Die 20 besten Brad Pitt Filme im Ranking

Brad Pitt hat bewiesen, dass sein Talent und seine Risikobereitschaft über sein atemberaubendes Aussehen hinausgehen.

Es gibt Filmstars und dann gibt es Götter auf der Leinwand. Brad Pitt ist der letztere, und er könnte der letzte sein. In den frühesten Phasen seiner Karriere war er der hübsche, doofe Surfer-Bruder von nebenan, der alle Mädchen ohnmächtig machte, aber er bewies schnell, dass sein Talent und sein Geschmack seine übertrafen Tiger Beat Er sieht gut aus und war Mitte der 90er Jahre eine ernsthafte Kraft, die die begehrtesten Rollen in Hollywood umwarb.

Als Schauspieler sind seine Entscheidungen mit zunehmendem Alter immer interessanter geworden. Im Gegensatz zu sagen wir Tom Cruise Pitt, der sich von dem eigenwilligen Charaktermaterial entfernt hat, das ihn in den 90ern so interessant gemacht hat, und sich selbst als zeitloser Actionheld neu gemacht hat, geht mehr Risiken ein als je zuvor. Nicht alle zahlen sich aus, aber seine Fehler ( Kriegsmaschine und Am Meer zum Beispiel) sind immer bewundernswert. Und er hat nicht nur in einigen der besten Filme der letzten 30 Jahre mitgespielt, sondern seine Starpower als treibende Kraft eingesetzt (und nutzt sie auch weiterhin), um aufregende neue Filmemacher zu fördern und riskanten Projekten zu helfen, die Finanzierung durch seinen Plan B zu sichern Produktionsschindel.



Mit 80 Schauspielern gibt es in Pitts Filmografie nur sehr wenig Füllmaterial und eine Fülle von Killern. Diese 20 Filme wurden aufgrund der Stärke seiner Leistung und der Qualität des Films ausgewählt. Einige davon sind Klassiker, bei denen Pitts Rolle relativ gering ist ( Thelma & Louise , Wahre Romanze ), einige sind nicht so großartige Filme, die dennoch durch Pitts Anwesenheit erhöht werden ( Schnappen Sie sich ). Alle sind sehenswert.

Lesen Sie unsere Rezension zu Pitts neuestem Film Ad Astra Klicken Sie hier. Weitere Ranglisten von Collider finden Sie in unseren Ranglisten von Tom Cruise Filme , Quentin Tarantino Filme , Christopher nolan Filme , und Steven Spielberg Filme .

20) Thelma & Louise (1991)

Bild über MGM

Thelma & Louise ist ein großartiger Film und in der Ära von #MeToo relevanter als je zuvor. Geena Davis und Susan Sarandon sind spektakulär, da die gleichnamigen zum Scheitern verurteilten Heldinnen, deren Mädchenwochenende sich in einen Albtraum verwandelt, als Louise (Sarandon) einen Mann tötet, der versucht, Thelma außerhalb einer Landbar zu vergewaltigen. Der Film, ein früher Prüfstein des Feminismus der dritten Welle, war seltsam kontrovers wegen seiner nicht entschuldigenden Darstellung von Frauen, die von der grausamen Possenreißerei der Männer ausgegrenzt (und effektiv kriminalisiert) wurden, aber seine Botschaft ist mit der Zeit immer ergreifender geworden. In seiner Breakout-Rolle spielt Pitt JD, einen scheinbar süßen jungen Drifter, der Thelma verführt - aber wie fast jeder andere Mann im Film entpuppt er sich als Arschloch und schiebt das Paar unwissentlich einen Schritt näher an ihre schicksalhafte letzte Fahrt heran Grand Canyon. (Es sollte beachtet werden, dass das Ranking des Films auf dieser Liste eher die Kürze von Pitts Aussehen widerspiegelt als die Qualität des Films.)

Stirbt Ironman in den Comics?

19) Snatch (2000)

Bild über Screen Gems

Die Zeit ist vorbei Schnappen Sie sich keine Gefälligkeiten. Die britische Verbrechenskapriole aus Guy Ritchie fühlt sich an wie ein Relikt aus der Post Pulp Fiction 90er Jahre, als eine Menge Tarantino-Nachahmer ( Die Boondock-Heiligen, gehen Sie, Selbstmordkönige ) verstopfte Theater und Videoregale. Trotz seiner Mängel glänzt Pitt immer noch als der irische Bareknuckle-Boxer Mickey O’Neill. Der anhaltende Witz über Mickeys unverständlichen regionalen Dialekt ist nur noch nervöser geworden, aber Pitt ist voll und ganz der Rolle verpflichtet und liefert Mickeys Zeilen mit Humor und Begeisterung.

18) Der seltsame Fall von Benjamin Button (2008)

Bild über Paramount Pictures

David Fincher Schwächster Film (ohne sein zum Scheitern verurteiltes Debüt Alien 3 , eine Übungsrunde für den Umgang mit Studiointerferenzen) ist schwerfällig und trottend, aber immer noch verdammt gut. Als der Titelheld mit einem Leiden fluchte, das ihn umgekehrt altern lässt, lässt Pitt niemals zu, dass Buttons Menschlichkeit von der unheimlichen Einbildung des Films (basierend auf der Prämisse einer Kurzgeschichte von F. Scott Fitzgerald) oder der atemberaubenden CGI-Arbeit, die sie mit sich bringt, überschattet wird es zum Leben.

17) True Romance (1993)

Bild über Warner Bros.

Ein mehrjähriger Fanboy-Favorit, Wahre Romanze ist die märchenhafte Kehrseite des Methy-Alptraums von Natürlich geborene Mörder , Quentin Tarantino Das andere kriminelle Paar, das im folgenden Jahr veröffentlicht wird. Bei aller Gewalt und Chaos, Romantik ist ein entschlossen süßer Film, dessen zwei Liebhaber ( Christian Slater und Patricia Arquette ) sind relative Unschuldige, die in einer gewalttätigen Fantasiewelt verloren sind, die von Comics, Kung-Fu-Filmen und Elvis-Erscheinungen angetrieben wird. Als Stoner Couch-Potato Floyd spielt Pitt nur eine untergeordnete Rolle, aber er besitzt jede Sekunde, die er auf dem Bildschirm sieht. 15 Jahre später würde die Figur einen weiteren Klassiker inspirieren: Judd Apatow und Seth Rogen angeblich konzipiert Ananas Express basierend auf Pitts Leistung.

16) Zweiter Weltkrieg (2013)

Bild über Paramount Pictures

Ziemlich oder nicht, mein Interesse an Weltkrieg Z alles andere als verflogen, als sich das ursprüngliche Veröffentlichungsdatum im Dezember 2012 verzögerte und bekannt wurde, dass der gesamte dritte Akt verschrottet und neu aufgenommen wurde, mit bedeutenden Umschreibungen in letzter Minute von Damon Lindelof . Für mich war das Streik drei gegen den Film - die ersten beiden waren die Einstellung eines Regisseurs Marc Forster (hackiger Geselle, der für den schlechtesten Bond-Film verantwortlich ist) und das Ziel einer PG-13-Bewertung (wie macht man einen ernsthaften Zombie-Film, ohne sich für ein hartes R zu entscheiden?). Aus diesen Gründen habe ich den Film jahrelang verschoben. Ich Idiot. Trotz aller Widrigkeiten funktioniert das Ganze wie ein Gangbuster. Es ist nicht ohne Mängel: Pitts Gerry ist viel zu passiv für einen traditionellen Franchise-Helden, die Nebenhandlung mit seiner Frau und seinem Kind fühlt sich obligatorisch an und geht nirgendwo hin, und die breiten CGI-Schwarmschüsse lenken ab. Und doch ... Der Film ist ein Knaller. Der Mangel an Blut erweist sich als kluger Schachzug. Der Reshot-Third-Act ist nahezu nahtlos. Und Pitt verankert den Film in der Realität und verkauft die menschlichen Einsätze, obwohl er mit einem stark unterschriebenen Charakter gesattelt ist.

15) Mr. & Mrs. Smith (2005)

Bild über 20th Century Fox

Einige Filme arbeiten allein mit der Leistung ihrer Starpower. Dies ist der Fall bei Mr. & Mrs. Smith , eine Action-Kleinigkeit, die von der leiht Wahre Lügen Spielbuch mit dem zusätzlichen Twist, dass beide Ehemann und Ehefrau (Pitt und Angelina Jolie ) täuschen sich gegenseitig und führen als Auftragskiller ein Doppelleben. Während der Film nie ganz den Screwball-Charme von erreicht James Cameron Der Klassiker von 1994, die sexuelle Chemie zwischen Pitt und Jolie, ist spürbar - sie haben sich während der Dreharbeiten verliebt, sodass die Zuschauer im Grunde beobachten, wie sich eine echte Romanze entfaltet - und der Regisseur Doug Liman schießt die Hölle raus Simon Kinberg Dünnes Skript.

ist der wandelnde tot vorbei?

14) Ocean's Twelve (2004)

Bild über Warner Bros.

Das Erfolgsgeheimnis der wild Unterhaltsamen Ozean Franchise ist, dass niemand beteiligt scheint, die Filme so ernst zu nehmen. Ein Haufen cooler Katzen auf dem Höhepunkt ihrer Talente hängt herum und macht Witze zwischen der Planung aufwändiger Überfälle an wunderschönen Orten. Die Einsätze sind immer niedrig, auch wenn sie hoch sind, und das Publikum ist weniger in die Emotionen der Charaktere investiert als in die Beziehung zwischen den Schauspielern selbst. Nur Ocean's 12 transzendiert seine oberflächlichen Freuden und Ansätze, die wirklich interessant sind. Steven Soderbergh dreht es wie einen französischen New Wave-Film mit einer losen, wandernden Kamera, die so mühelos cool ist wie Pitts Meisterdieb Rusty Ryan.

13) Brennen nach dem Lesen (2008)

Bild über Fokusfunktionen

Form des Wasserfreigabedatums uns

Wenn der Coen Brothers Versuchen Sie, Mainstream-Publikumsmagneten zu machen. Die Dinge werden normalerweise seltsam - und manchmal auch schlecht (siehe: Unerträgliche Grausamkeit, die Ladykiller ), aber Nach dem Lesen verbrennen , ihr doof Moll-Key-Follow-up zu Kein Land für alte Männer ist gut gealtert. Wie bei allen Coen-Komödien sind einige Besichtigungen erforderlich, um den absurden Charme voll zu würdigen, aber die Arbeit ist es wert. In einer atemberaubenden Besetzung von hochkarätigen Filmstars und Charakterdarstellern ( Frances McDormand, George Clooney, John Malkovich, Tilda Swinton, Richard Jenkins und JK Simmons ), Pitt stiehlt die Show als Chad, ein Personal Trainer und Weltklasse-Doofus, der zu den besten der großen Coen-Narren zählt.

12) Alliierte (2016)

Bild über Paramount Pictures

Nach einem Trio von Stop-Motion-CGI-Familienfilmen ( Der Polar Express, Beowulf, eine Weihnachtsgeschichte ), Direktor Robert Zemeckis kündigte seine Rückkehr zum ernsthaften Filmemachen für Erwachsene mit dem Denzel Washington Blockbuster 2012 an Flug , aber seine letzten drei Filme ( The Walk, Allied, Willkommen in Marwen ) haben mit Kritikern und Publikum gleichermaßen bombardiert. Davon die Spionageromantik des Zweiten Weltkriegs Verbündet hat das meiste Geld verloren (Paramount hat schätzungsweise 75-90 Millionen Dollar gegessen, als alles gesagt und getan wurde), was schade ist, denn es ist nicht nur der beste dieser drei, es ist ein rechtmäßig guter Film, ein epischer Rückfall aus dem Goldenen Zeitalter, der liebevoll Tipps gibt seinen Hut zu Weißes Haus und Lawrence von Arabien . Pitt und Marion Cotillard sind elektrisierend wie Max und Marianne, sternenkreuzte Liebhaber, die verzweifelt den Komplikationen ihrer nationalen Loyalitäten entfliehen wollen, um gemeinsam ein reales Leben zu führen.

11) The Big Short (2015)

Bild über Paramount

Der große Short ist zwanghaft beobachtbar. Adam McKay nimmt ein undurchdringliches Thema - die Mathematik der Finanzkrise 2008, wie der Autor erzählt Michael Lewis (( Moneyball ) - und kreiert einen ausgelassenen Pop-Wandteppich, der sowohl lehrreich als auch äußerst unterhaltsam ist. Sie verstehen Subprime-Hypotheken nicht? Hier ist Margot Robbie in einem Schaumbad, um sie dir zu erklären. Nebel auf besicherten Schuldverschreibungen ? Anthony Bourdain Die Fischeintopf-Analogie sollte Ihre Verwirrung beseitigen. In der Zwischenzeit übernimmt Pitt, der auch produzierte, eine bescheidene, aber überzeugende Rolle als Ben Rickert, ein älterer Weiser an der Wall Street, der zwei eifrige junge Händler berät ( John Magaro und Finn Wittrock ) darauf, wie genau man gegen die US-Wirtschaft wetten würde.

10) Interview mit dem Vampir (1994)

Bild über Warner Bros.

Neil Jordan Die weitläufige, jahrhundertelange Anpassung der Anne Rice Roman ist weniger Horrorfilm als gotische Romantik. Die Aufführungen werden größtenteils durch das üppige, dekadente Produktionsdesign und die Kostüme aufgewertet, was erklären könnte, warum Tom Cruise Ich hatte das Bedürfnis, es als Vampir Lestat zu beschämen - zu gemischten Ergebnissen. Pitt hingegen widersetzt sich dem Drang, anzugeben, und der Film ist besser dafür. Als Louis, der Vampir des Titels, der dem Journalisten Daniel Molloy seine Geschichte erzählt ( Christian Slater ), Pitt strahlt ruhiges Selbstvertrauen aus und verhindert, dass der Film in ein ausgewachsenes Lager abtaucht.

9) Der Baum des Lebens (2011)

Bild über Fox Searchlight

Terrence Malick Der persönlichste Film, Der Baum des Lebens ist ein kühnes Experiment im großen Stil, ein Tongedicht, das die Erinnerungen des Filmemachers an seine Kindheit mit nicht weniger als dem Ursprung des Universums verbindet. Als Stellvertreter von Malicks autoritärem Vater ist Pitt kalt und abgelegen und drückt sich in ausgedehnten Montagen, die zum Markenzeichen des Regisseurs in der Spätkarriere geworden sind, fast ausschließlich durch Körpersprache aus. Malick war schon immer an dem Zusammenspiel der großen Fragen interessiert - wer sind wir, woher kommen wir, ist Gott real usw. - und dem zarten Tanz menschlicher Beziehungen. Hier destilliert er die Ideen einer Karriere in eine schöne Meditation über Schöpfung und Bewusstsein.

Top 10 der besten Dokumentationen auf Netflix

8) 12 Affen

Bild über Universal

Dieser dunkle Science-Fiction- / Zeitreisethriller bleibt Regisseur Terry Gilliam Der finanziell erfolgreichste Film - und wohl immer noch sein bester seitdem Brasilien . In einem Film voller auffälliger Performances (einschließlich Bruce Willis , Madeleine Stowe , und Christopher Plummer ), Pitts ist das am wenigsten. Als Jeffrey Goines, ein Geisteskranker, der angesichts eines weltweit endenden Virus den Schlüssel zum Überleben der Menschheit in der Hand halten könnte, ist der Schauspieler alles Tics und Kopfkratzer und manisches Lachen. Er verkauft jeden Moment und erhielt dafür seine erste Oscar-Nominierung.

7) Seven (1995)

Bild über New Line Cinema

1995 war ein gutes Jahr für Pitt. Zusätzlich zu der Anerkennung, die er für seine Nebenrolle in erhielt 12 Affen Der Schauspieler festigte seinen Status als Festzeltstar durch Headliner Sieben und den unerbittlich hässlichen, trostlosen Film zu einem Erfolg zu führen (327 Millionen US-Dollar weltweit), der angesichts des Themas heute fast unergründlich ist. Auf den Spuren eines Serienmörders ( Kevin Spacey ), der die sieben Todsünden als Blaupause für die Auswahl seiner Opfer verwendet, Detectives Mills (Pitt) und Somerset ( Morgan Freeman ) steigen in die Hölle hinab und jagen ihren John Doe durch die regennassen Gassen und verlassenen Hochhäuser einer namenlosen Stadt, eine der deprimierendsten Visionen einer Metropole, die dank Regisseur David Fincher jemals auf die Leinwand gebracht wurde. Als übermütige, idealistische Mühle ist Pitt die Unschuld an Freemans müder Erfahrung, und seine angstvolle Abrechnung mit einem Überraschungspaket zum Höhepunkt des Films schockiert noch heute.

6) Babel (2006)

Bild über Paramount

Babel ist nicht jedermanns Sache. Dies ist ein miserablistisches Kino, eine brütende Abhandlung über menschliches Leid, die auf globaler Ebene durch vier miteinander verbundene Geschichten erzählt wird, die in Marokko, den Vereinigten Staaten, Mexiko bzw. Japan stattfinden. Pitt spielt Richard, einen Amerikaner, der mit seiner Frau Susan in Marokko Urlaub macht ( Cate Blanchett ) nach dem Tod ihres kleinen Sohnes. Das trauernde Paar ist auf die andere Seite der Welt gereist, um zu heilen, aber dies ist eine Alexander Innaritu Film erwartet mehr zufällige Tragödie. Richard ist eine weitgehend undankbare Rolle, aber Pitt verinnerlicht den Schmerz und die Verzweiflung seines Charakters und überträgt ihn dann auf uns. Dies ist das Ergebnis von Innaritu's sogenannter 'Death Trilogy' (danach) Liebeshunde und 21 Gramm ), und Publikum und Charaktere werden angemessen durch die zufällige Grausamkeit des lieblosen Universums des Filmemachers bestraft. Glücklicherweise hat Pitt zusammen mit Blanchett Rinko Kikuchi , und Adriana Barraza , die brutale Reise lohnt sich.

5) Es war einmal ... in Hollywood (2019)

Bild über Sony Pictures

Quentin Tarantino Der Liebesbrief an Hollywood aus den 1960er Jahren hat Publikum und Kritiker gespalten, von denen viele nicht wissen, was sie von der mäandrierenden, zurückhaltenden Herangehensweise des Films an seine dunkle Geschichte oder dem batshit-verrückten revisionistischen Ende halten sollen. Aber alle scheinen sich in einer Sache einig zu sein: Als alternder Stuntman Cliff Booth besitzt Brad Pitt jede Sekunde der Bildschirmzeit vollständig und strahlt sein Markenzeichen mühelos cool aus, ergänzt durch die verwitterte, weltmüde Körperlichkeit seines Alters (er ist jetzt 55). Pitt ist gealtert wie ein guter Wein, und Es war einmal ist einer seiner reichsten Güsse bis heute.

4) Moneyball (2011)

Bild über Sony Pictures

Auch wenn Sie kein Interesse an Baseball haben, gibt es viel zu lieben Moneyball . Bennett Miller In der Adaption des Sachbuchs von Michael Lewis wird erzählt, wie die kämpfenden Oakland Athletics, angeführt von General Manager Billy Beane (Pitt), das Scouting-Paradigma der alten Schule durch statistische Analysen störten, um einen Mangel an Finanzmitteln zu überwinden und eine Linie aufzubauen -up, das gegen große Marktteams antreten könnte. Klingt wackelig, aber Miller und Drehbuchautoren Steve Zaillian und Aaron Sorkin Gehen Sie sanft und humanistisch mit dem Material um und konzentrieren Sie sich auf Beanes interne Motivationen, die über den Wunsch hinausgehen, einfach zu gewinnen. Mit stiller Zurückhaltung erfüllt Pitt den Charakter mit einer permanenten Melancholie und verwendet seine Augen und seine Stimme, um ein einst großes Ego zu suggerieren, das von jahrelanger Enttäuschung gedemütigt wurde.

3) Inglourious Basterds

Bild über The Weinstein Company

In Karrieren voller denkwürdiger Charaktere ist Lt. Aldo Raine eine der größten Errungenschaften von Brad Pitt und Quentin Tarantino - endlos zitierbar, häufig lustig und vollständig verwirklicht. Christoph Waltz Zu Recht gewann er den Oscar (zusammen mit allen anderen Auszeichnungen) für das Spielen von Raines SS-Folie, Oberst Hans 'The Jew Hunter' Landa, aber Pitts Leistung ist ebenso denkwürdig. Als furchtloser Anführer einer bunten Besatzung von Nazi-Mördern verschwindet er vollständig im Charakter und nimmt einen Appalachen-Zug an, um ein nachdenkliches, eng gewickeltes Gesicht zu ergänzen, das gleichzeitig Skepsis, Verwirrung, Entschlossenheit und Verstopfung suggeriert.

2) Fight Club (1999)

Bild über 20th Century Fox

Bevor das Privileg der weißen Männer einen Namen hatte, gab es einen Fight Club , David Finchers 'ausgemergelte, ultraviolette Satire der Konsumkultur'. Seit seiner Veröffentlichung ist die Welt zynischer geworden, und Fight Club Die Botschaft über den geistigen Bankrott und die Entmannung, die mit einem Leben einhergehen, das dem materiellen Komfort gewidmet ist, fühlt sich jetzt veraltet und ein bisschen offensichtlich an. Es landet jedoch immer noch so viel davon, und Pitt spielt für die Ewigkeit eine ikonische Performance, in der die Szene kaut, wie Tyler Durden, der freilaufende Anarchist, der unterrichtet Edward Norton Jack ist unterdrückt, wie man kämpft, fickt und Scheiße in die Luft jagt. Vielleicht ist dies aufgrund seiner treibenden Actionfilmästhetik und seines Galgenhumors einer dieser Filme, bei denen die Gefahr besteht, dass sie von einer bestimmten Untergruppe von Dude-Bros „aus den falschen Gründen“ gefeiert werden, aber es ist schwer, sich eine bessere Beseitigung der toxischen Männlichkeit vorzustellen als Fight Club .

Was kommt als nächstes zum Staunen nach dem Ende des Spiels?

1) Die Ermordung von Jesse James durch den Feigling Robert Ford (2007)

Bild über Warner Bros.

Andrew Dominik Das epische Western über die letzten Tage von Jesse James (Pitt) ist eine meditative Pastoral, die mehr mit den Filmen von Terrence Malick gemein hat als John Ford oder Clint Eastwood . Dies ist mit Abstand Pitts beste Leistung. Er spielt den legendären Gesetzlosen als brütende Chiffre, deren kontemplative Natur Schichten von Traurigkeit, Bitterkeit und Bedrohung verbirgt. Casey Affleck , zu der Zeit noch meistens als Bens Bruder bekannt, ist eine Offenbarung als Robert Ford, der James-Gang-Runt-Turned-Boss-Killer. Aber es ist Pitts kalte Gravitas, die den Film trägt, der es verdient, in derselben Stratosphäre wie der Film betrachtet zu werden Paul Thomas Anderson Meisterwerk Es wird Blut sein . Leider war der Film nicht mit dem Publikum verbunden und verdiente weltweit kaum 15 Millionen Dollar oder die Hälfte seines 30-Millionen-Dollar-Budgets. Trotzdem ist es ein Geschenk, dass dieser Film überhaupt existiert. Die Geschichte wird freundlich dazu sein.