauber zu halten und dank Mackeys Methoden auch Ergebnisse sehen will, ist jetzt genauso relevant wie sie jemals war, und vielleicht noch mehr. Während wir in dieser ersten Stunde nicht so viel von den anderen Charakteren wie Mackey bekommen, hat der Pilot ein starkes Gespür für den Ton, den er festlegen möchte, da er einen durcheinandergebrachten moralischen Kompass bietet, der die Zuschauer fasziniert, mehr herauszufinden über diese dunkle Welt. - Allison Keene
'Geister'
Netzwerk : SundanceTV
Ausstrahlungsdatum : 31. Oktober 2013 (US-Premiere)
Direktor : Fabrice Gobert
Die intensiv atmosphärische französische Serie Geister beginnt als eine Geschichte über die Untoten, aber auf eine Weise, die wir (zu der Zeit) vorher nicht gesehen hatten. Ein junges Mädchen, das viele Jahre zuvor gestorben ist, kommt ohne Verfall zurück und möchte Sandwiches essen, nicht Fleisch. Sie kann sich nicht erinnern, was passiert ist oder warum die Leute sich ihr gegenüber seltsam verhalten. Andere kehren ebenfalls bald leise und beiläufig zurück, darunter ein seltsamer kleiner Junge, der nicht spricht. Später durchbricht eine gewalttätige Handlung das ansonsten langsame Verfahren und beginnt, die Geschichten miteinander zu vereinen, während eine der Geschichten der Rückkehrer (vom Tag ihres Todes) den Zuschauern durch eine andere Gewalttat offenbart wird, die umwerfend ist.
Liste der Science-Fiction-Filme der 80er Jahre
Die Stunde endet mit zwei wichtigen Wendungen, die das Rätsel um die Rückkehr der Untoten verschärfen, aber auch den komplizierten Gefühlen Raum geben, jemanden wie aus der Vergangenheit in eine Gegenwart zurückkehren zu lassen, die für sie nicht bereit ist. Es gibt Freude, Verwirrung, Abscheu, Wut und Herzschmerz, die alle in der wunderschön inszenierten Premiere der Show cool dargestellt werden, unterstützt von einem fantastischen Soundtrack von Mogwai. - Allison Keene
'Gänseblümchen schieben'
Netzwerk : ABC
Ausstrahlungsdatum ::3. Oktober 2007
Direktor : Barry Sonnenfeld
Gott segne Bryan Fuller und seine wunderbar seltsamen TV-Show-Ideen. Gänseblümchen schieben musste das Netzwerkpublikum davon überzeugen, eine Show über einen gutaussehenden Kuchenhersteller in einer bonbonfarbenen Welt zu sehen (kein Problem), der Menschen berühren konnte, um sie von den Toten zurückzubringen (komisch zu werden), aber wenn er sie erneut berührt, sterben sie (ok ...) und wenn er nicht Berühre sie ein zweites Mal als jemand sonst stirbt (wird noch seltsamer). Und dass all dies für die Polizeiarbeit wichtig ist, weil er jetzt tote Opfer befragen und herausfinden kann, wer sie getötet hat (interessant!), Aber - verdreht - sein Kindheitsschwarm ist einfach auf seltsame Weise gestorben und er erweckt sie wieder zum Leben ( aww) kann sie aber nicht gehen lassen, was bedeutet, dass stattdessen jemand anderes stirbt (errr) und er sie niemals berühren kann je nochmal . Was. Das. Hölle. Köstlich bizarr!
Das ist Gänseblümchen schieben Pilot, und es ist absolut fantastisch. Die Show tarnte sich als ein Verfahren, das in Ordnung war, aber sein Herz war immer beim Kuchenmacher ( Lee Pace ) und das Mädchen, das er liebte ( Anna Friel ), konnte aber nie anfassen. Die Set Dressings und Kostüme waren ein Traum (sogar zweimal!) Und die Besetzung war fast zu perfekt. Leider war die Prämisse für die meisten etwas zu seltsam, aber Fullers magische Fantasiewelt war von Anfang an in der Lage, ihr unglaublich lustiges Äußeres mit einer dunkleren Strömung zu verbinden, die direkt unter der Oberfläche fließt und sich zu etwas wirklich Besonderem vermischt. - Allison Keene
'Sechs Fuß unter'
Netzwerk : HBO
Ausstrahlungsdatum ::3. Juni 2001
Direktor : Alan Ball
Während des gesamten Laufs Sechs Fuß unter Alle Episoden begannen mit einem Tod, der normalerweise den Ton oder das Thema für die kommende Stunde festlegte. Die Premiere ist nicht anders, obwohl sie auch die persönlichste und aufregendste ist. Der Tod des Patriarchen der Familie bringt die Fischer, die ein Bestattungsunternehmen in Los Angeles betreiben, in Bewegung, indem sie ihren ältesten Sohn Nate nach Hause bringen ( Peter Krause ), der nie etwas mit dem Familienunternehmen zu tun haben wollte. Die Beziehungen, die in der Premiere hergestellt wurden, dauern fünf volle Spielzeiten an - andere kommen und gehen, aber die Fischer bleiben. Meistens.
Das Wichtigste ist, dass die Premiere eine entscheidende Reise darstellt, auf der Nate nicht nur seiner Familie, sondern auch dem Tod selbst gegenüberstehen muss. Es ist ein Weg, der die Serie verankert und ihr ihre schöne Tiefe verleiht. Es ist aber auch Teil einer düsteren Comic-Episode, in der die jüngste Tochter Crystal Meth probiert, kurz bevor sie vom Tod ihres Vaters erfährt, und es beim Optimieren erleben muss. In der Zwischenzeit erscheint der Geist ihres Vaters jedem Familienmitglied als Projektion ihrer Gefühle für ihn und um uns zu offenbaren, wo sie in ihrer Trauer sind. Es hat sich sofort gezeigt, dass dies kein normales Familiendrama sein wird, und das war es auch nicht. Es war außergewöhnlich. - Allison Keene
'Verrückte Männer'
Netzwerk: AMC
Ausstrahlungsdatum: 19. Juni 2007
Direktor: Alan Taylor
Viele neue TV-Shows versuchen, am Ende einen großen Cliffhanger oder Twist einzuspielen, um die Zuschauer dazu zu bringen, weiterzusehen. Einige bieten genug Haken, um zurückzukehren, aber andere schwingen für die Zäune mit einer großen Enthüllung, die innerhalb weniger Episoden heraussprudelt. Verrückte Männer endet jedoch mit einer verdammt guten Wendung, die funktioniert, weil sie eine Dynamik offenbart, die sich für den Rest der Serie abspielen würde. Jon Hamm Don Draper ist ein mysteriöser Mann, der dem Publikum als dieser höfliche Werbefachmann für Damen vorgestellt wird, nur um herauszufinden, dass er ebenfalls lebt das Leben eines vorstädtischen Ehemanns und Vaters. Die gesamte Episode ist eine phänomenal gestaltete Schrift, die die 1960 aufkommende Sexual- und Rassenpolitik aufbaut und gleichzeitig Don, Roger, Peggy usw. als überzeugende Charaktere auszeichnet. Verrückte Männer ist keine Show, die ein paar Folgen brauchte, um Fuß zu fassen. Es war ein Homerun direkt aus dem Tor. - - Adam Chitwood