Seth MacFarlane über „The Orville: New Horizons“, Regie beim Schauspielern und warum er Hulu dankbar ist [Exklusiv]
- Kategorie: Vorstellungsgespräche
Er spricht auch darüber, warum er so stolz auf die neueste Folge „A Tale of Two Topas“ ist und darüber, was sie in den Trailern enthüllen.
Wenn Sie ein Fan von sind Die Orville: Neue Horizonte und Seth MacFarlane du wirst sehr glücklich sein. Das liegt daran, dass ich kürzlich ein exklusives Interview mit MacFarlane bekommen habe, in dem er einige großartige Geschichten hinter den Kulissen über die Entstehung der Hulu-Serie erzählt hat.
Guardians of the Galaxy 2 nach Kreditszenen
Während des weitreichenden Gesprächs enthüllte MacFarlane, worüber die Fans überrascht sein würden Die Orville , warum sie hinzugefügt Neue Horizonte zum Titel, als sie zu Hulu gingen, und wie er mit dem Regisseur zusammenarbeitet Jon Kassar (MacFarlane und Cassar haben alle Episoden in Staffel 3 geleitet). Wir haben auch darüber gesprochen, warum er so stolz auf die neueste Folge ist, Eine Geschichte von zwei Topas , der Grund, warum er so vorsichtig ist, was sie in den Trailern enthüllen, warum er liest, was die Leute online über die Serie sagen, wie sie die Handlungsstränge von Staffel 3 herausgefunden haben, warum er ihnen so dankbar ist Albert Bäche , warum er es liebt, Regie zu führen und mit einem so großen Ensemble großartiger Schauspieler zu arbeiten, und mehr.
Wie die meisten von Ihnen wissen, MacFarlane’s Die Orville brachte den Zuschauern eine neue Art von Sci-Fi-Dramaserie, als die erste Staffel 2017 auf Fox startete. Jetzt ein Hulu-Original, Die Orville: Neue Horizonte erzählt weiterhin die Geschichte der Schiffsbesatzung, während sie bei ihrer Entdeckung neuer Wesen und Planeten voranschreitet. Schließe mich MacFarlane an Die Orville: Neue Horizonte sind Adrian Palicki , Penny Johnson Jerald , Scott Grimes , Peter Macon , Jessica Szöhr , J Lee , Markus Jackson , Anne Winter und Chad L. Coleman .
Die Orville: Neue Horizonte wird von 20th Television und Fuzzy Door produziert. MacFarlane, Brannon Braga , David A. Goodman , Jon Kassar , Jason Clark und Howard Griffith als ausführende Produzenten fungieren.
Schließlich, obwohl ich weiß, dass Sie viele Möglichkeiten haben, was Sie sehen möchten, wenn Sie es noch nie gesehen haben Die Orville , ich empfehle dringend, es sich anzusehen. Die Serie von MacFarlane hat mich wirklich überrascht und sie wird mit jeder Folge besser.
Schauen Sie sich an, was MacFarlane unten gesagt hat.
COLLIDER: Ich möchte damit beginnen, danke, dass du mich viele, viele Jahre zum Lachen gebracht hast, aber ich möchte wirklich wissen, wie du Zeit zum Schlafen findest? Weil Sie an vielen Dingen arbeiten.
SETH MACFARLANE: Im Moment ist es ein bisschen mehr, als mir lieb ist. Ich mag schlafen. Ich bin ein großer Schlaffan. Wenn die Dinge so funktionieren, wie sie geplant sind, arbeite ich im Allgemeinen an einer Sache nach der anderen und delegiere die anderen Projekte an Autoren und Künstler, denen ich vertraue. Wann Die Orville war in Produktion, so lief es. Ich habe Vollzeit an dieser Show gearbeitet, Familienmensch und amerikanischer Vater wurden natürlich von ihren jeweiligen Showrunnern geleitet. Mittlerweile gibt es bei Fuzzy Door unter der Leitung von Erica Huggins eine Entwicklungsinfrastruktur, die teils mit meiner Beteiligung, teils autonom und unabhängig arbeitet. Es geht also wirklich darum, einer Sache nach der anderen auf den Grund zu gehen und dafür zu sorgen, dass sich in der Zwischenzeit um alles andere gekümmert wird.
Bevor ich einsteige Die Orville , Ich mag es, am Anfang einen Kurvenball zu werfen. Wenn Sie die Finanzierung oder den Zugang zu einem bestehenden geistigen Eigentum erhalten könnten, was würden Sie machen?
MACFARLANE: Das ist eine wirklich schwer spontan zu beantwortende Frage.
Ich denke, gibt es etwas, das Sie schon immer angehen wollten, das an Ihrem Hinterkopf nagt, und es ist nur die Frage, ob Sie es jemals schaffen würden?
MACFARLANE: Ich meine, schau mal, wenn du es wiederholen könntest Alle in der Familie In der heutigen Zeit wird das eine große Sache sein. Mal sehen, darüber hinaus ... Ich weiß es nicht Der Klang von Musik ?
Hineinspringen Die Orville , Ich liebe es, etwas über die Hintergründe der Entstehung von Shows zu erfahren. Was denkst du Fans von Die Orville könnten überrascht sein, etwas über die eigentliche Entstehung der Show zu erfahren?
Nun, ich kann Ihnen viel erzählen. Die Folgen wurden nicht der Reihe nach gedreht. Wir haben die ganze Saison gleichzeitig gedreht. Wenn wir zum Beispiel ein Set hätten, das in mehreren verschiedenen Episoden vorkommt, würden wir alle Szenen für die Staffel an diesem Set drehen und es dann abreißen. Also war die ganze Staffel, wirklich in meinen Augen, und ich bin mir sicher, in den Köpfen der Schauspieler, eine Einheit, ein langes Stück. Denn so haben wir es wirklich gedreht. Was würden die Leute überraschen, wenn sie erfahren würden ... Das Schiff hat eigentlich zwei Ebenen. Es ist ein Doppeldecker-Set. Viele dieser Schaukelsets, zum Beispiel das Arachnoid-Schiff in Folge zwei, wurden in der Shuttlebucht gebaut, was viele dieser Sets sind. Wir haben die Shuttle-Bucht, weil ein großer offener Raum als Shuttle-Bucht dient, aber es dient auch als zusätzliche Bühne, auf der wir Sets aufbauen können. Das Krill-Schiff aus der ersten Staffel wurde auf diesem Set gebaut. Ich bin mir sicher, dass mir tausend Dinge einfallen, während wir weitermachen.
Hulu sagt nicht wirklich etwas über die Bewertungen aus. Können Sie sagen, ist Hulu zufrieden mit der Art und Weise, wie es läuft?
MACFARLANE: Ja. Ich meine, noch einmal, ich weiß auch nichts. Das ist eines der kniffligen Dinge beim Streaming. Es gibt keine Nielsen-Ratings, mit denen Sie überwachen können, wie Ihre Show läuft. Mir wurde gesagt, dass sie davon begeistert sind. Hulu selbst hat uns auf die Schulter geklopft und gesagt, dass sie die Shows lieben und dass wir einen großartigen Job machen. Aber das ist wirklich alles, was wir wissen. Alle Informationen, die wir erhalten, stammen aus der Reaktion des Publikums.
Deshalb bin ich ziemlich wachsam, wenn es darum geht, die Reaktionen des Publikums online zu verfolgen und Reaktionen von Fans und Journalisten zu lesen. Ich meine, sicherlich Ihre Plattform eingeschlossen. Ich habe so viel wie möglich gelesen, um zu versuchen, einen Gesamtdurchschnitt dessen zu bekommen, womit wir es in Bezug auf die Reaktion zu tun haben. Und das ist wirklich das einzige Barometer, das ich habe.
Was war die Entscheidung, die Hulu-Version der Show oder die dritte Staffel zu machen, sie zu nennen Neue Horizonte ?
MACFARLANE: Das Hinzufügen eines Untertitels war eigentlich Dana Waldens Idee. Und ich dachte, es war ein wirklich guter. Das ist mein Chef bei Disney, mit dem ich seit langem zusammenarbeite und mit dem ich befreundet bin. Das war ihre Idee. Und ich fand es irgendwie cool, weil es kein Neustart ist, es ist eine Fortsetzung, aber es war gerade genug, um dem Publikum zu sagen, dass wir ein bisschen expandieren. Dass der Spielraum größer ist. Die Show ist ambitionierter. Es wird sich eher wie ein Film anfühlen. Es wird sich vielleicht etwas spezieller anfühlen. Und es schien auch angemessen, weil es ein paar Jahre her ist, dass wir auf Sendung waren und wir zu Hulu gezogen sind und es eine Serie mit 10 Folgen ist, im Gegensatz zu einer Serie mit 13 Folgen. Ich denke, dass es kein so großer Unterschied ist. Es schien, als wäre es eine Idee, die mir vorgeworfen wurde, die mir gefällt.
Mich fasziniert der Redaktionsprozess, denn da läuft alles zusammen. Wurden bei einer der Episoden einer der Staffeln wesentliche Änderungen im Schnitt vorgenommen? Und wenn ja, warum?
MACFARLANE: Ich weiß nicht, ob es wesentliche Änderungen in der Geschichte gegeben hat. Wir optimieren diese Skripte so gut wir können im Autorenzimmer, bevor ein Frame des Filmmaterials gedreht wird. Weil es viel Arbeit ist und wir sicherstellen wollen, dass es sich für alle lohnt. Also versuchen wir wirklich, diese Drehbücher in einen großartigen Zustand zu bringen, bevor sie gedreht werden, damit wir nicht auf dieses Problem stoßen.
Aber es gibt Sequenzen, die größtenteils im Schnitt entstanden sind. Nehmen Sie zum Beispiel die Drohnensequenz in der ersten Folge dieser Staffel in Electric Sheep. Das war, ich meine, am Set haben wir Scott Grimes im Terradon-Rig gedreht und ihn herumgeschubst und das Filmmaterial bekommen, aber Ehre wem Ehre gebührt, diese Szene wurde wirklich von Tom Costantino und Brandon Fayette, unserem Cutter und erstellt unser Visual-Effects-Supervisor. Sie sind wirklich reingegangen und haben das herausgearbeitet, indem sie ihre beiden beeindruckenden Fähigkeiten kombiniert haben. Und das sind die Arten von Sequenzen, bei denen die Leistungsfähigkeit des Bearbeitungsteils des Prozesses wirklich deutlich wird. Das sind zwei beeindruckende Talente. Diese beiden Typen. Ich meine, sie sind wirklich etwas. Und wann immer Sie in der Show große visuelle Effekte, schwere Actionsequenzen sehen, ist es im Allgemeinen ihre Hand, die ziemlich schwer darin ist.
Ich weiß, dass Sie und Jon Cassar bei allen Folgen dieser Staffel Regie geführt haben. Wie haben Sie herausgefunden, wer bei was Regie geführt hat?
MACFARLANE: Jon und ich arbeiten wie zwei Arme am selben Körper. Es ist eine der besten kreativen Partnerschaften, die ich je in meiner Karriere hatte. ich liebte 24 bevor ich ihn überhaupt traf. Ich war ein großer Fan dieser Show. Und ich erinnere mich, dass ich mich immer darüber gewundert habe, wie sie die Menge an Berichterstattung bekommen haben, die sie gemacht haben. Es gab so viel Berichterstattung über diese Show und es sah alles so toll aus. Und wenn Sie sich den Regie-Kredit ansehen, so viel davon ist er. Ich meine, es ist in vielerlei Hinsicht die Show von Jon Cassar. Als er in die Show kam, war ich bereits ein Fan, aber ich erinnere mich, dass ich in der ersten Staffel seine Show, seine Episode gesehen und einfach die Kamerawahl und die Kamera wirklich getaktet habe.
Er war jahrzehntelang Kameramann, bevor er Regisseur wurde. Und es zeigt sich wirklich, und der Umfang dieser Staffel und die Menge an Berichterstattung, die wir bekommen haben, und alles, was wir in eine Episode packen können, wäre ohne ihn absolut unmöglich gewesen. Er ist eine absolute kreative Maschine, und ja, es gab Zeiten, in denen zwei Sets gleichzeitig liefen und er bei einem Regie führte und ich bei dem anderen. Und wir haben uns die ganze Zeit gegenseitig bei den Folgen geholfen. Die Eröffnungssequenz der ersten Folge, in der Marcus durch die Korridore rennt, hat Jon alles gedreht. Ich meine, es ist eine Episode, die meinen Namen als Regisseur hat, aber Jon hat das Ganze gedreht. Er führte bei dieser ganzen Sequenz Regie.
Und Episode vier, die Krill-Autojagd, war etwas, bei dem er Regie führen sollte. Er wurde in dieser Woche von der Grippe niedergeschlagen. Und so ging ich hinein und drehte diese Sequenz für ihn. Wir arbeiteten also die meiste Zeit wirklich als eine Einheit. Es ist faszinierend, eine so intensive und dauerhafte Arbeitsbeziehung zu haben. Ich kann mich nicht einmal daran erinnern, dass ich jemals auch nur einen angespannten Moment mit Jon hatte. Und das ist ein Typ, der keine Angst hat, es mir zu sagen, wenn er denkt, dass ich eine schlechte Entscheidung getroffen habe. Er ist ziemlich stumpf. Und ich vertraue ihm aus diesem Grund. Und ich sage Ihnen, wir haben wirklich als eine Person agiert. Es ist wirklich erstaunlich, wie es funktioniert hat. Und dieser Zusammenhalt ist meiner Meinung nach ein wichtiger Grund dafür, dass diese Saison zu Ende gebracht werden konnte.
Ihr Jungs habt in den drei Spielzeiten einige wirklich große Probleme angepackt. Gibt es ein oder zwei, auf die Sie besonders stolz sind?
MACFARLANE: Sind es Episoden oder Sequenzen?
Einige der größeren Handlungsstränge, über die Sie gesprochen haben.
MACFARLANE: Sicherlich Eine Geschichte von zwei Topas steht ganz oben auf dieser Liste. Das war ein großer Schwung. Und es ist eine Schaukel, die leicht zu übersehen ist. Ich denke, es gibt eine Milliarde Dinge, die in einer solchen Show fehlschlagen können. Und ich bin sehr zufrieden mit der Resonanz, die diese Episode bekommen hat. Die Sorgfalt, die wir darauf verwendet haben, hat sich ausgezahlt und die Leute nehmen es wirklich an. Es gibt eine Handvoll Episoden in der zweiten Hälfte der Staffel, von denen ich denke, dass sie die Leute umhauen werden. Ich kann noch nichts verraten. Es gibt einige großartige Geschichten in der zweiten Hälfte der Saison. Um die anderen Fragen zu beantworten, die die Leute gestellt haben, ja, es gibt viel Comedy in der zweiten Hälfte der Staffel. Aber für mich diese Saison vier und fünf Sanft fallender Regen und Eine Geschichte von zwei Topas sind für mich bisher Highlights.
Eines der Dinge, die ich wirklich genossen habe Eine Geschichte von zwei Topas ist, dass ich dachte, dass es in der Folge um einen ägyptischen Fluch oder etwas, das mit der alten Zivilisation zu tun haben würde, gehen würde. Und das war wirklich, um Sie davon abzubringen, worum es in der Episode wirklich ging.
MACFARLANE: Tom Costantino stellt diese Teaser jede Woche zusammen. Die Herausforderung besteht wirklich darin, wie viel zu verschenken ist. Sehen Sie, ich bin jemand, der sich eine Show ansieht und nichts über das wissen will, was ich sehen werde. Wenn ich mir sowas ansehe Abfindung oder Die Geschichte der Magd oder irgendeine der Shows, die ich mir anschaue, ich möchte nichts darüber wissen, was nächste Woche passieren wird. Ich möchte keine Episodenzusammenfassung lesen. Ich will keinen Trailer sehen. Ich möchte mich komplett überraschen lassen. Und so neige ich dazu, das ein wenig anzuwenden, wenn wir entscheiden, was wir verschenken werden. Das war eine schwierige Frage, weil wir wirklich nichts über Topa verraten wollten. Wir wollten, dass die Leute völlig überrascht hereinkommen. Wir hatten einfach das Gefühl, dass das Seherlebnis am erfüllendsten und befriedigendsten wäre, wenn es eine völlige Überraschung wäre.
Ich weiß nicht, ob das der richtige Schritt war oder nicht. Vielleicht haben wir die Leute dazu gebracht zu denken, dass sie es bekommen Tempel des Todes , aber das haben wir gemacht. Und es ist knifflig, weil Sie ihnen etwas geben wollen, wofür sie auftauchen können, aber gleichzeitig wollen Sie sie dazu bringen ... Sehen Sie, wir gehen das gerade durch. Ich schaue mir den Trailer für die Show nächste Woche an und versuche zu entscheiden, wie viel wir preisgeben wollen, und halten wir zu viel oder zu wenig zurück? Und ja, das ist immer eine Herausforderung.
Mann in der Hochburg Theorien
Komisch, dass du das über Trailer sagst. Ich schaue mir keine Filmtrailer mehr an, weil sie alles verraten und es meinen Genuss schmälert. Außerdem bist du genau wie ich jemand, der sich viele Inhalte ansieht. Jeden Trailer, den Sie sehen, setzen Sie das Ganze zusammen.
MACFARLANE: Ja. Nun, sicherlich ist das Publikum heutzutage wirklich versiert. Ich meine, es macht Ihren Job als Schriftsteller viel schwieriger. Zielgruppen, bei denen sie Ihnen so weit voraus sind. Und ehrlich gesagt, bei einem Fandom wie diesem gibt es Zeiten, in denen Sie etwas auf Twitter oder auf Instagram oder auf Reddit lesen oder die YouTube-Rezension von jemandem sehen und sie eine Vorhersage über die Show machen, was vielleicht sein wird falsch, aber Sie denken sich: 'Hey, das ist eine großartige Idee.' Was für ein cooles Konzept. Da lohnt sich die Auseinandersetzung mit den Fans also auf jeden Fall. Aber ich stimme dir zu, es ist eine schwierige Sache...
Sie möchten sich den Trailer ansehen, weil er Sie aufregt, aber gleichzeitig möchten Sie nicht, dass alles verdorben wird. Ich erinnere mich, als wir es taten Eine Million Arten zu sterben im Westen , gab es einen großen Streit darüber, ob man Doc Brown im Trailer verschenken sollte. Und ich wurde gedrängt, gedrängt, darüber nachzudenken. Und ich habe nachgegeben und das bereue ich an dieser Stelle. Weil ich denke, das war … Ich erinnere mich, dass ich Kommentare von Fans gelesen habe, die sagten: „Warum hast du das in den Trailer aufgenommen? Das wäre eine so große Überraschung gewesen.“ Und ich dachte: 'Mann, das Publikum ist jetzt so raffiniert in der Art und Weise, wie es Dinge verarbeitet.' In manchen Fällen denken sie wie Marketing-Manager. Und sie lagen nicht falsch. Das macht alles viel anspruchsvoller.
Wenn Sie bei einer Episode Regie führen und offensichtlich einer der Stars der Serie sind, erwischen Sie sich manchmal dabei, wie Sie Ihren Text kürzen, damit Sie nicht handeln müssen und sich mehr auf die Regie konzentrieren können ? Wie funktioniert das für Sie, wenn Sie im Wesentlichen selbst Regie führen?
MACFARLANE: Ja. Manchmal. Wenn ich in der Show mitspiele, führe ich am liebsten Regie, wenn ich in der Szene oder in Szenen bin, in denen ich den anderen Schauspielern zuhöre, anstatt zu sprechen. Und mit Eine Geschichte von zwei Topas , es gab eine Menge davon, wo ich Regie führte, und ich hatte den Luxus, mich in der Szene zurückzulehnen und Leute wie Peter Macon und Adrianne Palicki und Chad Coleman auftreten zu lassen, und ich musste mich nur um die Aufnahmen kümmern. Ich habe im Laufe der Jahre viele wirklich großzügige Ratschläge von Albert Brooks bekommen, der ein Freund ist. Und sicherlich, wenn ich dabei war Eine Million Arten zu sterben im Westen , er stand mir ständig mit jeder Frage zur Verfügung, die ich zu dieser besonderen Herausforderung, Schauspielerei, Schreiben und Regie hatte, und ich werde ihm für den Rest meines Lebens dafür zu Dank verpflichtet sein, wie viel er mit seiner Zeit verbracht und mich durch diese Herausforderungen geführt hat .
Auch dies ist eine Ensemble-Show und ich nehme an, dass es Zeiten gibt, in denen ich Ed Mercer unterstellt habe. Aber ich genieße die Tatsache, dass es ein Ensemble ist. Ich habe diese acht oder neun fantastischen Schauspieler, für die es so viel Spaß macht, zu schreiben. Ich finde es toll, dass ich jeden von ihnen auswählen und eine Geschichte für sie schreiben kann und sie diese Episode für die Woche tragen können. Für mich ist das eine der Stärken der Serie, dass niemand der Star ist. Das Ensemble ist der Star. Es ist eine Show über eine Gruppe von Menschen. Für mich gehört das zu den Freuden. Aber ja, ich nehme an, es gibt Zeiten, in denen ich hier und da für mich selbst Schnitte mache, weil ich mich an diesem Tag einfach nicht damit befassen möchte.
Das dachte ich manchmal. Ich habe viele Freunde, die so direkt sind, und ich kenne die Herausforderungen, und ich habe mich das immer gefragt.
MACFARLANE: Die Schauspielerei macht Spaß und es macht Spaß, sein eigenes Material zu liefern. Offensichtlich mache ich das seit Jahren mit den animierten Shows. Regie zu führen ist für mich angenehmer. Ich existiere in diesem seltsamen Raum, in dem ich nicht … Wenn ich schauspielere und wirklich das Gefühl habe, mich einzugraben und einen Durchbruch zu schaffen oder mir selbst einen Durchbruch zu schaffen, bin ich wirklich froh, dass ich das kann tat es und nahm die Schaukel. Und dann gibt es andere Zeiten, in denen ich einfach nur ein Sweatshirt tragen und nicht durch Haare und Make-up gehen und für den Rest der Saison nur Regie führen möchte. Also, ja, es ist eine Hassliebe.
Als Sie anfingen, für zu schreiben Neue Horizonte , wie hast du herausgefunden, welche Geschichten du während der Staffel erzählen wolltest, wie sehr du neue Welten erkunden und Handlungsstränge wie die Moclans und den Krieg noch einmal aufgreifen wolltest?
MACFARLANE: Nun, ein Teil davon wird vom Publikum beeinflusst. Wir hatten viel Zeit damit, zu verarbeiten, auf welche Handlungsstränge und Episoden die Leute wirklich reagierten und welche Episoden sie nehmen oder verlassen konnten. Und darauf gibt es keine schnelle Antwort. Wir haben viele wirklich großartige Autoren im Raum. David Goodman und Brannon Braga, David Goodman, Andre Bormanis. Und übrigens, Liz Heldens, die für uns die erste Staffel geschrieben hat, die ich schon immer versucht habe, wieder ins Autorenteam zu bekommen, sie ist einfach immer so beschäftigt, weil sie selbst eine Schöpferin ist. Ihre Stimme hat die Show nie verlassen. Obwohl sie wegging, um ihre eigenen Sachen zu machen. Ich habe ihr jedes Drehbuch geschickt und sie gibt mir Notizen und Gedanken, die immer ungeheuer hilfreich und echte Genies sind.
abc 13 Nächte Halloween 2016
Und so ist es wieder eine Gruppenarbeit, um wirklich zu bestimmen, welche Geschichten wir erzählen, wie wir an einen bestimmten Handlungsbogen oder die Reise einer bestimmten Figur herangehen. Und du weißt es nicht. Es ist sehr beängstigend. Sie gehen in den Raum und haben eine leere Tafel vor sich und wissen nicht, was Sie tun werden. Wenn ich an eine mögliche vierte Staffel denke, ist das erste, woran ich denke: „Jesus, welche Geschichten werden wir erzählen?“ Wie toppen wir das? Aber du tust. Es gibt immer Geschichten zu erzählen und mit einer Science-Fiction-Show, wie Gene Roddenberry einmal sagte: „Die Basis Ihrer Serie ist die Galaxie. Und da draußen gibt es ziemlich viele Geschichten.“
Denken Sie beim Schreiben jemals über das Budget nach und was Sie erreichen können, wenn Sie wissen, wie viele Tage es dauert, etwas zu drehen?
MACFARLANE: Staffel eins und Staffel zwei, das war eher eine Sorge für Staffel drei, weil wir jetzt auf einer Streaming-Plattform sind. Ich muss sagen, dass Disney und Hulu sowohl kreativ als auch finanziell unglaublich unterstützend und unglaublich großzügig waren, wenn es um die Show geht, wie Sie sehen können, haben sie uns wirklich unterstützt. Und ohne diese Unterstützung wären wir nicht in der Lage gewesen, viele der Sequenzen zu machen, die wir gemacht haben. Also machte ich mir in Staffel drei weniger Sorgen. Und das haben wir sicher nicht ausgenutzt. Ich meine, Eine Geschichte von zwei Topas und Elektrische Schafe , vielleicht nicht Elektrische Schafe , aber sicher Eine Geschichte von zwei Topas und Shows wie diese sind ziemlich versandgebunden. Sie sind produktionsmäßig ziemlich klein, sie sind Charaktergeschichten.
Wir schreiben nicht, um Spektakel anzubieten. Wir schreiben, um zu unterhalten, egal ob es sich um eine große oder eine kleine Geschichte handelt. Das Budget spielt also in letzter Zeit keine Rolle mehr, weil die Ressourcen da sind. Und sehen Sie sich die Science-Fiction an, es gibt eine Verantwortung für den Aufbau der Welt. Weltenbau ist nicht billig, um Krill zu erschaffen. Und dieser Planet war ein enormes Unterfangen. Ich glaube, wir sind nach Chatsworth gefahren und haben dort oben eine Tonbühne gemietet, weil wir in L.A. keinen Platz mehr hatten und unser Produktionsdesigner Stephen Lineweaver eine ganze Krill-Straße gebaut hat.
Und ich glaube, es waren 200 Statisten im prothetischen Make-up und unser Howard Berger und sein Make-up-Team haben einfach die übermenschliche Menge an Arbeit geleistet, um das zum Leben zu erwecken. Die größte Herausforderung für uns war ehrlich gesagt COVID. Und als COVID passierte und wir zurückkamen und uns klar wurde, dass wir immer noch Dinge wie Bortus‘ Gesang drehen mussten, was eigentlich das Letzte war, was Peter Macon drehte, bevor er die Saison beendete, konnten wir uns nicht vorstellen, wie zum Teufel wir das machen sollten tun, weil damals niemand diese Art von Gruppen erlaubte. Und durch eine Kombination aus enger Zusammenarbeit mit Disney, aber noch wichtiger mit Pandefense, dem Unternehmen von Larry Brilliant, war es natürlich einer der Hauptakteure bei der Ausrottung der Pocken in den siebziger Jahren.
Wir konnten ein System für die Show konstruieren, das alle sicher hielt und 200 Menschen in einen Raum brachte und dafür sorgte, dass sich niemand ansteckte. Und es ist interessant, es gibt etwas Überraschendes, von dem die Leute nichts wissen. Ich meine, das ist ein Unternehmen, das sich auf Pandemien spezialisiert hat. Und sie erstellten eine Reihe von Protokollen für uns, die ziemlich umfangreich und ziemlich ausgefeilt waren. Und während der gesamten COVID-Zeit hatten wir keine einzige Übertragung am Set. Und wir hatten Räume mit 100 Leuten, 200 Leuten und niemand kam an das Set, der positiv war, und niemand gab es an irgendjemanden weiter. Und das ist irgendwie erstaunlich, wenn man sich eine Szene ansieht, wie wir sie neulich Abend gesehen haben, als Bortus in diesem Raum voller 200 Leute sang, und man merkt, dass das mitten in COVID war. Ich weiß nicht einmal, ob die Impfstoffe schon draußen waren. Wir konnten alle beschützen.
Es ist so lustig, dass du das sagst, weil ich mir diese Szene angesehen und nach dem VFX-Stich gesucht habe. Als ich es nicht finden konnte, wurde mir klar, dass du das wirklich fotografiert hast.
MACFARLANE: Das war eine echte Menge. Ja. Eine echte Menschenmenge.
Die Orville: Neue Horizonte streamt jetzt auf Hulu.