Die Produzenten Bill Pohlad und Dede Gardner interviewen THE TREE OF LIFE

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Die Produzenten Bill Pohlad und Dede Gardner interviewen THE TREE OF LIFE. Unter der Regie von Terrence Malick sind Brad Pitt und Sean Penn in THE TREE OF LIFE zu sehen.

Obwohl die Sommerkassensaison an diesem Wochenende mit voller Kraft ist Der Kater Teil II und Kung-Fu-Panda 2 bereit, jeweils über 100 Millionen Dollar zu verdienen, vermute ich, dass es Terrence Malicks ist Der Baum des Lebens das wird die Zuschauer am meisten beeindrucken. Mit einem Spektakel, das von prächtigen Bildern vom Anfang und Ende des Universums bis hin zu kurzen Einblicken in die Evolution auf der Erde und sogar von Dinosauriern reicht, sowie einem Hauch von magischem Realismus, ist dieser Film ein episches Tongedicht, das mich sprachlos gemacht hat. Meine Augen schmerzten, weil ich nicht blinzeln wollte, aus Angst, auch nur einen Moment zu verpassen. Nach dem Film stolperte ich hinaus auf die Straßen von Los Angeles und ging acht Meilen weit, während ich über das nachdachte, was ich gerade gesehen hatte.

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Anfang dieser Woche hatte ich das Glück, mich mit den Produzenten Bill Pohlad und Dede Gardner zusammenzusetzen, um über den mit der Palme d’Or ausgezeichneten Film mit Brad Pitt, Sean Penn und Jessica Chastain zu sprechen. Während unseres Gesprächs sprachen wir über die langwierige Entwicklung des Films, den Bearbeitungsprozess, Malicks bevorstehendes Gegenstück Reise durch die Zeit , und vieles mehr. Treffen Sie den Sprung für das volle Interview.

  • Pohlad und Gardner kamen beide zu dem Projekt, indem sie mit Malick über andere mögliche Filme diskutierten. Pitt war früh als Produzent beteiligt. Erst spät im Spiel hielt ihn jemand für die Führung.
  • Das Drehbuch für den Film war ziemlich traditionell, aber mit längeren Absätzen.
  • Obwohl der Film voller Ellipsen ist, war die Produktion ziemlich standardisiert und reglementiert.
  • Reise durch die Zeit findet immer noch statt. Einiges davon wurde bereits gedreht, einschließlich Sequenzen mit Imax-Kameras.
  • Pohlad gibt ohne Angst zu, dass dies kein Film für jedermann ist und dass viele Zuschauer ihn nicht mögen werden. Sie haben das Marketing konzentriert, um sicherzustellen, dass es vermittelt, dass dies kein typischer Brad Pitt-Film ist.

Collider: Wie sah dieses Skript oder diese Behandlung auf der Seite aus, als Sie es zum ersten Mal sahen?

GARDNER: Es war ein hübsches Bild mit einem Smiley.

POHLAD: Terry hat mir die Geschichte vor langer Zeit erzählt, und als er mir schließlich das Drehbuch schickte, hatte ich zuvor ein paar von Terrys Drehbüchern gelesen und war mit seinem Schreibstil vertraut, der anders ist. Ich war also nicht überrascht. Es sieht aus wie ein Drehbuch, aber mit viel größeren Absätzen, mehr…

GARDNER: Beschreibung.

POHLAD: Aber es gibt Dialoge und so.

Ist er einer dieser Namen, bei denen man sagen muss: Oh, wir müssen das Drehbuch sehen. Oder wenn er den Film wirklich machen will, sagst du dann einfach: Wir stehen hinter dir?

POHLAD: Nun, das kann ich nicht beantworten, weil es bei uns sehr organisch passiert ist. Wir haben über dieses andere Projekt gesprochen und versucht, das alles zu klären. Und ich habe ihn über einen längeren Zeitraum kennengelernt und wir hatten viele Diskussionen darüber das Drehbuch und wie es war und was er wirklich sagen wollte und all das. Wir hatten viele großartige Hin- und Her-Debatten darüber. Sollte es beschreibender oder linearer sein, damit ich es besser verstehen kann. Oder, weißt du … nicht? Wir haben das also einige Jahre lang nur als Freunde durchgemacht, weil wir dieses Projekt letztendlich nicht zusammen gemacht haben. Also, als er schließlich schickte Baum des Lebens , ich war vorbereitet und wusste, was er tat, was sein Ansatz ist. Es war also kein Schock.

Der Film hatte einen sehr langen Entwicklungsprozess. Sie haben einige Jahre darüber gesprochen, bevor es gedreht wurde, und dann haben Sie hineingeschossen und danach sehr lange daran gearbeitet. Ist das Drehbuch, für das Sie sich entschieden haben, dem fertigen Film so ähnlich? Weil es sich sehr wie eine Erinnerung anfühlt, in der es Kleinigkeiten gibt. Und es fließt sehr schön, aber ist es tatsächlich das, was geschrieben wurde, oder wurde es beim Lektorat entdeckt?

GARDNER: Es wurde geschrieben...

BLICK: Ja.

GARDNER: Ja, ja und ja. Nein, ich meine, ich glaube, es war seine Absicht. Es war ein sehr beabsichtigter Film. Offensichtlich ist der Bearbeitungsprozess ein eigenes Kapitel in einem Film, der sich selbst findet, aber der Film, den Sie sehen, wurde gedreht und wir waren dort und Sie planen ihn und Sie stellen ihn zusammen, also war alles da.

POHLAD: Und es war immer beabsichtigt, dieses Gefühl zu haben. Es dauerte nie eine dramatische Rechts- oder Linkskurve. Es war sicherlich so, dass wir Dinge gedreht haben, die nicht im Film gelandet sind, und es gab andere Dinge, die während der Dreharbeiten auftauchten, die nicht im Drehbuch standen. Aber irgendwie all diese Dinge, die normalerweise passieren. Aber keine davon war eine dramatische Wendung. Sie verstehen irgendwie, was Terry zu erreichen versucht, oder zumindest so viel wie Sie können. Der Geist davon, auch wenn Sie nicht jedes kleine Element davon verstehen. Und es ist nie davon abgewichen und es geht immer darum, wie man dorthin kommt, wie man diese Emotion oder dieses Gefühl für Menschen erreicht.

GARDNER: Kreativ oder praktisch?

Einfach praktisch.

GARDNER: Weißt du, er ist eine unglaublich kreative und praktische Person. Er hat vorher und seitdem Filme gedreht und versteht, dass Filme geplant und budgetiert werden und in eine Schublade passen müssen. Und was er meiner Meinung nach als Gegenleistung verlangt, ist eine enorme Menge an … einfach einen Raum für Gelegenheiten zu schaffen. Lassen Sie uns die Dinge also ein wenig unkonventionell angehen. Lassen Sie uns keine Lastwagen haben. Lassen Sie uns keine Anhänger haben. Lass uns nach draußen gehen können. Lass uns in der Lage sein, die Straße hinunterzugehen. Lassen Sie uns in dieses Haus gehen. Das ist eine erstaunliche Art, einen Film zu machen. Auf diese Weise habe ich sicherlich viel gelernt. Weißt du, es gibt so viel Freiheit und es lässt Stimmung und Ton und Wetter und Sonne und alles dazwischen zu.

POHLAD: Es ist nicht so, dass er einfach da draußen ist und sich dem hingibt, was er tun möchte, und wir uns einfach zurücklehnen und gehen, sollen wir etwas sagen oder nicht? Er ist sehr vernünftig. Ich meine, er ist eindeutig der Regisseur und er hat eine Vision und er will diese Vision verwirklichen und es ist seine Aufgabe, darauf hinzuarbeiten. Es ist unsere Aufgabe als Produzenten, dabei mit an Bord zu sein, aber auch, wissen Sie, irgendwie, wissen Sie, einen gewissen Sinn am Laufen zu halten. Aber noch einmal, es ist nicht so, dass es wirklich kontrovers war, wie es einige Produktionen sein könnten. Wir sind alle mehr oder weniger auf derselben Seite und wir haben Aufgaben zu erledigen, um uns in diesen verschiedenen Phasen irgendwie gegenseitig zu helfen.

GARDNER: Es hat wirklich Spaß gemacht. Wissen Sie, Filme machen sollte Spaß machen.

Eines meiner Lieblingsdinge an dem Film ist die Musik. Aber zusätzlich zu der wirklich guten Punktzahl, die Sie haben, gibt es eine Menge bereits vorhandenes Material. Und in den letzten Jahren gab es bei den Oscars einige Kontroversen über Filme, die zu viele traditionelle Lieder oder bereits vorhandene Stücke verwenden. Habt ihr die Preisverleihungssaison im Voraus und wie könntet ihr auf die Musik drängen? Und haben Sie Notfallpläne?

POHLAD & GARDNER: Nein.

POHLAD: Ich möchte nicht so sein, aber viele Dinge, die bei Terrys Filmen passieren, und ich denke, bei beiden [River Road Entertainment und Plan B Entertainment] sind, dass wir nicht wirklich auf so etwas stehen. Ich meine, natürlich sind Auszeichnungen großartig und all das, und es war großartig, die Goldene Palme und all das zu bekommen. Aber es spielt keine Rolle bei Entscheidungen, ob wir mehr oder weniger von dieser Musik drin haben sollten? Besonders in Terrys Projekten geht man auf diese Emotion, diese Vision und alles, was man braucht, um dorthin zu gelangen, also …

GARDNER: Nein. Wir waren zuerst als Produzenten involviert. Ähnlich wie Bill sprachen wir mit Terry über ein anderes Projekt und [Producer] Sarah [Green]. Und sie erzählten uns davon und es schien ziemlich erstaunlich und wir sagten: Wir würden Ihnen gerne dabei helfen, wo immer wir können. Und lasst uns versuchen, die Arme zu verschränken und dieses Ding machen zu lassen, denn es wird eine Herausforderung. So tief drin für uns alle, dass die Rolle von Mr. O’Brien verfügbar wurde und es klingt verrückt, aber es ist wahr, wir haben uns irgendwie alle angesehen und gesagt: Oh. Huh, du solltest es tun, aber es ist wirklich so passiert, wie es sollte, weil Schauspieler Dinge lesen oder von Dingen hören oder planen, Dinge zu unterschiedlichen Zeiten zu tun. Und was in diesem Moment in deinem Leben passiert, ist immer anders als in anderen Momenten, weißt du? Es hat einfach geklappt. Es ist jetzt schwer, sich jemand anderen darin vorzustellen, aber wenn Sie Ihre Filme richtig besetzen, ist das hoffentlich immer wahr.

POHLAD: Es spricht sehr für Brad und Gardner und wie sie Dinge angehen, dass sie wirklich als Produzenten in das Projekt involviert waren. Beide schätzen Terry und das Material sehr. Also dachtest du sogar von außen, dass du sagen könntest: Oh komm schon, Brad Pitt sitzt da und du denkst nicht, dass er Mr. O’Brien sein wird? Aber ich denke, es ist ein Beweis dafür, wie ernst sie es meinen, dass sie als Produzenten dabei waren, irgendwie für einen Glauben an das Material.

POHLAD: Ja. Nein, das ist noch in Arbeit. Offensichtlich wurde dies ein bisschen überwältigend, immer Baum des Lebens wo es sein sollte und wo jeder es haben wollte. Und diese Zeit vor einem Jahr, als wir in Cannes sein wollten, aber es sich nicht richtig anfühlte und wir etwas mehr Zeit brauchten. Und weißt du, wenn du an diesem Punkt angelangt bist, denkst du, Okay, lass uns abwarten Reise durch die Zeit und konzentrieren uns auf das, was wir tun. Aber es ist immer noch ein starker Wunsch von Terry und wir arbeiten alle daran, es zusammenzubringen.

Wird es Filmmaterial geben, für das Sie gedreht haben? Baum des Lebens daran beteiligt oder wird es ganz neues Filmmaterial sein?

POHLAD: Es wird Filmmaterial geben, das wir währenddessen gedreht haben Der Baum des Lebens in diesem Film, aber nicht das gleiche Filmmaterial. Weißt du, es wird anders sein.

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Wird es Charaktere haben oder konzentriert es sich mehr auf die Geschichte des Universumstyps?

POHLAD: Ich weiß nicht, ob ich annehmen möchte, wissen Sie …

GARDNER: Man weiß nie! Weitgehend letzteres. Aber auch das wird sich wieder ändern. Einige neue Sachen werden gedreht und wir werden sehen, was passiert.

Verwenden Sie dafür Imax-Kameras oder verwenden Sie dieselben Kameras von Baum des Lebens ?

GARDNER: Es ist eine Vielfalt.

POHLAD: Ja, es ist eine Abwechslung. Die Kameras, die für die Smithville-Sektion und den größten Teil der Charakterarbeit verwendet wurden, sind ein Satz Kameras und das Zeug, die naturkundlichen Dinge, es wurden je nach Situation eine Vielzahl von Kameras verwendet. Einige waren Imax und andere nicht.

Die Stadt, in der Sie fotografiert haben, scheint von der Zeit unberührt zu sein. Wie war es, in Texas zu drehen? Wo hast du diese Hauptstraße und dieses Viertel gefunden?

GARDNER: Nun, die Nachbarschaft war Smithville und dann reisten wir ein bisschen zum Gerichtsgebäude und zum größeren Stadtplatz. Aber was Sie sehen, ist, was es ist. Ich erinnere mich, dass ich die Straße entlang ging und da war ein ganzer Haufen Matchbox-Autos wie in einer Kanalisation oder einer Gosse und irgendjemand hatte das ganze Ding eindeutig aufgebaut und dann ließen sie es einfach dort, weil sie am nächsten Tag zurückkommen konnten und niemand wollte es anfassen. Und ich dachte nur: Oh! Ha! Erinnern! Es war einfach so toll. Genau das ist es.

POHLAD: Also haben wir sie genommen.

GARDNER: Also habe ich sie meinem Sohn geschenkt. Nein, hab nur Spaß gemacht.

POHLAD: Ja, ich denke, Sie haben es richtig verstanden. Das ist normalerweise nicht sein Ding. Aber auf der anderen Seite wusste er irgendwie, dass er für dieses Projekt und für die Vision, die er und hatte, und die Dinge, die er erreichen wollte, so viel wie er konnte, natürlich oder irgendwie organisch tat, und dann gab es einige Dinge die ausgefüllt werden mussten, wie Dinosaurier. Schwer zu tun. Aber die meisten anderen Sachen, wie das Weltraummaterial und die Planeten, ich meine, ich finde es cool, dass diese nicht vom Computer generiert wurden. Und es ist so, dass die Hubble-Bilder irgendwie übereinandergelegt und auf diese Weise gerendert werden. Das ist irgendwie typisch für Terry, einen Weg zu finden, es zu tun, der nicht vollständig … du weißt schon … nicht, dass die Verwendung von computergenerierten Produkten ausverkauft ist, aber er macht es gerne so organisch wie möglich.

Kannst du über das Casting von Jessica Chastain sprechen, weil sie ein sehr frisches Gesicht hat und sie dieses Jahr etwa sechs Filme herausbringt. Wie hast du sie entdeckt?

GARDNER: Genau so, wie Sie es tun. Sie war fertig Salome mit Al Pacino und sie war bei Julliard und [Casting Director] Francine Maisler ist wirklich gut darin. Und, wissen Sie, Terry wird immer ein weites Netz auswerfen. Er wird jeden treffen. Ich denke, wahrscheinlich sucht er in erster Linie nach einer Essenz, weißt du? Und da ist die Periodennatur des Umzugs und ich glaube nicht, dass unbedingt jeder so leicht in die Periode fallen kann wie sie. Aber sie ist unglaublich talentiert. Und noch einmal, ich glaube, er hat nur nach einem Gefühl gesucht, weißt du?

POHLAD: Ich finde es natürlich toll. Ich meine, wir persönlich hatten eine tolle Zeit dort.

GARDNER: Es hat so viel Spaß gemacht!

POHLAD: Aber ich denke auch, was Cannes getan hat und was hoffentlich die Palme d’Or tun wird, ist … noch einmal, dies ist kein traditioneller Film. Es ist nicht so, wenn jemand zum Beispiel einen Film von Brad Pitt sehen möchte und erwartet, ihn zu sehen Herr & Frau Smith Sie werden enttäuscht sein. Ich denke, unser Ziel war es, das Publikum sozusagen darauf vorzubereiten, dass dies etwas anderes ist. Das ist nicht so, Sie werden nicht unbedingt aus dem Film herauskommen und alles sofort verstehen und sofort reagieren. Es wird sich wahrscheinlich im Laufe der Zeit ändern. Aber es ist auch eher wie eine Symphonie oder ein großes Gedicht. Sie müssen nicht jeden kleinen Teil davon oder jeden Takt der Geschichte bekommen. So ist es nicht.

GARDNER: So ist es nicht. Du gehst rein nicht wissen.

POHLAD: Und es über sich ergehen lassen, anstatt halbwegs durchzukommen und zu sagen, was macht das da? Das macht dafür keinen Sinn. Sie möchten, dass die Leute offen sind für eine andere Erfahrung als das, was sie normalerweise gewohnt sind, wenn sie ins Kino gehen. Und dann können sie offen sein. Und das bedeutet nicht, dass es ihnen immer gefallen wird, aber zumindest sind sie offen für diese andere Art von Erfahrung. Und sie mögen es am Ende vielleicht nicht. Aber wir wollten einfach diese andere Sache vermeiden, bei der die unmittelbare Reaktion ist, ich verstehe es nicht. Ich verstehe nicht, warum diese Szene hier ist. Was ist mit dieser Person passiert? Wenn Sie auf diese Art von Details eingehen, die Sie nicht verstehen, machen Sie sich keine Sorgen um die Texte. Solange Sie die Melodie bekommen, wird sie für Sie funktionieren.