Die 10 intensivsten Liebesfilme aller Zeiten
- Kategorie: |Film|
Liebe tut weh.
Armeehammer ruf mich bei deinem Namen an
Oftmals kann der Einstieg in einen auf Romantik ausgerichteten Film bedeuten, dass ein luftiges, vielleicht sogar unbeschwertes Seherlebnis auf Sie wartet. Dies ist insbesondere dann der Fall, wenn es um romantische Komödien geht, bei denen es sich im Großen und Ganzen um sehr unterhaltsame und größtenteils charmante Filme handelt, die sich nicht für Flucht und romantische Fantasien einsetzen. Solche romantischen Komödien – und einige romantische Dramen – mögen zwar ernstere oder emotionalere Momente haben, aber es handelt sich selten um Filme, die man als intensiv bezeichnen könnte.
Das macht den gelegentlich spannenden Liebesfilm umso mehr Lob und Aufmerksamkeit wert, denn Einige Filme, die sich größtenteils um romantische Beziehungen drehen, können auch als beunruhigende düstere Komödien oder sogar als Thriller dienen . Die folgenden Liebesfilme sind alle auf ihre eigene Art ziemlich intensiv und beunruhigend, sei es, weil sie an manchen Stellen düster werden, weil sie begeistern/verunsichern sollen, oder weil sie wirklich psychologisch wirken. Solche Filme sind vielleicht nicht einfach anzusehen, aber sie sind alle fesselnd.
10 „Punch-Drunk Love“ (2002)
Regie führte Paul Thomas Anderson
Adam Sandlers Die bekannteste nicht-komödiantische Rolle ist wahrscheinlich die von ein Mann, der gefährlich spielsüchtig ist in der Anspannung und Beunruhigung Ungeschliffene Edelsteine , obwohl eine weitere angesehene (halb-)dramatische Aufführung von ihm in zu finden ist Schlagbetrunkene Liebe . Wie Ungeschliffene Edelsteine 17 Jahre später, Schlagbetrunkene Liebe Er hat auch eine beunruhigende Energie und kann einem den Magen umdrehen, wenn auch auf subtilere Weise als der eher auf Krimis/Thriller ausgerichtete Film Ungeschliffene Edelsteine .
Schlagbetrunkene Liebe Ist Eine Art romantische Komödie, allerdings ist die Komödie düsterer, als man es von den meisten romantischen Komödien erwarten würde . Sandler spielt einen sehr unbeholfenen und manchmal sehr wütenden Mann, der wenig Erfolg im Leben hat, bis er eine Frau trifft (gespielt von Emily Watson ), für die er echte Gefühle empfindet. Es hat den unvorhersehbaren Ton und den unverwechselbaren Stil, den Sie erwarten würden Paul Thomas Anderson , und auch wenn ein solcher Ansatz vielleicht nicht jedermanns Sache ist, stellt er doch sicher Schlagbetrunkene Liebe ist zumindest schwer zu vergessen.
Schlagbetrunkene Liebe
- Veröffentlichungsdatum
- 25. Oktober 2002
- Direktor
- Paul Thomas Anderson
- Gießen
- Adam Sandler, Jason Andrews, Don McManus, Emily Watson, Luis Guzman, David Schrempf
- Bewertung
- R
- Laufzeit
- 95
- Hauptgenre
- Komödie
9 „Titanic“ (1997)
Regie führte James Cameron
Dafür gibt es ein Argument James Cameron War bereits König der (Blockbuster-)Welt vor der Veröffentlichung von Titanic , aber dieses Epos von 1997 übertraf alles, was er zuvor getan hatte, wenn es um Dinge wie die Einspielergebnisse und die Auszeichnungen ging. Ein Großteil der ersten Hälfte spielt sich wie eine relativ geradlinige romantische Geschichte ab spielt auf dem zum Scheitern verurteilten titelgebenden Ozeandampfer, mit Kate Winslet Und Leonardo Dicaprio Sie spielen Charaktere mit unterschiedlichem sozialen Hintergrund, die sich dennoch verlieben.
Bedauerlicherweise heißt der Film Titanic , was jedoch bedeutet, dass das Schiff irgendwann auf einen Eisberg stößt und sich der Film eher wie ein Katastrophenfilm als wie ein Liebesfilm anfühlt. In der zweiten Hälfte geht es hauptsächlich um den Untergang der Titanic, und sie greift überraschend wenig zurück, wenn es darum geht, die physischen und psychischen Auswirkungen der Beteiligung an einem solchen Ereignis darzustellen. Es ist Camerons Verdienst, dass der Film irgendwie funktioniert und eine emotionale Wirkung hat, obwohl – oder vielleicht gerade weil – er zwei ziemlich unterschiedliche Hälften hat.
Titanic
- Veröffentlichungsdatum
- 19. November 1997
- Direktor
- James Cameron
- Gießen
- Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart
- Bewertung
- PG-13
- Laufzeit
- 194 Minuten
- Hauptgenre
- Theater
8 „Wellen“ (2019)
Regie: Trey Edward Shults
Einer von vielen großartige Kleinfilme, die von A24 veröffentlicht wurden , Wellen ist seltsamerweise mit dem oben genannten vergleichbar Titanic in der Art, dass es wie ein Film aus zwei Hälften funktioniert. Ohne zu viel zu verraten: In der ersten Hälfte geht es hauptsächlich um ein Paar Menschen, deren Beziehung nach einer Reihe erschütternder Ereignisse auf die Probe gestellt wird, und in der zweiten Hälfte geht es um ein anderes Paar Menschen, die sich zueinander hingezogen fühlen Ich verliebe mich langsam.
nicht wie Titanic , Jedoch, Wellen Die meisten seiner wirklich intensiven Momente finden in der explosiveren und eindringlicheren ersten Hälfte statt, während die zweite zwar emotional, aber sicherlich nicht so nervenaufreibend ist. Es ist vielleicht auch eher ein Drama als ein Liebesfilm , aber es gilt immer noch als etwas, das in beide Genres übergeht, vor allem weil jede Hälfte von Wellen hat eine prominente Beziehung, die zur Schau gestellt wird, wobei es in der ersten Hälfte um das Ende einer Beziehung und in der zweiten Hälfte um den möglichen Beginn einer anderen geht.
Amerikanische Horrorgeschichte Staffel 3, Folge 11
Wellen
- Veröffentlichungsdatum
- 15. November 2019
- Direktor
- Trey Edward Shults
- Gießen
- Taylor McKenzie, Kelvin Harrison, Alexa Demie, Bill Wise, David Garelik, Justin R. Chan
- Laufzeit
- 135
- Hauptgenre
- Theater
7 „Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes“ (2004)
Regie: Michel Gondry
Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes ist ziemlich bemerkenswert, wie es schafft es, ein ikonischer Liebesfilm zu sein , ein erschütterndes Psychodrama und gleichzeitig so etwas wie ein Science-Fiction-Film. Es hat auch eine bemerkenswert originelle Prämisse, denn es dreht sich um zwei Menschen, die einst verliebt waren, sich dann aber einer seltsamen Prozedur unterziehen mussten, die darauf abzielt, alle Erinnerungen an einen Ex-Partner aus dem Kopf zu löschen. Es ist dieses Konzept, das ausmacht Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes Fühlen Sie sich deutlich wie Science-Fiction.
Es ist auch Einer dieser Liebesfilme, in denen es mehr um eine Trennung als um etwas traditionell Schöneres und Romantischeres geht , obwohl das Verfahren dazu führt, dass sich beide Charaktere in Konflikt geraten und an ihren Entscheidungen zweifeln. Es ist ein surrealer, erschütternder und manchmal herausfordernder Film, aber auch ein äußerst beeindruckender und eindringlicher Film, der wahrscheinlich bei jedem, der ihn sieht, Spuren hinterlässt, insbesondere bei denen, die das Gefühl haben, geliebt und verloren zu haben (angeblich ist das besser als zu haben). nie geliebt).
Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes
- Veröffentlichungsdatum
- 19. März 2004
- Direktor
- Michael Gondry
- Gießen
- Jim Carrey, Kate Winslet, Gerry Robert Byrne, Elijah Wood, Thomas Jay Ryan, Mark Ruffalo
- Bewertung
- R
- Laufzeit
- 108
- Hauptgenre
- Theater
6 „Die Magd“ (2016)
Regie: Park Chan-wook
Park Chan-wook hat zahlreiche großartige Filme gedreht , wobei viele davon als Psychothriller oder düstere Action-/Krimifilme definiert werden können. Die Magd sieht, wie er gleichzeitig seine Stärken ausspielt Er drehte einen Film mit einer romantischeren Geschichte als die meisten Filme, die er zuvor gemacht hatte Im Mittelpunkt der Handlung stehen zwei Personen, die in den 1930er Jahren eine japanische Erbin austricksen wollen, um an ihr Vermögen zu kommen.
Zwischen zwei an dem Plan beteiligten Personen entstehen jedoch echte romantische Gefühle, die den Plan natürlich auf eine Reihe aufregender und intensiver Weise durchkreuzen. Die Magd ist sicherlich ein leidenschaftlicher und oft angespannter Film, in dem die Liebe an einem komplexen und gefährlichen Ort gefunden wird, was durchweg zu viel Spannung führt. Es ist ein einzigartiger Ritt eines Films, bei dem man mit Sicherheit sagen kann, je weniger über die Handlung gesagt wird, desto besser Die Magd kann sowohl romantisch als auch nervenaufreibend sein.
Die Magd
Top-Filme und Shows auf Netflix
- Veröffentlichungsdatum
- 1. Juni 2016
- Direktor
- Chan-wook-Park
- Gießen
- Min-hie Kim, Tae Ri Kim, Jung-woo Ha, Jin-woong Jo, Hae-suk Kim, So-ri Moon
- Bewertung
- NEIN.
- Laufzeit
- 145
- Hauptgenre
- Theater
5 „Blue Valentine“ (2010)
Regie: Derek Cianfrance
Während Blauer Valentinsgruß Es geht um eine Beziehung, das ist viel Insgesamt eher ein Dramafilm , und zwar besonders fesselnd und manchmal sogar rührend. Die beiden Menschen im Mittelpunkt Blauer Valentinsgruß sind Dekan ( Ryan Gosling ) und Cindy ( Michelle Williams ), und es wird schon früh klar, dass ihre Beziehung schon bessere Tage gesehen hat. Sie heiraten, doch beide haben persönliche Schwächen, die ihre Beziehung erschweren und sie im weiteren Verlauf der Geschichte immer wieder aufs Spiel setzen.
Als Liebesfilm Blauer Valentinsgruß ist ein außergewöhnlich düsterer und kompromissloser Film, wobei sich das Drama hier manchmal roh und unbehaglich glaubhaft anfühlt, dank Gosling und Williams, die beide spektakulär authentische Darbietungen abliefern. Dies alles macht es alles andere als zu einer luftigen oder einfachen Uhr , aber diejenigen, die etwas sehen wollen, das unbestreitbar real und brillant gespielt wirkt, sollten diesem Film aus dem Jahr 2010 eine Chance geben, solange sie darauf vorbereitet sind, dass es richtig zur Sache geht.
blauer Valentinsgruß
- Veröffentlichungsdatum
- 16. Dezember 2010
- Direktor
- Derek Cianfrance
- Gießen
- Mike Vogel, Ryan Gosling, Michelle Williams, Ben Shenkman, John Doman, Reila Aphrodite
- Bewertung
- R
- Laufzeit
- 120
- Hauptgenre
- Theater
4 „Der Absolvent“ (1967)
Regie: Mike Nichols
Wenngleich Mike Nichols Regie bei vielen denkwürdigen Filmen Es gibt ein starkes Argument dafür, dass es sich um eines seiner frühesten Werke aus dem Jahr 1967 handelt Der Absolvent - war immer sein Bestes. Es ist ein Absichtlich peinliche Coming-of-Age-Dramedy über einen jungen Mann, der gerade sein Studium abgeschlossen hat und kaum weiß, was er mit seinem Leben anfangen soll. Dann macht er die schlimme Situation noch schlimmer, indem er eine seltsame Beziehung mit der Mutter einer jungen Frau eingeht, mit der seine Eltern gerne eine Beziehung hätten.
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Sein dunkler Sinn für Humor und die Bereitschaft, in bestimmten Dingen brutal ehrlich zu sein, bedeuten Der Absolvent Es ist vielleicht kein romantischer Film, aber es ist ein Liebesfilm, da Beziehungen hier ein zentraler Teil der Erzählung sind. Es wird im Laufe der Zeit immer intensiver, Manche Teile werden so peinlich, dass sie das Potenzial haben, den Zuschauer zu verunsichern und dafür sorgen, dass sie sich überraschend unwohl fühlen.
Der Absolvent
- Veröffentlichungsdatum
- 21. Dezember 1967
- Direktor
- Mike Nichols
- Gießen
- Anne Bancroft, Dustin Hoffman, Katharine Ross, William Daniels, Murray Hamilton, Elizabeth Wilson
- Laufzeit
- 107
- Hauptgenre
- Komödie
3 „Wundermeile“ (1988)
Regie: Steve De Jarnatt
Wundermeile ist sicherlich ein vielseitiger und etwas seltsamer Film, da er gleichzeitig in viele scheinbar unterschiedliche Genres eintaucht. Es schafft es, sowohl a Komödie und Thriller zugleich , mit seinem dunklen Sinn für Humor passt gut zu einer spannenden Geschichte über das Ende der Welt. Abgesehen davon, dass es sich um eine Komödie/Thriller handelt, Miracle Mile's Auch ein Drama, eine Liebesgeschichte und ein Science-Fiction-Film, in dem es um zwei Menschen in L.A. geht, die sich genau dann ineinander verlieben, als die Welt dank des Atomkriegs untergeht.
Die Erzählung hat ein tickendes Uhrelement, in dem die zum Scheitern verurteilten Liebenden versuchen, ein erstes Date zu haben während die Menschheit vom Aussterben bedroht ist. Es ist ein sehr seltsamer, aber letztendlich sehr fesselnder Film, bei dem so viel auf dem Spiel steht, dass man ihn kaum sehen kann, ohne die ganze Zeit nervös zu sein, auch wenn die Beziehung im Mittelpunkt des Films süß und liebenswert ist.
2 „Szenen einer Ehe“ (1974)
Regie: Ingmar Bergman
Ingmar Bergmann war ein faszinierender und außergewöhnlich talentierter Filmemacher, dessen Arbeit man im Allgemeinen nicht als „einfach anzusehen“ bezeichnen kann. Als solcher nannte er sich 1974, als er einen Film rund um ein Ehepaar drehte Szenen aus einer Hochzeit , es war am Ende ein wenig überraschend erschütterndes Seherlebnis. Es geht zwar um eine Beziehung, aber eine, die mit jeder weiteren Szene immer weniger glücklich wird, was diesen Liebesfilm zu einem solchen macht wäre nicht gut für einen Date-Abend .
Szenen aus einer Hochzeit besteht größtenteils aus erweiterten, manchmal sogar zermürbende Sequenzen, in denen das Ehepaar immer heftiger streitet , und der Film dauert fast drei Stunden. Darüber hinaus gibt es einen längeren Miniserienschnitt, der tatsächlich ein Jahr vor der Kinofassung veröffentlicht wurde und fast fünf Stunden dauert. Im Jahr 2021 erhielt es auch eine amerikanische Adaption mit Jessica Chastain Und Oscar Isaac die Rollen spielen, die Liv Ullmann Und Erland Josephson jeweils in den Originalversionen von 1973 und 1974 gespielt.
1 „Breaking the Waves“ (1996)
Regie: Lars von Trier
Das kann man durchaus sagen Die Wellen brechen ist ein romantischer Film von Lars von Trier Standards, obwohl der berüchtigte dänische Filmemacher es ist bekannt für seine erschütternden und verstörenden Filme . Daher ist es auch fair, das zu sagen Die Wellen brechen ist kein lustiger Film und wirkt erwartungsgemäß durchweg deprimierend. Im Mittelpunkt steht ein Mann, der, nachdem er durch einen Arbeitsunfall gelähmt wurde, darauf besteht, dass seine Frau außereheliche Affären haben sollte, um die sexuelle Seite ihrer Beziehung in gewisser Weise „aufrechtzuerhalten“. .
Was ist ein lustiger Film zu sehen
Aus dieser Situation ergeben sich natürlich Komplikationen Die Wellen brechen Letztendlich fühlte ich mich zu gleichen Teilen tragisch und emotional intensiv. Doch so schwierig Teile des Films auch sein können, er ist dennoch ziemlich fesselnd und wirklich bewegend profitiert stark davon, zwei starke Auftritte im Zentrum zu haben , mit freundlicher Genehmigung von Emily Watson und Stellan Skarsgård .