'Harry Potter' -Filme vom schlechtesten zum besten

Ich schwöre feierlich, dass ich nichts Gutes vorhabe.

Das Harry Potter Franchise ist ein globales Phänomen wie kaum ein anderes. Es ist 13 Jahre her, dass das letzte Buch veröffentlicht wurde, neun Jahre, seit der letzte Film in die Kinos kam, und dennoch ist die IP so stark wie nie zuvor. Harry Potter ist allgegenwärtig in Form von aufwändigen Themenparks, Freiform-Marathons ( RUHE IN FRIEDEN ), Videospiele und natürlich die gut lesbaren Romane. Diese Art der Langlebigkeit ist selten und hängt alles von der Qualität der Geschichte ab J.K. Rowling machte sich vor über 20 Jahren daran, die üppige, greifbare Welt zu erzählen, die sie geschaffen hat.



Aber Harry Potter beginnt und endet nicht mit den Büchern. Wie bei allem, was heutzutage populär ist, rief Hollywood ziemlich schnell an und das erste Harry Potter Der Film wurde etwas mehr als ein Jahr nach Rowlings viertem Buch veröffentlicht. Aber in einem anderen kleinen Wunder, dem Harry Potter Das Film-Franchise konnte ein Qualitätsniveau beibehalten, das in Filmreihen, die sich über ein oder zwei Filme erstrecken, selten zu finden ist, geschweige denn über acht.



Das Harry Potter Filme visualisierten, wovon Buchleser lange in ihren Köpfen geträumt hatten, und mit dem kreativen Input und Segen von Rowling konnten sie sich genauso entwickeln und wachsen wie die Romane, wobei vier verschiedene Regisseure eine Vielzahl von Geschmacksrichtungen aus dem Film in die Serie einbrachten zu filmen, ohne Charakter, Geschichte oder Kontinuität zu opfern. Es ist eine großartige Leistung, die umso beeindruckender ist, als es keinen wirklich schlechten Film im Haufen gibt.

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Da das Franchise nach wie vor so beliebt ist wie vor einem Jahrzehnt und die Filme jetzt auf ihrem neuen Basiskabel nach Hause laufen Syfy und USA und Streaming auf HBO max , jetzt scheint eine gute Zeit zu sein, um die Harry Potter Filme und stufen sie vom schlechtesten zum besten ein - eine etwas schwierige Aufgabe angesichts des hohen Qualitätsstandards.



Ein kurzer Hinweis, bevor wir beginnen: Für die Zwecke dieser Funktion bewerte ich jeden einzelnen Harry Potter Film als Film in erster Linie nicht unbedingt, wie es sich gegen seinen jeweiligen Roman verhält: Was wurde ausgelassen, was wurde hinzugefügt usw.

Nachdem dies gesagt ist, fangen wir an ...

8. Harry Potter und die Kammer der Geheimnisse

Bild über Warner Bros.



Bei 161 Minuten Kammer des Schreckens ist der längste Film des Franchise und vielleicht nicht so zufällig auch der letzte Film, der versucht, (fast) alles aus dem Buch in den Film zu integrieren. Direktor Chris Columbus erweitert die Welt, die er im ersten Film so schön gebaut hat, mit einer etwas dunkleren und viel handlungsintensiveren Fortsetzung, und obwohl der Film an sich nicht schlecht ist, ist er definitiv der mühsamste der ganzen Reihe.

Obwohl es sicherlich zu lang ist und sich stellenweise schlängelt, gibt es immer noch viel zu mögen Kammer des Schreckens . Columbus nagelt die Verwirklichung von Dobby fest und bewegt sich zwischen schelmisch witzig und irritierend, um einen visuell beeindruckenden und wirklich entzückenden CG-Charakter zu liefern. Columbus leistet auch gute Arbeit bei der weiteren Definition der Zaubererwelt mit Themen wie der reinblütigen Sache und der dunklen Vergangenheit von Hogwarts. Aber während Kammer des Schreckens ist angenehm genug (nur sein im die Welt von Harry Potter geht einen langen Weg), es wird der Brillanz des restlichen Franchise nicht ganz gerecht.

7. Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 1

Bild über Warner Bros.

Michelle Pfeiffer und Harrison Ford Film



Es ist schwer, einen Film zu beurteilen, der zugegebenermaßen eine halbe Geschichte ist, aber da er als separater Eintrag in den Film präsentiert wird Harry Potter Serie, Heiligtümer des Todes - Teil 1 muss als solche bewertet werden. Die Buchleser hatten Probleme mit dem Rundgang in der ersten Hälfte des letzten Buches, so dass sich viele auf eine etwas träge Verfilmung dieser ersten Kapitel gefasst machten. Und während Heiligtümer des Todes - Teil 1 ist für die erste Stunde oder so mächtig überzeugend (diese Charaktere in der Muggelwelt unterwegs zu sehen, ist eine nette Abwechslung), verliert in der zweiten Hälfte definitiv an Dampf. Dies ist teilweise auf die Tatsache zurückzuführen, dass Harry, Ron und Hermine auf einer richtungslosen Jagd sind und von einem wunderschönen Gebietsschema zum nächsten verschwinden, während sie sich untereinander streiten. Dieser Charakterkonflikt ist notwendig, um die emotionale Auszahlung von einzurichten Heiligtümer des Todes - Teil 2 , aber das Anschauen eines Films, der fast vollständig eingerichtet ist, wird ein bisschen eintönig.

Und vielleicht Heiligtümer des Todes - Teil 1 Das größte Problem ist genau das - es ist ein Menge des Setups für das Finale ohne viel Platz für die Auszahlung. Es ist eine Notwendigkeit und Regisseur David Yates und Drehbuchautor Steve Kloves Gehen Sie so gut wie möglich damit um, aber in einem Film müssen sie den Grundstein für das gesamte Zauberstabgeschäft legen, Ron und Hermine an einen Punkt bringen, an dem sie ihre romantischen Gefühle für einander ausdrücken können, Dumbledores geheimnisvolle Hintergrundgeschichte vorstellen und das erklären Heiligtümer des Todes und festigen die erhöhten Einsätze, die zur Schlacht von Hogwarts führen - alles ohne einen einzigen dieser Fäden einzuwickeln.

Der Film funktioniert wunderbar als Teil eines Ganzen, aber als eigenständiger Film lässt er zu wünschen übrig. Das heißt nicht Teil 1 hat jedoch keinen Wert. Es gibt sogar Blitze der Brillanz, von der auffallend eindringlichen animierten Deathly Hallows-Sequenz bis zu Harry und Hermines Tanz - eine Pause von der ernsten Ernsthaftigkeit, die sie umgibt, und eine Sequenz, die das Publikum daran erinnert, dass dies der Fall ist Kinder . Kinder, die das Gewicht der Welt auf ihren Schultern haben und zum ersten Mal ganz und gar alleine handeln.

6. Harry Potter und der Feuerkelch

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Es war mit Feuerkelch dass J.K. Rowlings Romane machten ihren ersten großen Schritt in Richtung Erwachsenenalter und erweiterten nicht nur ihre Größe, sondern auch ihren Umfang und ihren Regisseur Mike Newell stellt sich ebenfalls der Herausforderung, eine Zaubererwelt einzuführen, die viel größer als Hogwarts ist, und dem Franchise gleichzeitig seinen ersten großen Bildschirmauftritt von Voldemort zu geben. Zwischen diesen beiden schweren Aufgaben glänzt Newell jedoch wirklich, als er aufnimmt Gefangener von Azkaban Das Thema der aufkeimenden Jugend und versetzt es in das Reich der Romantik, indem es die unangenehmen Gefühle der jugendlichen Charaktere gegenüber dem anderen Geschlecht angeht. Er schafft das ganz gut, mit viel Drama für Harry, Ron und Hermine, um wegen des drohenden Balls und der Ankunft ausländischer Studenten herumzugehen.

Der Umfang von Feuerkelch ist unhandlich und das Tempo des Films leidet an einigen Stellen etwas, aber die emotionalen Beats des dritten Aktes landen wirklich, auch wenn Voldemorts Ankunft nicht so furchterregend ist, wie es hätte sein können / sollen. Die Themen des Films spiegeln Harrys Serienbogen wider, da er erneut vor einer unmöglichen Herausforderung steht, für die er keine andere Wahl hatte, als teilzunehmen. Das ist Harrys Leben - ihm wurde diese Anerkennung und dieser Ruf als 'Auserwählter' als Kind verliehen, ohne dass er etwas zu sagen hatte, und er ist ständig gezwungen, sich der Gelegenheit zu stellen, nur weil er es muss.

Feuerkelch ist wohl Rowlings bestes Töpfer Roman in der gesamten Serie, aber hier verschmelzen die Dinge - nur weil es das beste Buch ist, heißt das nicht, dass es das beste ist Film . Ich habe diesen Film gesehen, bevor ich die Bücher gelesen hatte und ihn nicht mochte, aber nachdem ich die Serie gelesen hatte, habe ich ihn geliebt. Diejenigen, die mit den Büchern vertraut sind, können Teile der Filme ausarbeiten, die zu kurz kommen, und dies ist der Fall bei Feuerkelch . Es ist sicherlich kein schlechter Film, und Newell bringt eine herrlich britische Energie in das Verfahren ein, aber es ist nicht so zusammenhängend wie einige der anderen Teile des Film-Franchise.

5. Harry Potter und der Stein der Weisen

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Während es möglicherweise nicht so auffällig, raffiniert oder beeindruckend ist wie der Rest der Filme im Franchise, Zauberstein (oder Stein der Weisen für die Töpfer Puristen) verdient immense Anerkennung dafür, dass sie diese Serie so wunderbar aufgebaut und ein fantastisches Fundament gelegt haben, auf dem die anderen Filme aufgebaut werden könnten. Direktor Chris Columbus war nicht nur für die Zusammenstellung der unglaublichen Besetzung verantwortlich, sondern hielt auch Rowlings Zaubererwelt auf eine Art und Weise filmisch fest, die sich verlässlich und völlig durchdringend anfühlte. Zauberstein wird mit den Augen eines 11-Jährigen erzählt, und so war der Film immer etwas jünger als die folgenden Folgen, aber Columbus weigert sich, mit seinem Publikum zu sprechen, und geht weise aus dem Filmland der Cartoony-Kinder heraus.

Und obwohl es klanglich der leichteste Film der Reihe ist, Zauberstein funktioniert immer noch wunderbar als fantastischer eintrag in die Töpfer Franchise. Die gewinnbringende Kombination aus Charme und Intelligenz setzt sich durch und Columbus verbindet die Gründungsfreundschaft unserer drei Helden und gipfelt in einem großen Finale, das jeden von ihnen zum Leuchten bringt. Wer kann dem entzückenden Ron Weasley widerstehen, der mit Begeisterung ein riesiges Schachspiel befehligt, während er auf einem Steinritter sitzt?

DR. katz, professioneller therapeut

4. Harry Potter und der Orden des Phönix

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In was würde der endgültige Regisseurwechsel für die Serie markieren, David Yates gibt sein Debüt mit dem politisch gefärbten Orden des Phönix . Der Film ist auch der einzige Harry Potter Film nicht geschrieben von Steve Kloves (( Michael Goldenberg übernahm die Skripterstellung, als Kloves sich weigerte zurückzukehren, obwohl er es sich schnell anders überlegte und zurück war Halbblut Prinz ), aber das Team machte sich daran, den bisher erwachsensten Eintrag zu erstellen. Yates navigiert geschickt durch Themen wie Macht und Korruption durch den wunderbar realisierten Charakter von Dolores Umbridge, der von perfekt gespielt wird Imelda Staunton , der vielleicht die beste Leistung des gesamten Franchise erbringt. Die Figur ist auf einmal ekelhaft, entwaffnend und furchterregend, und ihr Einfluss auf Hogwarts spornt Harry und Co. an, die Dinge selbst in die Hand zu nehmen.

Es ist von Anfang an klar, dass Orden des Phönix wird ein etwas anderer Film sein, da Yates sich dafür entscheidet, den Film in der Hitze des Sommers an einem neuen Ort mit einer vielschichtigen Konfrontation zwischen Harry und Dudley zu eröffnen. Die anschließende Einführung des Ordens dient erneut als Beweis dafür, dass Harry A) nicht allein in seiner Suche ist; und B) Es fehlen stark Informationen darüber, was wirklich vor sich geht. Und die Rückkehr von Sirius Black ( Gary Oldman ) stärkt die emotionale Wirkung des Films und vertieft Harrys Bogen, während der Film uns auch einige der besten Harry-Snape-Szenen des Franchise bietet.

Das alles gipfelt in einem visuell ansprechenden und überraschend bewegenden Kampf zwischen Voldemort und Dumbledore im Zaubereiministerium, der auf unerwartete und zutiefst beeindruckende Weise realisiert wird. Mit seinem klaren Griff zu Charakter, Thema und Versatzstücken ist es kein Wunder, dass Yates hier blieb, um dieses Franchise bis zum Ende durchzuhalten.

3. Harry Potter und der Halbblutprinz

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Direktor David Yates Beim zweiten Kontakt mit dem Franchise navigiert er durch Material, das sowohl zu den hellsten als auch zu den dunkelsten der Serie gehört. Halbblutprinz ist sicherlich der lustigste Film des Franchise, mit Yates und den Darstellern, die während eines Großteils der Geschichte auf romantischem Comedy-Territorium schwelgen. Jim Broadbent bringt Professor Slughorn eine doofe Qualität, die niemals übertrieben wird, während Harrys und Rons viele Pinsel mit dem anderen Geschlecht eine Menge komödiantisches Material liefern, das in dem lachenden 'Hermine hat schöne Haut' -Austausch während eines nächtlichen Chats gipfelt. Radcliffe, Grint und Watson glänzen in diesen Momenten und es fühlt sich manchmal so an, als hätten sie die ganze Serie darauf gewartet, diese komödiantischen Beats aus dem Park zu werfen.

Und doch, bei aller Leichtigkeit, Halbblutprinz packt verheerend dunkles Material an. Die Geschichte baut wunderbar auf Dumbledores Tod auf (Yates 'Entscheidung, unmittelbar danach in ein Meer von Zauberstäben zu schneiden, die zum Himmel zeigen, ist ein Blitz der Brillanz) und Snapes „Verrat“, ohne dass sich der Höhepunkt wie eine schockierende Tonverschiebung anfühlt, und Yates und Drehbuchautor Steve Kloves Weben Sie in Voldemorts Hintergrundgeschichte und der Einführung der Horkruxe mit Leichtigkeit. Es ist diese wunderbare Klangbalance, die macht Halbblutprinz einer der beeindruckendsten Filme der Serie, der im Handumdrehen vom Lachen zu Tränen schwingt.

Und wir haben noch nicht einmal die technischen Errungenschaften des Films erreicht. Yates und Kameramann Bruno Delbonell Werden Sie ehrgeizig mit der Grafik des Films, indem Sie sich für einen weicheren und reicheren Gaumen entscheiden, was zu einem so üppigen Film wie möglich führt. Gefangener von Azkaban ist wunderschön, aber Halbblutprinz hat zweifellos die beste Kamera der Serie. Und Orden des Phönix Komponist Nicholas Hooper kehrt zurück, um wahrscheinlich die beste Punktzahl des Franchise seitdem zu basteln John Williams Arbeit, die sich auch geschickt zwischen zwei völlig unterschiedlichen Tönen bewegt.

Yates schließt den Film mit einem angemessenen Abschied von Hogwarts ab und bereitet sich wunderbar auf das Doppelsieg-Finale vor. Aber die taktvolle Navigation von Humor, Nervenkitzel und emotionaler Verwüstung verfestigt sich Halbblutprinz als einer der besten Filme der Serie und ein schwieriger Akt zu folgen.

2. Harry Potter und die Heiligtümer des Todes - Teil 2

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Heiligtümer des Todes - Teil 1 war fast alles eingerichtet, aber Heiligtümer des Todes - Teil 2 trifft den Boden ab dem ersten Frame und lässt nie nach. Dies ist ein Film, der sich in jeder Hinsicht auszahlt: emotionale Auszahlung, Action-Auszahlung, Beziehungsauszahlung. Direktor David Yates hatte die nicht beneidenswerte Aufgabe, das beliebteste Film-Franchise seitdem abzuschließen Krieg der Sterne auf eine Weise, die selbst die tollwütigsten Fans zufriedenstellen würde, und er hält die Landung mit dem herausforderndsten Film der Serie absolut fest.

Teil 2 ist von Natur aus fast operativ, da es sich an dem Ort, an dem alles begann, zu einem großen Finale entwickelt: Hogwarts. Die Versatzstücke sind nicht nur berauschend, sondern sie werden auch von Charakteren verankert, die wir im Laufe von sieben Filmen lieben gelernt haben, und Yates spielt mit dieser Bindung an emotional erschütternde Ergebnisse. Er geht auf unerwartete Weise mit dem Tod vieler bekannter Gesichter um - das offensichtliche manipulative Spiel wäre gewesen, Freds Tod mit schwellender Musik zu zeigen, aber Yates und Kloves enthüllen stattdessen Freds Schicksal nachträglich, umgeben von seiner Familie, viel besser. Stanzergebnisse.

Die vielleicht schwierigste Aufgabe des Films war es, Snape als (oder wohl) zu etablieren das ) Held mit einer einzigen Sequenz. Yates, Kloves und Alan Rickman Stellen Sie sich der Herausforderung in einem der emotionalsten Momente des Franchise, der das Publikum nicht nur in Tränen für den tapferen, lieben Snape zurücklässt, sondern auch Harrys Absicht festigt: Er muss sterben.

Es gibt so viele Möglichkeiten Heiligtümer des Todes - Teil 2 hätte schief gehen können, aber wenn man bedenkt, wie wunderbar das ist Harry Potter Das Filmteam hatte sich schon früher geschlagen, ich denke, es sollte nicht wirklich überraschen, dass sie dieses Ding mit der gleichen Qualität nach Hause gebracht haben, die wir zuvor gesehen hatten. Harry Potter schließt auf herrliche Weise mit einem Film, der nicht nur als hervorragender Abschluss, sondern auch als vollkommen zufriedenstellender Einstieg in sich selbst dient.

1. Harry Potter und der Gefangene von Askaban

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Die Wichtigkeit von Der Gefangene von Askaban zum Harry Potter Filmreihen können nicht überbewertet werden. Dies ist der Film, der die kreative Richtung und Formel für die folgenden Filme festlegte, da die Serie nach einem entscheidenden Problem stand. Kammer des Schreckens . Wie passt man immer längere Bücher zu befriedigenden Spielfilmen? Die Lösung: Alles, was aus Harrys Sicht erzählt wird oder was seinen Charakter direkt beeinflusst, geht rein, alles andere ist ein faires Spiel, um fallen gelassen zu werden.

Aber das war nicht nur die POV-Regel Askaban in Zukunft etabliert; es war auch die Freiheit, kreativ zu werden - Ja wirklich kreativ. Direktor Alfonso Cuaron das Erscheinungsbild von erheblich verändert Harry Potter ohne was komplett zu entfernen Chris Columbus hatte in den vorherigen zwei Filmen gebaut, während gleichzeitig die Tiefe der Charaktere erweitert und, na ja, komisch geworden. Von der Knight Bus-Sequenz über den Hogwarts-Chor (plus Frösche) bis zu den Dementoren, Gefangener von Azkaban ist absolut taktil - Sie können Gefühl Diese Welt. Und es ist ein Beweis für Cuarons Vision und Kameramann Michael Seresin Die wunderschöne Fotografie zeigt, dass fast jedes Filmbild auf diesem Ding wie ein Gemälde aussieht. Die Iris, die Womping Willow, die den Wechsel der Jahreszeit kennzeichnet, die Kamera bewegen sich durch die Uhr - dieses Ding ist randvoll mit unvergesslichen Bildern.

Askaban ist auch der Film, in dem Radcliffe, Grint und Watson als Schauspieler wirklich zur Geltung kommen und beginnen, einen Weg zu finden, der diese Charaktere zu ihren eigenen macht. Insbesondere Radcliffe leuchtet gegenüber Gary Oldman und David Thewlis (Lupin), während die unendliche Suche des Charakters nach einer Vaterfigur fortgesetzt wird. Und Cuaron und Co. hatten die nicht beneidenswerte Aufgabe, Dumbledore nach dem Großen neu zu besetzen Richard Harris ’Passieren, aber Michael Gambon nimmt den Staffelstab wunderbar auf - seine Leistung versucht weder, Harris nachzuahmen, noch entehrt sie die vorherige Charakterisierung des Schauspielers.

Und während das Zeitumkehrgeschäft perfekt ausgeführt wird ( Askaban ist wirklich eine der stromlinienförmigsten Geschichten in Rowlings Buchreihe. Für Cuaron reicht es nicht aus, nur die Geschichte zu erzählen - alles dient dem Charakter, was wiederum dem thematischen Durchgang des Films in der aufkeimenden Jugend dient. Als sie in die Pubertät eintreten, beginnen diese jungen Charaktere einen Weg der Unabhängigkeit zu beschreiten, und Cuaron fängt dies wunderbar auf subtile Weise ein (jeder Schauspieler trägt seine Uniform in diesem Film etwas anders) und offensichtlich (Harry „rennt von zu Hause weg“) der Anfang).

der letzte von uns film ellie

Die Vorzüge von Gefangener von Azkaban sind fast endlos, und während die Harry Potter Franchise würde in den folgenden Jahren zu weiteren herausragenden Einträgen führen. Cuarons Film markiert immer noch den kreativen Höhepunkt in einem der besten, vielfältigsten und zufriedenstellendsten Film-Franchise-Unternehmen aller Zeiten. Auf die Gefahr eines Klischees, Harry Potter und der Gefangene von Askaban ist pure Magie.