„The Vanishing“ beweist, dass leiser Horror oft die unheimlichsten und schrecklichsten Geschichten erzählt

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George Sluizers „The Vanishing“ von 1988 ist eine Meisterklasse in der Umsetzung von stillem Horror, der einen mächtigen, unheimlichen Schlag hat.

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Sehen Sie sich einen durchschnittlichen modernen amerikanischen Horrorfilm an und Sie werden mit viel Lärm überschwemmt. Lautheit ist nicht von Natur aus etwas Schlechtes und wird auch nicht ausgesprochen Schockmomente . Aber glanzlose Gruselfilme können oft so wenig überzeugend sein, weil sie Lautstärke mit Gruseligkeit verwechseln. Etwas wie Lächeln oder Herbst wird oft nur die Lautstärke der Partitur erhöhen oder laute Jump-Scares aufhäufen, anstatt mit tatsächlichen substanziellen Schrecken aufzuwarten. Wenn Sie einen Meisterkurs darin suchen, wie man ruhiges Horrorkino macht, das Sie bis auf die Knochen erschaudern lässt, sind Sie bei 1988 genau richtig George Sluiser Besonderheit Das Verschwinden . Aus den Niederlanden stammend, Das Verschwinden erweist sich als äußerst erschreckend, auch ohne auf Sprungangst oder überflüssige Lautstärke zurückzugreifen.

Worum geht es in 'Das Verschwinden'?

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Bild über Argos Films

Die Verschwindenden ruhiger und naturalistischer Stil ist von Anfang an etabliert, da Rex ( Gene Bervoets ) reist mit seiner Frau Saskia ( Johanna ter Steege ) in ihrem Auto durch Frankreich. Das Duo hält kurz an einer Tankstelle, während Saskia in den nahe gelegenen Laden geht, um sich ein paar Drinks zu holen. Sie kehrt nie zurück. Ein in Panik geratener Rex ist besessen davon, seine Frau zu finden, bis zu dem Punkt, dass Rex Jahre später, selbst wenn er eine neue romantische Beziehung eingegangen ist, immer noch Poster mit „vermissten Personen“ über Saskia aufhängt. Er wird nicht aufgeben. Der Mann, der für diese Entführung verantwortlich ist, ist kein anderer als Raymond Lemorne ( Bernhard Pierre Donnadieu ), ein verstörend ruhiges Individuum, das Gegenteil des hektisch entschlossenen Rex.

Die Verschwindenden Drehbuch, verfasst von Sluizer und Tim Krabbe (letzterer adaptiert seinen eigenen Roman „Das goldene Ei“), hat einen ziemlich weitläufigen Umfang, wobei die Geschichte zunächst zwischen Rex und Lemorne verläuft. Die unheimlichen Aktionen von Lemorne, wie das Anlegen eines falschen Gipses um seinen Arm (absichtlich oder nicht, diese Aktion spiegelt effektiv wider Ted Bundy ) oder das Timing, wie lange Chloroform anhält, werden auf dem Bildschirm ohne schmetternde Partitur dargestellt, um seine Bosheit anzuzeigen. Sein Verhalten soll nervtötend genug sein, um dem Betrachter anzuzeigen, was wir von ihm halten sollen, aber dieses Detail verstärkt auch, wie gut Das Verschwinden ist es, stillen Horror zu machen.

Raymond Lemorne scheint normal zu sein, und deshalb ist er so erschreckend

Diese abgespeckten frühen Darstellungen von Lemorne deuten auf subtile Weise darauf hin, wie er so leicht in einer Menschenmenge verschwinden konnte und nicht sofort für seine schrecklichen Taten erwischt wurde. Er sieht aus wie ein normaler Mann, seine ersten Gespräche mit potenziellen Opfern triefen nicht von ominösen Warnsignalen. Selbst wenn er alleine ist, verhält er sich nicht plötzlich wie ein Cartoon-Bösewicht. Er bereitet sich auf banale Weise auf eine Entführung vor, wobei das Entsetzen aus der Gegenüberstellung seines nonchalanten Verhaltens und seiner sadistischen Pläne kommt. Lemorne schwelgt nicht nur in seinem Bösen, also spielt die Partitur, das Sounddesign und die Performance von Donnadieu auch die Dinge ruhig. Wenn Sie diesen Weg gehen, ist der Charakter nur noch versteinerter anzusehen.

Selbst Momente, in denen Emotionen und Anspannung hochkochen, werden in der Regel so ausgeführt, dass immer noch Raum für Stille und Subtilität bleibt. Eine Schlüsselszene, in der Lemorne sich Rex vorstellt, während der Entführer seiner Frau den letzteren Charakter dazu inspiriert, plötzlich Lemorne zu beschimpfen, er schlägt ihn nur unerbittlich. Dabei fällt der Score komplett weg, während sich die Kamera auf Distanz hält. Es gibt kein Gefühl von rachsüchtigem Triumph, das durch diese Sequenz fließt, nur rohe Wut, während das Fehlen einer Partitur jedes Geräusch von Rex ‘Fäusten, die Lemornes Körper treffen, wie eine Tonne Ziegelsteine ​​treffen lässt.

Auch in verlockenden Momenten bekennt sich „The Vanishing“ zu seiner Zurückhaltung

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Bild über Argos Films

In ähnlicher Weise hätte eine frühere Szene, in der Rex zu seiner neuen Freundin zurückrast, nachdem er sie mit einem grausamen Kommentar vor den Kopf gestoßen hatte, ein Moment gewesen sein können Das Verschwinden gibt sein zurückhaltendes Filmemachen zugunsten eines großen sentimentalen Wiedersehens auf. Stattdessen spielt sich diese Interaktion in einer einzigen Weitwinkelaufnahme ab, ohne intime Nahaufnahmen, um uns diesen wiederbelebten Charakteren näher zu bringen. Obwohl dieses Menschenpaar einen Moment der emotionalen Erleichterung teilt, gibt es eine leise beunruhigende Qualität, wie sie hier eingerahmt werden. Die Betonung des riesigen Raums und der Menschenmassen um sie herum erinnert das Publikum nur daran, wie klein diese beiden im großen Schema des Lebens sind. Selbst wenn sie jetzt wieder zusammen sind, können sie wirklich gegen die riesige Welt um sie herum kämpfen? Auch ohne aufdringliche Partitur oder ungeschickte visuelle Hinweise, Das Verschwinden bringt das Publikum dazu, sich in einem Moment oberflächlicher Freude auf ihren Sitzen zu winden.

Apropos Kameraarbeit, die extrem lässige Art und Weise, wie Lemorne von der Kamera eingerahmt wird, macht ihn auch besonders beängstigend. Selten wird Lemorne von stumpfen Winkeln umrahmt oder von aufwühlenden Musikstücken begleitet, den üblichen Verdächtigen dafür, wie Filmwerke den Zuschauern Übeltäter anzeigen. Er soll nur als ein weiteres Gesicht in der Menge gesehen werden, wobei Lemorne oft in der Ecke oder im fernen Hintergrund eines bestimmten Rahmens zu sehen ist. Es ist ein Spiegelbild dessen, wie sich das Böse vor aller Augen verstecken kann und zunächst nicht bedrohlich erscheint. Der Typ, mit dem Sie Smalltalk machen, während Sie sich eine Tasse Kaffee holen, könnte die verdorbene Seele von jemandem wie Lemorne in sich tragen. Die gedämpfte Rahmung dieser Figur durch die Kamera vermittelt diese unheimliche Realität auf wunderbare Weise.

„Der Geschichte von The Vanishing fehlt es bemerkenswert an Gewalt auf der Leinwand

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Bild über Argos Films

Am wichtigsten ist jedoch wohl das Fehlen von Gewalt auf dem Bildschirm Das Verschwinden . Nun, es ist nichts falsch an einem altmodischen übertriebenen Tod in einem Horrorfilm. Wer weiß es nicht zu schätzen, dass der gefrorene Kopf hereinbricht Jason X oder die Cartoony explodierenden Menschen in Frankennutte ist wahrscheinlich auch lebensmüde. Aber das ist nicht die einzige Möglichkeit, gruselige Horrorfilme zu machen. So wie man mal Lust auf Steak und mal Lust auf Sushi hat, können Horrorfans auch in diesem Genre getrennte, aber nicht gegensätzliche Begierden für unterschiedliche Herangehensweisen an Gewalt jonglieren.

Das Verschwinden ist ein perfektes Beispiel dafür, wie man Gewalt aus dem Bild ausschließt, ohne dabei auf Gruseligkeit zu verzichten. Die ständige Ungewissheit darüber, was mit Saskia passiert ist, treibt Rex’ Verhalten an und macht Lemorne so nervtötend. Das Abschlachten dieser Frau oder sogar anderer Opfer durch Lemorne auf dem Bildschirm zu sehen, würde die Spannung von sich nehmen Das Verschwinden . Durch den vollständigen Verzicht auf Gewalt bleibt das Ausmaß von Lemornes Brutalität der Vorstellungskraft des Betrachters überlassen. Ähnlich wie das Entfernen der Partitur seine emotional rohste Sequenz verstärkt, akzentuiert das Entziehen des Betrachters von Gewalt die erschütternde Atmosphäre von Das Verschwinden .

Bestimmte Horrorfilme, die es mit grausamer Gewalt übertreiben (wie viele „Folterporno“-Filme), neigen dazu, dich innerlich leer zu fühlen, ohne wirklich Angst zu haben. Das Verschwinden , zeigt sich derweil in allen Bereichen seiner Produktion zurückhaltend, um ein Paradebeispiel für stillen Horror zu schaffen. Weniger ist mehr, wie sie sagen, und diese Geschichte über den Kampf, sich von einem Verlust zu befreien, ist umso besser, um nach diesem Mantra zu leben und zu sterben.