Romola Garai spricht über das CRIMSON PETAL UND DAS WEISSE, DIE STUNDE und die LETZTEN TAGE AM MARS

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Romola Garai spricht über das CRIMSON PETAL UND DAS WEISSE, DIE STUNDE und die LETZTEN TAGE AM MARS. Drama The Crimson Petal und The White im viktorianischen London.

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Das vierteilige Drama spielt im viktorianischen London Das purpurrote Blütenblatt und das Weiß , angepasst aus dem Buch von Michel Faber ist eine Geschichte von Verführung, Macht und Klassenkonflikten, die sich um eine lebendige, intelligente und sexuell versierte Prostituierte namens Sugar dreht ( Romola Garai ). Wenn Sugar den wohlhabenden Geschäftsmann William Rackham trifft ( Chris O’Dowd ), er ist fasziniert von allem, was sie zu seiner trostlosen Existenz bringt, aber wenn ihre Beziehung tiefer wird, wird es auch gefährlicher.

Während dieses kürzlichen Exklusivinterviews mit Collider sprach die Schauspielerin Romola Garai über ihre Anziehungskraft auf eine so außergewöhnliche Figur, wie verzweifelt sie war, diese Rolle zu spielen, wie wichtig es war, all die kleinen Details richtig zu machen, wie schwierig die Sexszenen waren, und mit Co-Star Chris O'Dowd zusammenarbeiten. Sie sprach auch darüber, was Fans von der zweiten Staffel ihrer BBC-Dramaserie erwarten können Die Stunde , wie es war, den Science-Fiction-Film zu machen Letzte Tage auf dem Mars und was sie in einer Rolle sucht. Überprüfen Sie, was sie nach dem Sprung zu sagen hatte.

Collider: Wie kam es für Sie dazu? War es eine Rolle, die Sie angesprochen haben?

ROMOLA GARAI: Gott, nein! Ich habe dafür vorgesprochen und hatte viele Treffen. Ich glaube nicht, dass ich die Vision des Regisseurs für diese Rolle war. Ich sehe nicht so aus, wie sie aussehen soll, und das Visuelle ist so wichtig. Sie beschreibt das Buch so ausführlich, mit ihren Haaren, ihrem Körper und ihrer Haut und allem. Also bekam ich das Drehbuch und las es, und ich hatte den Roman gelesen. Ich sagte: 'Ich will diesen Job wirklich!' Ich ging ungefähr vier Mal hinein und versuchte nur, wirklich flexibel zu sein und es auf verschiedene Arten zu tun und herauszufinden, was (Regisseur) Marc [Munden] wollte. So habe ich es bekommen.

Was hat dich als Charakter an Sugar gereizt?

GARAI: Sie ist nur eine außergewöhnliche Figur. Jeder, der den Roman gelesen hat, hätte es tun wollen. Sie ist außerordentlich beschädigt. Es wird in unserer Adaption erwähnt, aber in dem Buch wird viel darüber gesprochen, wie sie seit ihrer Kindheit als Sexarbeiterin arbeitet. Ihre Mutter hat sie in sehr jungen Jahren in die Prostitution eingeführt, daher ist ihre emotionale Leistungsfähigkeit sehr begrenzt. Es gibt eine außergewöhnliche Blüte ihres emotionalen Innenlebens durch die Geschichte. Am Anfang ist Macht und das Bedürfnis, Macht zu bekommen und zu behalten, wirklich ihre einzige Sorge. Während die Geschichte weitergeht, muss William (Chris O'Dowd) sie mit einem gewissen Maß an Würde behandeln und dann Sophie (Isla Watt) treffen und Mutter sein und die Gelegenheit bekommen, ein Kind auf eine Weise zu bemuttern, die sie nicht war bemuttert, verändert sie völlig. Da ist dieser riesige Bogen. Für einen Roman, der von einem Mann geschrieben wurde, gibt es einen außergewöhnlichen Zugang zum Gefühlsleben einer Frau. Ich habe so etwas noch nie gelesen. Es war nur ein außergewöhnliches Buch und ein wirklich, wirklich großartiger Charakter.

Denken Sie, dass es die Mutterschaft war, die Sugar am tiefsten beeinflusst hat?

GARAI: Ich denke, sie ist unglaublich befreit von der Mutterschaft, was ich für eine sehr bewegende Sache halte, aber vielleicht ist es heute nicht in Mode, darüber zu sprechen. Mutterschaft steht so oft im Konflikt mit der Fähigkeit von Frauen, ihr eigenes Leben auszudrücken und zu leben. Die Tatsache, dass Sugar zum ersten Mal lieben kann und von Sophie emotional geweckt wird, aber auch das Unrecht ihrer eigenen Kindheit umschreiben und mit ihr lernen kann, wie man frei von Agnes ist (Amanda Hale) ) und William und der wirkliche Schaden der viktorianischen Familie und entkommen davon, es ist definitiv der lebensbejahendste Teil einer traurigen Geschichte.

Haben Sie gezögert, eine so intensive Rolle zu übernehmen?

GARAI: Nein, ich habe nur geknebelt, um es zu tun. Ich wollte es wirklich nur verzweifelt tun. Erst als wir wirklich in der Lage waren, wurde mir klar, was es dauern würde. Ich wusste, was für eine Verantwortung es sein würde, zu versuchen, den Teil zu repräsentieren, weil die Leute das Buch wirklich, wirklich liebten. Aber ich hatte nicht bemerkt, was für eine schrecklich traurige Geschichte es war, bis wir wirklich drehten. Wenn Sie an etwas arbeiten, gibt es normalerweise andere Charaktere, mit denen Sie Allianzen haben, und Sie haben mit einigen Charakteren einheitliche Ziele. Aber Sugar ist der isolierteste Charakter, den ich je gespielt habe. Sie hat mit niemandem ein einheitliches Ziel. Jede Szene, die sie spielt, ist im Grunde eine Art Konfrontation, wenn auch eine subtile. Sie ist eine sehr einsame Figur. Es hat mich ein bisschen deprimiert.

Wie wichtig war es für Sie, all die kleinen Details richtig zu machen, bis hin zu unrasierten Achseln?

GARAI: Ich denke, es war wirklich wichtig für mich und auch für das Haar- und Make-up-Team. Wenn Sie den Roman gelesen haben, gibt es Seiten und Seiten und Seiten, die ihren Körper beschreiben. Der Hautzustand ist ein großer Meter in der Geschichte für ihr emotionales Leben. Das Buch ist voller Symbole. Wenn sich ihr Hautzustand wirklich verschlechtert, wissen Sie, dass sie wirklich leidet. Wir hatten also alle Prothesen und alles. Und dann war das Haar sehr wichtig, weil es so unverwechselbar aussieht. Sie sollte sehr dünn sein, also mussten wir einen Weg finden, meine Körperform in der Geschichte zu ändern, weil ich nicht so bin. In dieser Zeit wurde viel darüber geschrieben, dass Frauen, die einer höheren Klasse angehörten, rasiert worden wären, und Frauen, die aus der Arbeiterklasse stammten, nicht zu dieser Zeit geworden wären und dann zu einem Fetisch für Männer geworden wären . Es war also wichtig zu versuchen, es richtig zu machen.

Wie schwierig waren die Sexszenen, besonders solche Sexszenen?

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GARAI: Wenn ich denke, dass es einen guten Grund dafür gibt und ich denke, dass es wichtig für die Geschichte ist, würde ich mich an meinem freien Tag nicht dafür entscheiden, aber das Wichtigste ist, sicherzustellen, dass es so ist richtig und es ist wahr. Wir haben viel über die Nacktheit gesprochen, und ich war der festen Überzeugung, dass es wichtig ist, sie beim Sex zu sehen, da es sich um eine Geschichte über eine Sexarbeiterin handelt, aber auch, dass es genauso wichtig ist, die Transaktionsnatur dieses Geschlechts zu sehen. Du musstest sehen, dass sie bezahlt wird. Sie mussten sehen, wie sie versuchte, mit Verhütung umzugehen. Die Frau gibt sich im Laufe der Geschichte eine Abtreibung. Ich hatte das Gefühl, solange alle Dinge, die mit Sex in ihrem Leben zu tun haben, auch gezeigt werden, würde das das ausgleichen. Aber wenn es schüchtern gewesen wäre oder die Anpassung versucht hätte, diese Probleme zu umgehen, wäre es lächerlich gewesen. Ich dachte nur: 'Mach es, mach weiter und hoffe, dass das Publikum mit dir kommt.' Lucinda [Coxon] war sich in ihrer Adaption sehr bewusst, wie man das Geschlecht darstellt. Sie beschützte vielleicht die noch nicht ausgestrahlte Schauspielerin, die die Rolle spielen würde. Sie war sich bewusst, dass es eine Frau sein würde, die diese Szenen machen muss, und sie hat selbst darüber gesprochen, wie sehr sie sich bewusst war, dass die Szenen, in denen es um Sex ging, funktional sind. Sie bringen die Geschichte voran, es passiert etwas in der Szene und es ist nicht nur eine Gelegenheit für das Publikum, die Titten der Frau zu sehen, die die zentrale Figur spielt. Diese Szenen haben eine Funktion. Und ich denke, sie hat einen fantastischen Job gemacht.

Wie war es, diese Kostüme zu tragen?

GARAI: Ich habe ein paar Kostümdramen gemacht und die Leute sagen: 'Wie war es, die Kostüme zu tragen? Haben sie dir wirklich bei deinem Charakter geholfen? 'Und meistens macht es keinen Unterschied. Du trägst etwas Seltsames und es ist irgendwie unangenehm, aber es hat keinen großen Einfluss auf die Rolle, die du spielst. Aber mit dieser Geschichte hat es wirklich, wirklich getan. Es ist ein sehr, sehr visuelles Stück. Alles, was in der Geschichte passiert, bevor sie Gouvernante wird und Uniform trägt, drückt sich in ihren Kostümen aus. Prostituierte waren zu dieser Zeit Frauen, die ein gewisses Maß an Freiheit hatten, sich so zu kleiden, wie sie es wollten, weil sie ihre eigene Kleidung kaufen konnten und nicht auf sehr starke soziale Konventionen beschränkt waren. Es gab also viele Prostituierte, die Männerkleidung trugen. Sie trägt Jacken mit Manschetten und hohen Kragen, was eine Art männliche Mode ist, und dann diese wirklich hohen Hüte, die speziell für Prostituierte der damaligen Zeit waren. Auf diese Weise konnte man erkennen, dass eine Frau eine Prostituierte war. Die Kostüm-, Haar- und Make-up-Abteilungen sind hier wirklich in die Stadt gegangen. Marc [Munden], der Regisseur, bestand darauf, dass jeder das Buch las, und man kann dieses Buch nicht lesen und nicht denken: „Okay, ich muss wirklich gute Arbeit leisten.“ Der Roman ist unglaublich sensorisch. Es erweckt eine Welt zum Leben, wie ich es mit einem anderen Roman noch nie erlebt habe. Es gibt den Geruch und die Textur und sogar das Gefühl ihrer Haut. Es gibt ungefähr fünf Seiten des Romans, auf denen er nur darüber spricht, wie es ist, sie zu berühren. Wenn du so eine Erfahrung machst, denkst du: 'Scheiße, ich kann nicht einfach etwas tragen und hoffe, dass es gut wird.' Sie müssen wirklich versuchen, es zum Laufen zu bringen.

Wie war es, mit Chris O’Dowd zu arbeiten und diese Beziehung zwischen deinen Charakteren zu entwickeln?

GARAI: Es war großartig! Es war schwierig, weil Sugar zu Beginn der Geschichte im Grunde genommen eine tiefe Feindseligkeit gegenüber William hat, die sich für kurze Zeit in Respekt und möglicherweise Zuneigung und dann in tiefen Hass verwandelt. Sie haben nie eine unkomplizierte Beziehung. Es ist also schwierig, wenn Sie Charaktere spielen, die sich ständig anlügen. Sie sollen immer so aussehen, als würden sie sich verstehen, aber in Wirklichkeit sind sie überhaupt nicht. Es ist eine tiefe Duplizität, die sich über ihre gesamte Beziehung erstreckt. Das ist nicht einfach, weil Sie einen Weg finden müssen, um die Bedürfnisse des anderen zu befriedigen und gleichzeitig ganz andere Ziele zu verfolgen. Aber ich denke wirklich, dass er darin erstaunlich ist. In gewisser Weise war sein Job viel schwieriger. Sugar ist eine komplexe Figur, aber sie hat definitiv das Ohr des Publikums, viel mehr als William. Er hat seine eigene Geschichte und kommt in einem viel negativeren Licht aus der Geschichte heraus. Es ist schwer für Schauspieler, sich mit der Tatsache auseinanderzusetzen, dass sie so viel in ihren Charakter einfließen lassen, aber das Publikum könnte sie negativ bewerten.

Für Fans der ersten Staffel von Die Stunde , was kannst du über das sagen, was sie von der zweiten Staffel erwarten können?

GARAI: Nun, es gibt einige bedeutende Änderungen. Wir haben einen neuen Head of News, gespielt von Peter Capaldi. Er ist ein großer neuer Charakter. Die erste Staffel von Die Stunde konzentrierte sich auf die Suez-Krise, die ein Relikt des Reichskonflikts war. In dieser Saison geht es viel mehr um den Kalten Krieg. Wir haben zwei Hauptthemen in der Geschichte - die Berühmtheit und die Londoner Unterwelt der Zeit mit dem Wettrüsten zwischen Amerika und Russland, in das Großbritannien hineingezogen wurde. Diese beiden Themen verbinden sich in der Geschichte. Freddie (Ben Whishaw) hat ein neues Liebesinteresse. Bel (Garai) hat ein neues Liebesinteresse. Hector (Dominic West) fällt aus allen Nähten auseinander. Es gibt viele Veränderungen.

Wie war es, den Science-Fiction-Film zu machen? Letzte Tage auf dem Mars und was hat Sie an diesem Projekt gereizt?

GARAI: Ich dachte, es würde wirklich anders werden, und dann wurde mir klar, dass das Tragen eines Raumanzugs genau das gleiche ist wie das Tragen eines Korsetts. Es ist ebenso unangenehm. Die Zukunft ist wirklich nur eine andere Zeit. Aber es war ein Science-Fiction-Film und auf diese Weise war es wirklich anders als alles, was ich zuvor gemacht hatte, und ich fühlte mich sehr angezogen, etwas anderes zu machen. Es hatte eine großartige Besetzung, als ich dafür vorgesprochen habe, und einen wirklich guten Regisseur. Ich liebe Science Fiction. Ich habe viel Science Fiction gelesen. Ich war wirklich aufgeregt, etwas in diesem Genre zu machen.

Was reizt Sie jetzt an einem Projekt und einer Rolle?

GARAI: Es ist erstens der Charakter und zweitens wahrscheinlich der Regisseur und die Besetzung. Ich möchte nicht wirklich Rollen spielen, von denen ich denke, dass sie nicht vollständig entwickelt oder konkretisiert sind, insbesondere bei weiblichen Rollen. Und ich möchte nicht wirklich Dinge tun, von denen ich glaube, dass sie eine Nachricht aussenden, für die ich mich nicht wirklich anmelden möchte. Abgesehen davon ist der Regisseur und die Besetzung ein großer Einfluss.

Das purpurrote Blütenblatt und das Weiß Premiere auf Encore in zwei Teilen, am 10. Septemberthund 11th. Die Stunde kehrt für die zweite Staffel bei BBC America im November zurück.