Die 10 besten Disney-Figuren mit den perfekten Synchronsprechern

Welcher Film Zu Sehen?
 

Wenn Sie ihre Stimme hören, kommen Ihnen diese Charaktere in den Sinn!

  Baymax, Rattigan und Alice von Disney's Big Hero Six, The Great Mouse Detective, and Alice in Wonderland

Die Rolle eines Synchronsprechers kann als sowohl zugänglicher als auch komplexer angesehen werden als Live-Schauspieler. Einerseits müssen sie nur dafür sorgen, dass ihre Stimme klar rüberkommt, während ein Team von Animatoren dafür sorgt, dass sich die Figur richtig bewegt. Wenn es dem Synchronsprecher jedoch an Talent oder Erfahrung mangelt, kann dies das Publikum abkoppeln und aus dem Film herausziehen.

Verwandt: 10 Schauspieler, die mehrere animierte Disney-Figuren geäußert haben

Glücklicherweise ist Disney durchweg gut darin, Schauspieler für ihre Animationsfilme zu casten. Selbst diejenigen, die keine professionellen Synchronsprecher sind, hinterlassen durch ihr Talent in anderen Medien, wie dem Theater, starke Spuren. Darüber hinaus sind ihre erstklassigen Animatoren in der Lage, Stimme und Design so zu verschmelzen, dass sich die Charaktere so echt anfühlen, obwohl es sich um Zeichnungen oder Computerbilder handelt.

Kathryn Beaumont/Alice

  Kathryn Beaumont und ihre Figur Alice aus Alice im Wunderland

Die Tochter professioneller Sänger und Tänzer, Kathryn Beaumont trat erstmals in den 1940er Jahren als Kinderdarsteller für MGM auf. Mit zehn Jahren, Walt Disney wählte sie aus, um Alice in seiner Adaption von zu sprechen Alice im Wunderland , und Wendy Darling in Peter Pan . Sie sprach ihre Charaktere bis 2005 weiter aus, als sie sich offiziell von der Schauspielerei zurückzog.

Beaumont wurde wegen ihrer Stimme ausgewählt, die Walt als englisch genug beschrieb, um das britische Publikum zufrieden zu stellen, aber nicht so englisch, um die Amerikaner abzuschrecken. Sie diente auch als Live-Action-Referenz und spielte ihre Szenen nach, um den leitenden Animator zu geben Markus Davis Richtlinien beim Animieren. Er war in der Lage, viele von Beaumonts Gesichtsausdrücken und Bewegungen nachzuahmen, wodurch sich die Figur in Kombination mit ihrer jungen, aber raffinierten Stimme wie ein echtes Mädchen im Teenageralter anfühlt.

Eleanor Audley/Maleficent

  Eleanor Audley als ihre Figur Maleficent aus Dornröschen

Davis würde in den 1959er Jahren eine weitere denkwürdige weibliche Figur animieren Schlafende Schönheit. Um den Bösewicht des Films, Maleficent, zu sprechen, wählte Disney einen Veteranen des Broadway und des Fernsehens. Eleonore Audley. Zuvor hatte sie 1950 für Disney gearbeitet und darin Lady Tremain gespielt Aschenputtel, und Madam Leota auf der Haunted Mansion-Fahrt.

Wie Beaumont lieferte Audley die Live-Action-Referenz für Davis und sein Team. Dank ihres Alters und ihrer Erfahrung fügt sich Audleys Stimme meisterhaft in die Animation ein. Sie fügt Maleficents Stimme Klasse und Realität hinzu, selbst wenn die Figur einer dunklen Wut nachgibt, was ihr den Status als eine der besten Bösewichte von Disney verleiht.

George Sanders/Shere Khan

  George Sanders und seine Figur Shere Khan aus The Jungle Book

Geboren in Russland, bevor er während der Russischen Revolution nach Großbritannien zog, Georg Sander begann als Bühnendarsteller, bevor er mit Filmen begann. Dank seiner tiefen Stimme wurde er bekannt dafür, Bösewichte zu spielen. Er hatte die Ehre, den Bösewicht auszusprechen Das Dschungelbuch, der letzte Film, der zu Lebzeiten von Walt Disney produziert wurde.

Obwohl Shere Khan erst im letzten Drittel des Films auftaucht, verdeutlicht Sanders Auftritt, warum die Dschungeltiere ihn fürchten. Er spricht mit der Klasse eines britischen Gentleman, jedoch mit einer ständigen Arroganz, die dem König des Dschungels angemessen ist. Betreuender Animateur Milt Kahl betont dies mit seiner charakteristischen Kopfhaltung als ultimativer Ausdruck würdevollen Selbstvertrauens.

Vincent Price/Rattagan

  Vincent Price mit seiner Figur Rattigan aus The Great Mouse Detective

Einer der wenigen Schauspieler, die einen Stern für Fernsehen und Film auf Hollywoods Walk of Fame haben, Vincent Price ist für seine finstere Stimme und sein Talent als Charakterdarsteller in guter Erinnerung. Obwohl am bekanntesten für seine Arbeit im Horror-Genre , er wurde als die Stimme von Professor Rattigan in gewählt Der große Mäusedetektiv. Dieser Film würde sich als wichtig für Disney erweisen und zur Disney-Renaissance beitragen.

Rattigan ist das Highlight des Films, zum großen Teil dank Price' Leistung. Sein Talent erlaubt es ihm, im Handumdrehen von kindlicher Freude zu listigem Pragmatismus zu wechseln. Es ist eine ansteckende Darbietung, die Sie einsaugt, bis Sie neben Rattigan darüber lächeln, wie gemein er sein kann.

Jim Cummings/Winnie Puuh

  Jim Cummings mit seiner Figur Winnie the Pooh

Obwohl er nicht der älteste lebende professionelle Synchronsprecher ist, Jim Cummings hat seit seinem Erscheinen auf Fernsehbildschirmen in den 1980er Jahren eine erfolgreiche Karriere hinter sich. Er hat über 400 Charakteren in Filmen, Fernsehsendungen und Videospielen die Stimme gegeben, von finsteren Schurken bis hin zu liebenswerten Kumpanen. Er ist vor allem für seine Arbeit mit Disney bekannt, insbesondere als die aktuellen Stimmen von Winnie the Pooh und Tigger.

Von den beiden verkörpert Cummings am besten Pooh, dem er seit 1988 die Stimme gibt. Er schafft es, dieselbe Sanftheit und Wärme einzufangen wie Poohs ursprünglicher Synchronsprecher. Sterling Holloway, und fügt gleichzeitig eine Schicht Unschuld hinzu. Auch im Live-Action-Film Christoph Robbin , Wo der Charakter ein realistischeres Design hat, verleiht Cummings Stimme dem Charakter Leben.

Pat Carroll/Ursula

  Pat Carroll und ihre Figur Ursala aus „Die kleine Meerjungfrau“.

Das späte Pat Caroll hatte eine erfolgreiche Karriere in Fernsehen, Film und auf der Bühne. Sie wird jedoch immer für ihre Rolle in in Erinnerung bleiben Die kleine Meerjungfrau, wo sie der Meereshexe Ursula ihre Stimme gab. Sie wurde immer wieder zurückgebracht, um Ursula zu spielen, wobei ihre letzte Rolle in der Episode war 'Rolle weiter' von Die Wunderwelt von Micky Maus.

Verwandt: Pat Carroll, Stimme von Ursula aus „Die kleine Meerjungfrau“, stirbt im Alter von 95 Jahren

warum ist der schalter ausverkauft

Bei einer so abwechslungsreichen Karriere ist es nur natürlich, dass Carroll Ursula als Showman spielte. Kombiniert mit einem von der Drag Queen inspirierten Design Göttlich , Ursula strahlt so viel Charisma und Faszination aus, dass man, selbst wenn sie offensichtlich böse ist, nicht anders kann, als zu sehen, wohin es führt. Dies wird am besten in ihrem Song „Poor Unfortunate Souls“ eingefangen, der von einem langsamen Walzer in eine laute und bombastische Nummer übergeht, die Ursulas Doppelpersönlichkeit widerspiegelt.

Robby Benson/Beast

  Robby Benson und sein Charakter Beast aus Beauty and the Beast

Einst ein Teenie-Idol in den 70ern, Robby Benson hat eine erfolgreiche Karriere als Regisseur und Filmprofessor hinter sich. Heutzutage ist er am bekanntesten dafür, dass er dem Biest (Adam in menschlicher Form) seine Stimme gegeben hat Die Schöne und das Biest. Er liefert die Stimme für Beast sowohl in Monster- als auch in menschlicher Form und auch seine Singstimme.

Verwandt: Die 5 größten animierten Disney-Renaissance-Performances und die Animatoren, die sie gemacht haben

Der Grund, warum Benson perfekt ist, um Beast zu sprechen, liegt in seiner Reichweite. Die schroffe, monströse Stimme klingt wie eine andere Person im Vergleich zu seiner sanfteren und aufgeregteren menschlichen Stimme, doch gut getimte Betonungen deuten auf diese Verbindung hin. Betreuender Animateur Glen Kean ergänzt Bensons Stimme mit brillanter Animation, die die Emotionen des Mannes hinter dem Monster einfängt.

Jeremy Irons/Narbe

  Jeremy Irons und seine Figur Scar aus Der König der Löwen

Jeremy Eisen ist einer der besten Performer von heute. Er hat in allen möglichen Shakespeare-Stücken, britischen Fernsehserien und Filmen mitgespielt Netflix München - Am Rande des Krieges . Neben Animateur Andreas Deja , der die anderen Disney-Bösewichte Gaston und Jafar entworfen hatte, erweckte er 1994 den Bösewicht Scar zum Leben Der König der Löwen .

Ein klassisch ausgebildeter britischer Schauspieler, gepaart mit einem der besten Animatoren von Disney, wird mit Sicherheit zu einer ikonischen Aufführung führen. Irons fügte Scars Stimme viele kleine Beugungen hinzu, in der Hoffnung, dass er wie eine Katze klingen würde, ohne die Kraft eines Löwen zu opfern. Deja nahm diese Flexionen und benutzte sie, um Scars Bewegungen Klasse und Frechheit zu verleihen und diesen finsteren Intriganten einen einzigartigen Daumenabdruck zu geben.

James Woods/Hades

  James Wood mit seiner Figur Hades aus Hercues

Wenn man sich vorstellt, wie der Herr der Unterwelt klingen soll, denkt man wahrscheinlich nicht an einen Gebrauchtwagenhändler. Diese einzigartige Version eines klassischen Archetyps ist das, was gelandet ist James Woods, Berühmt für seine Rolle in Filmen wie Videodrom und Es war einmal in Amerika, die Rolle des Hades in Herkules. Mit Nick Ranieris Die Aufführung wurde zu einer der ikonischsten von Disney, indem sie die Figur dazu animierte, aus lebendigem Feuer und Rauch zu bestehen.

Verwandt: Guy Ritchie führt Regie bei der Live-Action „Hercules“ für Disney

Die flüssigen Materialien, die Hades kontrolliert, passen perfekt zu Woods schnell sprechender Persönlichkeit. Er kann in einem Moment cool und entspannt sein, mit Freunden und Feinden sprechen wie mit einem Kollegen, und im nächsten Moment in ein tobendes Inferno ausbrechen, wenn er unzufrieden ist. Sogar Woods hat sich in die Figur verliebt und nimmt jede Gelegenheit wahr, ihn im Fernsehen und in Videospielen erneut zu sprechen, einschließlich Hercules: die Zeichentrickserie, wo er einen Daytime Emmy gewann.

Scott ist hier / Baymax

  Scott Adsit und sein Charakter Baymax aus Big Hero 6

Ursprünglich bekannt für seine Arbeit an Moralisch mündlich , und 30 Felsen, Scott ist hier fand in den 2000er Jahren durch kleine Rollen in Filmen und Erwachsenenschwimmshows eine feste Arbeit. 2014 fand er ein neues, jüngeres Publikum durch Big Hero Six. Seine Darstellung des liebenswerten, knuddeligen Roboters Baymax eroberte die Herzen des Publikums.

Verwandt: 'Baymax!' Beweist, dass mundgerechtes Essen am besten ist

Der weiche, kindliche Ton von Adsit, kombiniert mit dem nicht bedrohlichen, umarmbaren Design von Baymax, ergibt etwas wirklich Besonderes. Ihm fehlt der Tonfall und die Reichweite vieler anderer klassischer Disney-Figuren, aber alles, was er sagt, ist aufrichtig. Er wirkt wie ein Kind, das viele Dinge nicht versteht, aber genug Weisheit hat, um zu wissen, was gesagt oder getan werden muss, um den Bedürftigen zu helfen.

Nächste: 10 animierte Disney-Filme, die Sie vielleicht übersehen haben