Jeder Luc Besson Film bewertet

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Der französische Maestro war schon immer ein geschickter und aufregender Handwerker von Bildern und Sequenzen, aber ähnlich wie Lucas, Cameron und Bay verwässert sein Schreiben manchmal die Kraft seiner Visionen.

Obwohl La Femme Nikita würde sich als sein Durchbruch erweisen, Luc Besson Feature-Debüt, Der letzte Kampf , sagt fast alles über die Karriere und Kunst des Filmemachers voraus. Die stark dystopische Schwarz-Weiß-Geschichte ist ein umfassendes Werk, das sich vor allem durch sein schäbiges, effizientes und äußerst unvorhersehbares Weltgebäude auszeichnet, das vom jungen Regisseur inszeniert wurde. In diesem Film gab es Skepsis und Abenteuer, und diese würden zu den Markenzeichen seines Oeuvres werden, obwohl er nicht ohne seine Kuriositäten ist.

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Niemand spricht herein Der letzte Kampf und eine ähnliche Taktik könnte das bevorstehende erhöht haben Baldrian und die Stadt der tausend Planeten . Mögen James Cameron Der in Frankreich geborene Filmemacher, einer von Bessons seltenen echten Landsleuten, ist am besten geeignet, wenn er Planeten, Städte, Arten und Universen bauen darf, aber sein Bestehen darauf, viele seiner eigenen Filme selbst zu schreiben, hat einen Großteil seiner faszinierendsten Arbeiten untergraben . Als er mit arbeitete Robert Mark Kamen auf Das fünfte Element Das Ergebnis war seine bislang umfangreichste und wundersamste Arbeit. Andererseits arbeite ich mit Michael Caleo gebracht Die Familie ...

Als Stylist hat Besson jedoch immer seine Spuren hinterlassen und er hat ein übernatürliches Verständnis für das Tempo, das es mit anderen aufnehmen kann Michael Bay aber ist viel flüssiger, Cameron ohne den Klassizismus und das Charisma. Mit Baldrian Als ich an diesem Wochenende die Multiplexe erreichte, beschloss ich, alle Filme von Besson aus der trostlosen Wüstenwelt von zu bewerten Der letzte Kampf zum überfüllten Konglomerat der Kulturen in Baldrian. Für die Aufzeichnung habe ich nicht gezählt Die außergewöhnlichen Abenteuer von Adele Blanc-Sec (nur auf DVD in Amerika veröffentlicht) oder sein Dokumentarfilm Atlantis (Es ist heutzutage schwer, eine Kopie davon zu bekommen), aber all seine anderen Funktionen sogar Der Messenger , sind hier. Genießen!

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13. Die 'Arthur'-Trilogie

Besson kam dazu, die Geschichte seiner Kinder über einen Jungen zu adaptieren, der sich die affenähnlichen 'Unsichtbaren' oder 'Minimoys' ohne Kenntnis der Animation und seiner Gleichgültigkeitsshows ausdenkt. Mehr als gerade Die Familie Diese drei Filme fühlen sich allein von der Hoffnung angetrieben, einen Hit für Kinder zu entwickeln, den sie sich leer ansehen können, anstatt sich mit echten Ideen zu streiten. Ich werde nicht auf die seltsamen Untertöne eingehen, die den Kolonialismus in Afrika und die unangenehme Verwendung von Rasse in der Geschichte im Allgemeinen betreffen, aber es reicht zu sagen, dass es für jeden Film unangenehm ist, egal, was in erster Linie für junge Köpfe gedacht ist. Ein seltenes, aber nicht beispielloses Trio von Fiaskos.

12. 'Die Familie'

Sie können fast die Tonhöhe in Ihrem Kopf hören: 'Schauen Sie, Robert DeNiro ist der beste verdammte italienische Attentäter der Welt und seine Familie ist auch schlecht und sie gehen in Zeugenschutz oder so, aber dafür sind sie auch zu schlecht!' Und damit bekommen Sie mehr oder weniger Die Familie , der Film, der unerklärlicherweise zuerst den Großen nannte Michelle Pfeiffer zurück zur Falte. Besson arbeitet hier hauptsächlich mit Humor und sehr wenig davon spielt so viel mehr als abgelehnte Witze der D-Klasse aus den frühen Entwürfen für Analysiere das oder genauer gesagt, Analysieren Sie das . Der von Klischees bis auf die Knochen durchtränkte Film zeigt den Charme seiner Darsteller und das flotte Tempo und fügt DeNiros Output nach den 1990er Jahren ein weiteres unglückliches Kapitel hinzu.

11. 'Der Bote: Die Geschichte von Jeanne d'Arc'

Diejenigen, die die modernen Freiheiten nicht mochten Romeo + Julia aus den klassischen Texten von Shakespeare entnommen, möchte vielleicht Bessons Einstellung zu Jeanne d'Arc insgesamt vermeiden. Es stimmt, es gibt keinen Radiohead auf dem Soundtrack und ich habe kein Hawaiihemd unter den Darstellern ausspioniert, aber Der Messenger , in welchem Jovovich Meile spielt Gottes liebste Französin, ist ein ebenso lächerliches Spektakel in seinen ungeschickten Tonverschiebungen und lächerlichen Verzierungen in der Geschichte wie Baz Luhrmans. Zum Beispiel wird Joans geliebte Schwester innerhalb der ersten 15 Minuten des Films vergewaltigt, mit einem Schwert durchbohrt und wird dann zu einem Objekt der Nekrophilie für gottlose englische Soldaten Fahrer zu kämpfen und die Engländer zu demontieren. Eine Besetzung, die beinhaltet Dustin Hoffman und John Malkovich hilft ein wenig, aber nicht genug, um zu bestätigen, dass man mehr als 130 Minuten wirklich historischen Trottels durchgesessen hat.

10. 'Angel-A'

Ein problematischer Film, ähnlich wie La Femme Nikita und Baldrian , dass die entzückenden, noir-tinged Bilder durch gedankenlosen, indirekten Dialog verraten werden. In diesem Fall die seltsame Beziehung, die zwischen blüht Jamel Debbouze Der liebenswerte Dummkopf von Andre und die titelgebende Riesengewalt der Natur, gespielt von Rie Rasmussen wird zu einem unruhigen Grund für die Fortsetzung der Erzählung und für Besson, diese atemberaubenden Kompositionen weiter herzustellen. Selbstmord und ein Bedürfnis nach Aufmerksamkeit und Rechtfertigung, das fast ausschließlich bei Männern zu finden ist, sind Themen von Interesse, aber hier bleibt nichts anderes als das Aussehen der Dinge. Man muss sich fragen, ob das alles war, was Besson, der dies auch alleine schrieb und produzierte, im Sinn hatte, als er Action am Set rief.

09. 'The Big Blue'

Dieser Film erinnert mich sehr an Ron Howard ’S Eilen , eine weitere liebenswürdige Mittelmäßigkeit über eine wirklich packende Rivalität. Besson verstärkte das zwischenmenschliche Melodram der duellierenden freien Taucher Jacques Mayol und Enzo Molinari (in Wirklichkeit Maiorca), die mit packendem Theater von gespielt wurden Jean-Marc Barr und Jean Reno , aber er tat wenig, um Einblick in die Natur des Wettbewerbs zu geben, abgesehen von Sex und Skandalen, die kaum für Seifenopern geeignet waren. Zu seinem Vorteil fliegt dieser Welpe und ist nie so langweilig, wie Sie sich ein Drama über zwei wirklich gute Schwimmer vorstellen können. Reno und Barr machen das Beste aus den Umständen, aber das gesamte Unternehmen ist durch und durch fadenscheinig, und seine Ambitionen außerhalb des Stils gehen nicht weiter als die Kühnheit, einen Film über konkurrierende Taucher zu drehen. Alles in allem verdient dieser Punkt Punkte dafür, dass er einfach existiert und keine vollständige Katastrophe ist.

Post-Credit-Szene in den Spinnenvers

08. 'La Femme Nikita'

Volles Geständnis: Ich habe immer gedacht, dass dieser Film ein Chaos ist. Es ist ein gutes Beispiel für Bessons Stil und seine Tendenz zu einem atemlosen Tempo, das emotional sensibleres Material überwältigen kann, wie beispielsweise eine ausgebildete und gnadenlos gebrochene weibliche Sträfling, die in eine Tötungsmaschine verwandelt wurde, die von herablassenden, zurückhaltenden Männern angeordnet wurde. Dies wäre ein Knaller für fast jeden Regisseur, der Spielraum für den Gewaltquotienten und das Squib-Budget hat, aber La Femme Nikita fühlt sich von der ersten Minute an leer an. Die Hauptfigur, dargestellt mit furchtloser Körperlichkeit von Anne Parillaud wird von ihren Handlern als Waffe benutzt und genau das tut Bresson. Sie schafft ein paar schillernde Action-Sequenzen, aber einen stultifizierenden Mangel an Intimität. Selbst wenn Enthüllungen den Titelmörder treffen, gibt es keine Resonanz, kein Gefühl dafür, wie sich die Wahrheit ändert oder ihre Weltanschauung herausfordert. Als sinnloser Actionfilm ist er besser als der Durchschnitt, aber hier gab es viel mehr Potenzial als auf dem Bildschirm.

07. 'Die Dame'

Arbeiten von Rebecca Frayn Es handelt sich um ein noch starres Drehbuch. Besson leistet einen pflichtbewussten Job und beleuchtet ein unterberichtetes Kapitel der birmanischen Geschichte in Die Dame . Dieses Drama von 2011 konzentriert sich auf Aung San Suu Kyi, die langjährige birmanische Demokratieanwältin und spätere Politikerin, und legt besonderen Wert auf ihre erste Rückkehr nach Burma mit ihrem Ehemann, dem Schriftsteller Michael Aris ( David Thewlis ) und nutzt ihre Beziehung, um sich zu behaupten, während sie unter den Menschen in Myanmar aufsteigt. Im Großen und Ganzen handelt es sich bei The Lady um eine Biopic-Ausgabe in Standardausgabe, die von Besson mit etwas mehr Rhythmus und Wagemut geschnitten wurde. Dies ist jedoch einer der Fälle, in denen die Bedeutung des Themas den Mangel an Regie-Tapferkeit leicht überwiegt. Dass der Film im Wesentlichen ein mehr als zwei Stunden dauerndes Schaufenster ist Michelle Yeoh in der Hauptrolle sollte offen gesagt als Grund genug dienen.

06. 'Baldrian und die Stadt der tausend Planeten'

Die Vielfalt der Texturen, Schnauben und Lachen, Farbtöne und erfundenen Sprachen, die diese wilde Welt bevölkern, ist ein Paradebeispiel dafür, warum es Besson schon so lange gibt. Die erstaunliche Unfähigkeit des Dialogs und die ungeschickte Art und Weise, wie die zentrale Beziehung zwischen ihnen aufgebaut wird Däne DeHaan Mutiger Raumfahrtagent und sein kluger, schäbiger Partner ( Cara Delevingne ), den DeHaans Titelheld während einer Weltraumflüchtlingskrise zu heiraten versucht, macht es kaum so oberflächlich wie die meisten Großbild-Hits dieser Tage. Davon abgesehen gibt es eine einzigartige Naivität in Bessons Film, die der zynischen Haltung, die die meisten Sommerkurse im großen Studio infiziert hat, unendlich vorzuziehen ist.

05. 'Die letzte Schlacht'

Innerhalb der ersten 30 Minuten von Bessons wahnsinnig kreativem dystopischem Debüt hat ein Mann einen lokalen Bösewicht getötet, ihn geplündert und ist mit einem provisorischen Flugzeug der Repressalien entkommen. Der letzte Kampf Trotz aller Einschränkungen ist es nicht langweilig und Besson arbeitet mit einem Co-Autor zusammen Pierre Jolivet, Der Film dreht sich mehr um Stil, Stimmung und Ton als um erzählerische Komplexität oder Auszahlung. Die Schwarz-Weiß-Kinematographie mit freundlicher Genehmigung des verstorbenen DP Carlo Varini , der mit Besson nachgearbeitet hat U-Bahn und Das große Blau , wirkt seinen eigenen Zauber, aber die Besetzung, einschließlich Jean Reno und Jolivet selbst in der Hauptrolle baut fast lautlos eine eindrucksvolle Welt auf, wobei ihre Körper so viel sprechen wie der Schwanz der Augenbraue oder ein zeitlich gut abgestimmtes Schnauben. Wenn es um Visitenkarten geht, ist es schwer zu toppen.

04. 'Lucy'

Einfach der interessanteste Actionfilm Scarlett Johansson ist in erschienen, es sei denn, Sie zählen Unter der Haut unter dieser Rubrik. Johanssons Titelheldin beginnt, alles zu verstehen und nutzt die Wirkung eines neurologischen Arzneimittels, um die Außenwelt zu zerstören und die kriminelle Agentur abzubauen, die sie zuerst entführt und ihr die Befugnisse verliehen hat. Morgan Freeman ist da, um Exposition eloquent zu liefern, und Oldboy selbst Choi Min-sik ist eine fantastische Hauptfeindin. Die Handlung trotzt der Schwerkraft und ist bis zu dem Punkt wild einfallsreich Lucy wird grenzwertig experimentell in der Verwendung von Montage und Spektakel. Wenn Sie versuchen, die Geschichte im Auge zu behalten und sich nicht über Bessons Unsinn zu betrinken, macht es bestenfalls lächerlichen Spaß. Für diejenigen, die kein Problem damit haben, Bessons Kool-Aid zu trinken, ist dieser Hit von 2014 ein seltener Ruck ekstatischer Energie zum Filmemachen in einer Wüste aus steifen, vorhersehbaren Explosionspornos.

03. 'U-Bahn'

Eine impulsive Freude. Bessons zweiter Film beginnt mit einem Smoking Christopher Lambert Der Versuch, nach der richtigen Musik zu suchen, um ein Auto voller bewaffneter Idioten zu überholen, die hinter ihm her sind, und dies ist nicht das einzige, was scheinbar miteinander verbunden ist U-Bahn zu Babyfahrer . Lamberts aufgeregter Helden-Wahnsinniger stürzt sein Auto in die U-Bahn-Station und weiter geht es mit diesem Paradebeispiel für Bessons Loyalität gegenüber der sogenannten Cinema du Look-Bewegung. Ich bin mir sicher, dass es ein Manifest gibt, und ich bin mir sicher, dass es großartig ist, aber der Nervenkitzel dieses Batshit-Opus übertrifft die künstlerischen Credos, die es anscheinend hervorgebracht haben. Geheime, kontroverse Regierungsdokumente, Bandpraxis mit Jean Reno und eine Achterbahn-Romanze mit Isabelle Adjani Alle spielen eine wichtige Rolle in Bessons 1985er Whatsit, und zum Glück verlangsamt sich Besson kaum, um zu versuchen, viel Sinn daraus zu machen. Das Ergebnis ist eine reine radikale Sensation, ein ständiges, gedankenloses Erstaunen des Mannes, der der Highlander werden würde.

02. 'Leon der Profi'

Ein New Yorker Sonett mit Adrenalin und Strychnin. Besson erreichte einen seltenen emotionalen Höhepunkt mit dieser Geschichte eines einfachen, aber brillanten Kämpfers, gespielt von Jean Reno in einer karrierebestimmenden Performance, die sich mit einer jungen Frau anfreundet und de facto Beschützerin wird ( Natalie Portman ) deren ganze Familie von krummen Bullen hingerichtet wurde. Portman und Reno überschreiten geschickt die Grenzen, als der Waisen- und Amateur-Attentäter anfängt, romantische Gefühle für den Titelmörder zu haben, was der ansonsten süßen Beziehung einen unangenehmen Nachgeschmack verleiht. Der Showdown zwischen Leon, seinem Schützling, und einem Kader schmutziger Polizisten, angeführt von Gary Oldman in einer anderen karrierebestimmenden Leistung ist eine schwindelerregende, begeisterte Meisterklasse in der Orchestrierung einer emotional resonanten Schießerei. In der High School war es der coolste Film, den ich je gesehen habe. Ein paar Jahrzehnte später hat seine Kühle etwas nachgelassen, aber der brüllende emotionale Schlag bleibt bestehen.

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01. 'Das fünfte Element'

Eine echte Weltraum-Odyssee, besetzt mit Bruce Willis 'Korben Dallas und Jovovich Meile Leeloo, der Kauderwelsch spricht, auf der Suche nach dem Ding, das die Welt retten wird. Willis 'verärgerter Smartass-Brute ist der ideale Besson-Held, der sich mit Geschick um Einzeiler dreht und gleichzeitig die physischen Anforderungen der Action-Theater problemlos bewältigt. Und Junge, Junge, es gibt ein Theater, einschließlich einer wahrhaft epischen Opernszene, in der Leeloo ein Bataillon hässlicher außerirdischer Kämpfer handhabt. Jahre und Jahre später ist dies der Besson-Film, über den Fremde immer sprechen möchten, zu dem Verwandte zurückkehren und Freunde über den Rang im Kanon der Science-Fiction-Filmklassiker streiten. Selten begegnen Sie jedoch jemandem, der seinen Platz in diesem Heiligenscheinkanon ablehnt.