Die 9 besten Dario-Argento-Filme, die von chillig bis alptraumhaft ikonisch sind
- Kategorie: Grusel
Mit Dario Argentos erstem Film seit einem Jahrzehnt, der diesen Monat veröffentlicht wird, ist hier ein Rückblick auf das Beste aus seiner legendären Karriere.
Unter den Regisseuren von Horrorfilmen sind nur wenige einflussreicher und produktiver als die Darius Silber . Mit über einem halben Jahrhundert an Filmen (sein erster kam 1970) wurde der Italiener Argento zu einem beliebten Anbieter von Giallo, einem Subgenre des Horrorthrillers, das sich mehr auf Psychokriminalität und Mystery konzentriert, normalerweise mit einem Slasher-Aspekt. Mehrere italienische Regisseure, wie z Mario Bava und Lucius Fulci half dabei, den Standard für Giallo-Filme zu setzen, aber keiner hinterließ mehr Eindruck als Argento.
Jetzt, im Alter von 82 Jahren, ist Dario Argento mit seinem ersten neuen Film seit zehn Jahren zurück, der letzte aus dem Jahr 2012 Dracula 3D . Sein neuestes, Dunkle Brille , erscheint diesen Monat auf Shudder. Zu Ehren dieser Leistung und für seinen historischen Beitrag zum Horror sind hier die neun besten Filme seiner legendären Karriere.
9. Vier Fliegen auf grauem Samt (1971)
In diesem Giallo ist ein Mann namens Roberto Tobias ( Michael Brandon ) tötet einen Stalker in Notwehr. Dann wird er von einem Zeugen der Tat heimgesucht, der anfängt, jeden in seinem Leben umzubringen. Dies ist keiner der bekannteren Filme von Argento, aber sicherlich einer der seltsamsten. Die Charaktere sind ein wenig absurd und die Komödie ist ein wenig daneben, aber im üblichen Argento-Stil ist es ein wunderschöner Film, reich an Farben und besessen von einer schaurigen Atmosphäre. Die tolle Punktzahl von Ennio Morricone hilft, die Mängel des Films auszugleichen. Obwohl dieser dritte Film von Argento nicht den gleichen Respekt genießt wie seine ersten beiden, hat er das übliche Argento-Flair, das Sie in seinen Bann zieht und zeigt, dass selbst seine Fehlzündungen immer noch Hits sind.
8. Inferno (1980)
Dieser Film, der hauptsächlich in Rom gedreht wurde, spielt in New York City. Dort ist eine Frau, die in einem Wohnhaus wohnt, in dem einst eine alte Hexe lebte, verschwunden, und ihr Bruder Mark ( Leigh McCloskey ) sucht nach Antworten. Die Charaktere und die Handlung sind nicht die aufregendsten, aber nur wenige Horrorfilme sind visuell so atemberaubend wie dieser zweite Teil von Argentos „Three Mothers Trilogy“, die sich alle auf Hexen konzentrieren. Die gespenstischen Blautöne fühlen sich wie ein eigener eindringlicher Charakter an. Die seltsamen Kamerawinkel und Tricks sind beeindruckend, wenn auch etwas übertrieben. Während dies ein Schritt nach unten vom ersten in der Trilogie ist, Seufzer , seine Schönheit macht seine Fehler mehr als wett.
7. Phänomene (1985)
Dieser Film hat mehr amerikanische Starpower als jeder andere Argento-Film, mit einem Fünfzehnjährigen Jennifer Connelly nebenher agieren Donald Bitte , verehrt von seiner Hauptrolle als Doktor Loomis in Halloween , wie es führt. Wir haben keinen typischen Slasher in diesem. Ja, es gibt einen, der Schülerinnen an einer Schule in der Schweiz tötet. Am faszinierendsten ist der Protagonist, der den Mörder stoppen will. Connelly spielt eine Studentin namens Jennifer, die mit Insekten kommunizieren kann und diese Kraft nutzt, um den Mörder zu verfolgen. Es klingt ein bisschen albern, aber in Argentos Händen funktioniert es. Es ist ein gruseliges, langsames Brennen und hat auch eine der besten Leistungen eines Schimpansen, die Sie jemals sehen werden. Hier gibt es kein CGI wie in Nö , sondern ein echter Schimpanse, der sich mit Jennifer anfreundet und den Tag rettet.
6. Dunkelheit (1982)
In diesem Slasher spielt ein amerikanischer Schriftsteller namens Peter Neal ( anthony francisosa ) wird von einem Mörder verfolgt, der ihn und die Beteiligten mit seinem neuesten Buch jagt. Horror regelmäßig John Saxton ( Ein Albtraum in der Elm Street , Schwarze Weihnachten ) Co-Stars mit einem wiederkehrenden Argento-Favoriten, Daria Nicolodi , als zwei Leute, die für Neal arbeiten. Wenn Sie Ihren Horrorfilm voller Blut und Eingeweide wollen, bekommen Sie ihn hier. Argento hält sich nicht zurück. Auch ohne die schlauen Tötungen ist es ein großes Mysterium, bei dem der Zuschauer mitgenommen wird auf die Suche nach dem Mörder. Der Herzschmerz des schockierenden Finales wird durch einen weiteren wunderschön gedrehten Film mit fabelhaftem Score gemildert Kobold .
5. Die neunschwänzige Katze (1971)
Argentos zweiter Film ist auch der zweite seiner sogenannten „Tiertrilogie“. Argento hat ihn den unbeliebtesten seiner Filme genannt, aber Kritiker und Publikum verehrten ihn. Hier zwei Männer ( Karl Malden und Jakob Franz ) folgen neun Spuren (daher der Titel) in den ungelösten Mord an einem Arzt, der vor einen fahrenden Zug gestoßen wurde. Dies ist ein lustiges Mysterium, bei dem jede der neun Spuren uns zusammen mit den Protagonisten auf einen Pfad voller Ablenkungsmanöver und weiterer Drehungen und Wendungen führt. Diese Geschichte ist unkomplizierter, mit nichts Übernatürlichem oder Übertriebenem. Es sind die Charaktere, die Sie am meisten in ihren Bann ziehen, insbesondere die einfache Chemie zwischen Malden und Franciscus.
4. Oper (1987)
Ein Bild sticht in diesem Film mehr hervor als jedes andere, eines, das sogar verschiedene Versionen seiner Werbeplakate zierte und seitdem die Albträume des Publikums verfolgt. Es ist das einer Frau, deren Mund zugeklebt ist, mit Nadeln, die an ihren Wangen befestigt sind und auf ihre vor Angst hervorquellenden Augen gerichtet sind. Sie wissen sofort, dass Sie sich für den klassischen Argento entschieden haben. Der visuelle Hype enttäuscht nicht. Hier, eine Schauspielerin namens Betty ( Cristina Marsillach ) wird mehrmals von einem Mörder entführt, der sie festhält und ihr mit Nadeln die Augen offen hält, während er sie zwingt, ihm bei seinen grausamen Verbrechen zuzusehen. Es ist eine zimperliche Uhr mit Argentos charakteristischer Spannung und Blut, aber sie wird durch die originelle und schöne Kulisse eines Opernhauses noch besser. In den nächsten Jahrzehnten waren Argentos Filme Hit-and-Miss. Dies war sein letzter Klassiker.
3. Der Vogel mit dem Kristallgefieder (1970)
Argentos erster Film gehört auch zu seinen besten. Obwohl dieses nicht mit so viel leuchtend rotem Blut wie so viele seiner späteren Werke gefüllt war, trug es dazu bei, die Giallo-Bewegung der 70er Jahre in Gang zu bringen. Der erste Film seiner „Tier-Trilogie“, dieser Film ist ein klassischer Argento-Krimi, der sich auf einen Schriftsteller namens Sam konzentriert ( Toni Musante ), der miterlebt, wie eine Frau in einem Kunstmuseum ermordet wird. Der Mörder, wie es viele von Argentos sein würden, ist unsichtbar, nur durch die schwarzen Handschuhe, die sie tragen, und das Messer, das sie halten, gekennzeichnet. Interessanterweise spielte Argento in seinen Filmen immer die behandschuhten Hände des Mörders. Das Lob, das Argento bei seinem Debüt erhielt, war zwar eher ein Thriller als ein reiner Horror, aber viele Rezensenten verglichen ihn mit ihm Alfred Hitchcock .
2. Seufzer (1977)
Argento hat zwei Allzeit-Horrorklassiker gemacht. Sie können sich aussuchen, ob dieser oder der nächste sein bester ist, und keine Wahl wäre falsch. Dieser, der erste in der „Drei-Mütter-Trilogie“, ist mit seiner Kinematographie und der Verwendung von Farbe, die von Filmstudenten jahrzehntelang studiert wurde, sein berühmtester. Es hatte sogar eine gelungene Neuauflage mit Dakota Johnson im Jahr 2018. Nichts ist jedoch mit dem Original vergleichbar. Hier, eines der besten finalen Mädchen des Horrors, Suzy Bannion ( Jessica Harper ) ist eine amerikanische Tanzstudentin, die nach Deutschland gezogen ist, um an einer Tanzakademie zu trainieren. Zufälligerweise wird das Studio von einem Hexenzirkel geleitet. Mitgeschrieben von ihm Tiefrot Stern, Daria Nicolodi, und mit einer gruseligen Partitur von häufigen Mitarbeitern, Goblin, ist dies ein fesselnder Albtraum, von dem Sie sich nicht abwenden können. Allein die Szene mit dem Rasiermesser ist eines der verstörendsten Dinge, die Sie jemals sehen werden.
1. Tiefrot (1975)
Argentos bester Film ähnelt vielen anderen, die er gemacht hat, aber perfekt gemacht. Hier haben wir die viel benutzte Handlung eines Mannes ( David Hemmings ) Zeuge eines Mordes werden und sich dann mit dem Mörder verstricken. Alles, was für Argento in seinen Giallo-Kreationen funktioniert, ist erstklassig, vom komplexen und verwirrenden Hitchcock-Mysterium über die wunderschöne Grafik, die brutale Gewalt, die ikonische Goblin-Filmmusik bis hin zur großartigen Chemie zwischen Hemmings und Costar Daria Nicolodi. Es ist vollgepackt mit denkwürdigen Szenen, vom Alptraumtreibstoff einer Puppe, die direkt auf Sie zurennt, bis zum grausigen Finale, in dem der Mörder schockierend enthüllt und dann auf die grausamste Weise erledigt wird. Argento bewegte sich in seiner Arbeit zwischen Slashern und dem Übernatürlichen, aber dieses blutgefüllte Mysterium prüft jedes Kästchen darauf, was einen Giallo-Film großartig macht.