Die 10 besten Tadanobu Asano-Filme, bewertet

Welcher Film Zu Sehen?
 

Shōguns Lord Yabushige ist auf der ganzen Welt ein bekanntes Gesicht, mit über 100 Schauspielauftritten in seiner bemerkenswerten Filmografie.

Downton Abbey Film Erscheinungsdatum USA
  Tadanobu Asano steht mit asgurardischen Wachen in Thor Ragnarok
Bild über Marvel

Als die letzte Folge von Shōgun ausgestrahlt , viele Fans japanischer Schauspieler und Filmemacher werden es sicher vermissen Eine der besten Shows der letzten fünf Jahre . Da die Serie jedoch voller globaler Superstars ist, sind einige von ihnen bereits Legenden für sich. Hiroyuki Sanada ist eines, aber ein weiteres bekanntes und ikonisches Gesicht ist Lord Yabushige, der Schauspieler Tadanobu Asano .

Asano war fassungslos lustiger und gerissener Yabushige In Shogun , was gerecht ist ein weiterer Beweis seiner großartigen Bandbreite und seines Talents . Asano wurde in Japan geboren und seine Schauspielkarriere begann, als er erst 16 Jahre alt war. Sein Debüt auf der Leinwand gab er 1990 Joji Matsuoka 'S Flussaufwärts schwimmen und hat seitdem eine herausragende Karriere hinter sich; Er spielt auch Gitarre in seiner Band und war früher Model. Tadanobu Asano ist unvergesslich und wird sehr geschätzt, wobei die meisten seiner Filme ein Beweis für seine grenzenlose Vielseitigkeit sind. Für alle, die tiefer in das japanische Kino und Asanos Biografie eintauchen oder darüber hinausgehen möchten Shōgun , Die Die zehn besten Filme von Tadanobu Asano sollten ein guter Anfang sein . Ob Mainstream- oder Sleeper-Hit, jedem hat er seinen eigenen Stempel aufgedrückt.

10 „Parasyte: Teil 1 und Teil 2“ (2014-2015)

Originaltitel: „Kiseijuu“; Regie: Takashi Yamazaki

Parasyt ist unter Manga-Fans eine große Sache . Diese Science-Fiction-Horror-Manga-Serie beschreibt a einzigartige Invasion körperraubender Außerirdischer Übernahme Japans. Sie greifen Menschen an, indem sie ihr Gehirn und ihren Körper überfallen und letztendlich wie sie aussehen, aber im Geiste nicht sie sind.

Die Hauptfigur im Film von 2014 ist Shinichi Izumi ( Shota Sometani ), der einen Befall durch einen dieser Parasiten erleidet. Allerdings übernimmt der Parasit nicht vollständig Izumis Gehirn, sondern nur seine rechte Hand er und der Parasit müssen lernen, im selben Körper zu koexistieren . Izumi nennt den Parasiten Migi, was auf Japanisch „richtig“ bedeutet. Im Jahr 2015 erschien der zweite Teil des Films und die beiden Teile eroberten die Welt im Sturm. Tadanobu Asano spielt in beiden Filmen den legendären Bösewicht Gotou . Er ist der mächtigste gestaltwandelnde außerirdische Mutant, der von fünf verschiedenen Parasiten mit außergewöhnlichen physischen und übernatürlichen Fähigkeiten überholt wird. Asano hat ein Händchen dafür, Bösewichte zu spielen, und er verkörpert sie normalerweise so gut, dass man kaum vergisst, dass er abseits der Leinwand ein sehr sympathischer Mann ist.

Auf AppleTV+ ansehen

9 „Thor“ (2011)

Regie: Kenneth Branagh; als Hogun

Kenneth Branagh 'S Thor sorgte bei seiner Veröffentlichung im Jahr 2011 für Aufsehen. Thor, der nordische Gott des Blitzes, wird aus seiner Heimatwelt Asgard vertrieben und gezwungen, mit Menschen zusammenzuleben. Während Thor Liebe findet und sich daran gewöhnt, mit menschlichen Einschränkungen zu leben Asgard gerät immer mehr in Gefahr. Sein Team aus drei Kriegern geht zur Erde, um Thor zurückzuholen, aber er kann seine Kräfte nur zurückgewinnen, wenn er es wird würdig genug, seinen Hammer zu schwingen , der Mjölnir, wieder. Ein großer Teil dessen, warum dieser Film funktioniert, ist die Besetzung ; Ja, Chris Hemsworth ist der ideale Thor, aber die Wahl der Schauspieler für Lady Sif und Warriors Three machte den Film noch charmanter. Lady Sif ( Jaimie Alexander ), Hogun der Grimmige (Asano), Fandral der Schneidige ( Josh Dallas ) und Volstagg der Schlanke ( Ray Stevenson ) sind ein wesentlicher Bestandteil von Thors Erfolg. Sie helfen ihm, sein Potenzial auszuschöpfen und der Gott des Donners zu werden, der er immer sein sollte.

Asano war die perfekte Wahl für Hogun, weil er bei Bedarf streng und gruselig sein kann. Es gelang ihm, den Helden perfekt zu verkörpern und sich in den Rest der Besetzung einzufügen während Sie in atemberaubenden Kostümen beeindruckend aussehen . Der größte Nachteil für Asano ist, dass er für eine Legende wie ihn nicht genug Zeit auf dem Bildschirm hat, und das ist es Einige Veröffentlichungen haben sich darüber Gedanken gemacht . Dennoch ist es als einer seiner größten Hollywood-Streifzüge auf jeden Fall eine Erwähnung in seiner langen Liste seiner Schauspielauftritte wert. Auf Disney+ ansehen

8 „Vital“ (2004)

Regie: Shinya Tsukamoto; als Hiroshi Takagi

Zu den am besten bewerteten Tadanobu-Asano-Filmen gehören viele japanische Filme, die vielleicht nicht zum Mainstream gehören, aber dennoch hervorragendes Kino sind. Obwohl viele Leute ausländische Filme meiden, weil sie nicht geneigt sind, Untertitel zu lesen, Einige Funktionen sind den 5 cm langen Untertitelstreifen wert , wie diejenigen, die bei den Oscars große Erfolge erzielten . Shinya Tsukamoto 'S Lebenswichtig ist ein weiterer Film dieser Art, in dem Asano als Hauptfigur und treibende Kraft glänzt.

Hiroshi und seine Freundin Ryoko geraten in einen Autounfall, bei dem Ryoko stirbt und Hiroshi erleidet schweren Gedächtnisverlust . Da er nicht weiß, wer er und Ryoko sind, muss Hiroshi die Details seines früheren Lebens zusammensetzen und gleichzeitig versuchen, weiterhin ein neues und erfülltes Leben zu führen. Tsukamoto ist ein Meister des Horrors und einer der größten bedeutende japanische Regisseure , Also Lebenswichtig trägt den Titel einer bizarren Liebesgeschichte, die auch dazu zwingt, über alles nachzudenken, von Leben und Tod bis hin zu Liebe und Sinn. Mit schulterlangem Haar porträtiert Asano einen gutaussehenden jungen Mann, der noch viel Leben vor sich hat. Er nimmt Hiroshi mit Orte emotionaler und psychologischer Unruhe , besonders in Momenten, in denen er beginnt, sich an Ryoko zu erinnern; Tatsächlich hätte niemand sonst die Hauptrolle in diesem Psychothriller spielen können.

Auf AppleTV+ ansehen

7 „Ichi der Mörder“ (2001)

Originaltitel: „Koroshiya 1“; Regie: Takashi Miike

Das möglicherweise berühmteste Merkmal von Tadanobu Asano: Ichi der Mörder ist ein Horror-Kultklassiker voller Blut und Blut bis zum Rand. Basierend auf dem (wahrscheinlich noch schlimmeren) Hideo Yamamoto gleichnamiger Manga, der Film seziert und ergeht sich leicht in der Verherrlichung von Gewalt und menschliche sadomasochistische Tendenzen. Obwohl es Asanos berühmtester Film ist, Ichi der Mörder Aufgrund seiner kontroversen Natur wurde Asano in mehreren Ländern verboten, sodass viele Menschen möglicherweise nicht allein aufgrund dieser Funktion mit Asano vertraut sind.

Asano porträtiert den Hauptgegner des Films, Kakihara, einen masochistischen Yakuza-Vollstrecker, dessen Perspektive die Geschichte mehr als einmal dominiert. Mit gefärbtes blondes Haar, ein extravaganter Stil und ein stark vernarbtes Gesicht , schafft er es, einen leeren und furchteinflößenden Blick einzusetzen, der Kakihara in all seiner Suche nach Nervenkitzel vervollständigt. Roger Ebert-Rezensent Simon Abrams schrieb: „Kakihara ist extravagant und sogar sexy wegen der (falschen) Narben in Asanos Gesicht, seiner selbstbewussten Körpersprache und der charmant grellen Punk-Garderobe seiner Figur.“ Takashi Miike , ein wichtiger japanischer Filmemacher , gemacht Ichi der Mörder und löste einen Trend aus Body-Horrorfilme aus den 2000er Jahren, in denen Folter im Vordergrund steht ; Viele würden jedoch sagen, dass dieser Film in dieser Kategorie nie übertroffen wird und sich von anderen abhebt – eine großartige Leistung, aber nichts für schwache Nerven. Auf AppleTV+ ansehen

6 „Mongol: Der Aufstieg Dschingis Khans“ (2007)

Originaltitel: „Mongol“; Regie: Sergei Bodrov

Danach stand Tadanobu Asano internationaler Ruhm bevor die fantastische Darstellung des größten Kriegsherrn der Mongolei , Temudjin (später bekannt als Dschingis Khan). Der russische Regisseur Sergej Bodrow begann seine Regiekarriere mit diesem mittelalterlichen Epos, und obwohl seine Pläne, daraus eine Trilogie zu machen, scheiterten, Mongole kam sehr gut an und erhielt sogar eine Bester fremdsprachiger Film Nominierung bei den Oscars 2008. Tadanobu Asano porträtiert den Mann der Stunde, Temudjin. Im Film ist er etwa 19 Jahre alt und steht kurz davor, der größte Kriegsherr der Mongolei zu werden. Mit außergewöhnliche Kampfszenen und fesselnde Dialoge auf Mongolisch und Mandarin Der Film gibt seinen Schauspielern die Möglichkeit, körperliche und geistige Stärke darzustellen.

Asano glänzt besonders als Hauptdarsteller, verkörpert Temudjin in Statur und Aussehen ; Seine tiefe Stimme und sein ruhiger Vortrag zeigen den Krieger, der Dschingis Khan wurde, in einem detaillierteren Licht, als er normalerweise dargestellt wird. Die Kostüme im Film sind außergewöhnlich und mit langen Haaren und Bart scheint Asano dorthin zu gehören. Trotz der ungewöhnlichen Entscheidung, einen japanischen Schauspieler zu besetzen, war Asano letztendlich die ideale Hauptrolle Mongole .

Auf AppleTV+ ansehen

5 „Harmonium“ (2016)

Originaltitel: „Fuchi ni tatsu“; Regie: Koji Fukada

Geschichten über das alltägliche Familienleben sind oft zu einfach, um auf die Leinwand gebracht zu werden, und Harmonie und Einigkeit sind nicht die attraktivsten Filmthemen, obwohl die Menschen sie im wirklichen Leben ständig suchen. Deshalb Harmonium ist perfekt für Zuschauer, die diese gerne sehen Zusammenhaltendes, langweiliges Familienleben wurde auf den Kopf gestellt . Wie Menschen, die seit Jahren keinen anderen Menschen gesehen haben, Harmonium Toshio, Akie und ihre Tochter Hatori leben Tag für Tag in ihrer eigenen Blase.

Eines Tages erscheint Toshios alter Freund Yasaka (gespielt von Tadanobu Asano), erzählt ihm, dass er gerade aus dem Gefängnis entlassen wurde, und bittet ihn um einen Job. Toshio gibt ihm den Job in seiner Metallwerkstatt und bietet ihm sogar an, bei der Familie zu bleiben. Jetzt, Die Familie hat ein weiteres Mitglied am Tisch essen und ein alltägliches Leben führen. Doch Yasaka bringt leise, aber beunruhigend Chaos in die Familie, was die Charaktere bis zum Ende des Films dazu bringt, sich selbst zu hinterfragen. Sie sind Sie sind nicht mehr in der Lage, ihre Gefühle zu verbergen und zu schweigen , also platzen sie aus allen Nähten. Obwohl Yasaka dünn ist, zeigt sein Verhalten, dass er ein großer Mann mit großem Appetit ist. Ruhig, zurückhaltend, aber letztendlich verdreht, Harmonium ist eine interessante Darstellung der japanischen Kernfamilie und eine davon die besten modernen japanischen Filme des letzten Jahrzehnts.

Auf Prime Video ansehen

4 „Das Gesicht von Jizo“ (2004)

Originaltitel: „Chichi to kuraseba“; Regie: Kazuo Kuroki

Das Drama Das Gesicht von Jizo ist eine der bisher besten Rollen von Tadanobu Asano. Die Handlung erstreckt sich über vier Tage und spielt in Hiroshima im Jahr 1948 . Es handelt von einer jungen Bibliothekarin, Mitsue ( Rie Miyazawa ), versucht, den Verlust ihres Vaters zu verarbeiten, der bei der Atombombenexplosion ums Leben kam. Mitsue trifft den hübschen Masa (Asano) in ihrer Bibliothek und sie verlieben sich ineinander, aber sie fühlt sich schuldig, weil sie sich zu ihm hingezogen fühlt, und befürchtet, dass dies Auswirkungen auf ihre Trauer haben könnte. Ihr Vater erscheint ihr und sie führt Gespräche mit ihm über ihr Leben.

Das Gesicht von Jizo basiert auf einem Theaterstück des berühmten Dramatikers Hisashi Inoue . Der Film war ähnlich wie ein Theaterstück aufgebaut, wobei während der gesamten Laufzeit nur drei der Schauspieler (Mitsue, Masa und Mitsues Vater) auftraten. Der Fokus liegt auf Mitsue mit Rie Miyazawas rührende Darstellung als trauernde Tochter , während Tadanobu Asano Masa auf eine Weise darstellt, dass es für Mitsue sofort der richtige Weg ist, ihn zu wählen. Als geduldiger und freundlicher Mann ist er genau das, was Mitsue braucht.

Das Gesicht von Jizo ist derzeit nicht zum Streamen oder Kaufen verfügbar.

3 „Der blinde Schwertkämpfer: Zatoichi“ (2003)

Originaltitel: „Zatôichi“; Regie: Takeshi Kitano

Wenn Menschen an Action denken, die rein japanisch ist, denken sie oft an die Filmreihe Zatoichi . Takeshi Kitano Autor, Regisseur und Hauptdarsteller dieses actiongeladenen Samurai-Films, in dessen Mittelpunkt der blinde Samurai Zatoichi steht. Ken Shimozawa schuf ihn in den 1960er Jahren und ging in die Geschichte ein, weil er eine ikonische Figur einführte Das war später die Grundlage für so viele andere Kampfkunstfilme.

Zatoichi ist blind, aber ein Meister im Umgang mit seinem bewährten Katana . Er verteidigt sein Dorf vor grausamen Vollstreckern, deren einziges Ziel darin besteht, die Güter der Einheimischen zu stehlen und ihre Häuser zu plündern. Tadanobu Asano tritt als geschickter Ronin Genosuke auf, der in Zatoichis Kampf um den Schutz des Dorfes vor jeder möglichen Bedrohung wie ein „Endgegner“ ist. Seine Statur und sein Verhalten stellen Genosuke als selbstbewussten und geschickten Krieger dar, der weder Verlust noch Tod fürchtet, was ihn zu einem perfekten Gegenstück zu Zatoichi macht. Takeshi Kitano inszeniert typischerweise gewalttätig und blutig Actionfilme über die Yakuza ; Er hat bereits dazu beigetragen bestehende Serie von 26 Zatoichi-Filmen (hergestellt zwischen 1962 und 1989) mit einer Funktion, die der berühmten Überlieferung seine eigene Note verlieh . Von allen Zatoichi-Filmen hat Kitanos zwei Dinge, die andere nicht haben: sich selbst und Tadanobu Asano, was ihn zu einem Anwärter auf den besten Film über Zatoichi macht, der nicht Teil der Serie ist.

Die zehn besten Gruselfilme auf Netflix

Auf AppleTV+ ansehen

2 „Der Geschmack des Tees“ (2003)

Originaltitel: „Cha no aji“; Regie: Katsuhito Ishii

Wenn Tadanobu Asano nicht gerade schwertschwingende Samurai und Kriegsherren spielt, begeistert er mit dezenten Darbietungen. Asanos Superkraft ist es, von einem Extrem ins andere zu wechseln, und er ist in der unaufdringlichen, aber charmanten Familienkomödie einfach brillant Der Geschmack von Tee . Die Geschichte ist einfach: Sie handelt von der Familie Haruno, die leben im ländlichen Japan und jeder hat eine Reihe von Problemen sie wollen überwinden.

Jeder in der Familie ist irgendwie kreativ: Die Mutter Yoshiko ist damit beschäftigt, einen Animationsfilm zu drehen; ihr Vater Akira ist ein exzentrischer Animator; Ihr Bruder Ayano ist Produzent und Tontechniker und besucht die Familie, um mit der kürzlichen Trennung Frieden zu schließen. und ihre Kinder, Hajime und Sachiko, haben eine unendliche Vorstellungskraft, die ihnen hilft, mit dem Erwachsenwerden umzugehen . Tadanobu Asano ist Ayano, ein Mann, der früher scheinbar glücklicher war als jetzt. Sein Besuch bei der Familie hilft ihm, sich an seine Kindheitsabenteuer zu erinnern , und als er sich selbst gegenübersteht, kehrt er in sein altes Schneckenhaus zurück. Obwohl Der Geschmack von Tee funktioniert am besten, wenn man es auf Ensembleebene analysiert, die Hinzufügung von Asano macht den Film zu einem fantastischen komödiantischen Drama. Der Film ist fröhlich und laut dem Ready, Steady, Cut-Rezensenten , „durchweg entspannt und liebenswert.“

Auf AppleTV+ ansehen

1 „Maborosi“ (1995)

Originaltitel: „Maboroshi no hikari“; Regie: Kore-eda Hirokazu

Filmemacher mögen Kore-eda Hirokazu sind selten. Yasujiro Ozu Er behandelte geschickt viele ähnliche Themen vor ihm, einschließlich der banalen und unbedeutenden Handlungsstränge und Wendungen im Alltagsleben. Nach Hollywood-Standards hätten die meisten Geschichten von Kore-eda eine größere Wirkung, aber er nimmt jeden Handlungspunkt auf, es einfach als Teil des Lebens und seiner Höhen und Tiefen darstellen .

Maborosi hat eine 100-prozentige Bewertung bei Rotten Tomatoes und ist das Regiedebüt von Kore-eda Hirokazu. Es ist ein atemberaubende und eindringliche Darstellung von Leben, Liebe und Verlust . Dieser Film erschien ebenfalls fünf Jahre nach Tadanobu Asanos Kinodebüt, obwohl er nicht im gesamten Film zu sehen ist Maborosi Sein Charakter hinterlässt einen bleibenden Eindruck. Die Geschichte handelt von einer jungen Familie aus Osaka mit einem Neugeborenen, deren Leben auf den Kopf gestellt wird, als der Familienvater scheinbar durch Selbstmord stirbt. Eine Sache, in der Asano gut ist, ist sein subtiles Schauspiel und die Fähigkeit, selbst im Stillstand Selbstvertrauen und Wärme auszustrahlen. Vielleicht spielt sein Aussehen dabei eine Rolle, so wie er ist weitläufig betrachtet einer der schönsten japanischen Schauspieler , was aber größtenteils auf seine chamäleonartigen Fähigkeiten als Schauspieler zurückzuführen sein dürfte. Maborosi wäre wohl der beste Film, in dem Asano mitspielte, aber seine Fans werden das sagen Es gibt überhaupt keinen schlechten Tadanobu Asano-Film .

Auf Kanopy ansehen

NÄCHSTE: 10 großartige Shows, die Sie sich ansehen sollten, wenn Sie „Shōgun“ mögen